2010-იან წლებში ტელევიზიამ დიდი აღმასვლა განიცადა. უფრო თამამი სერიალებისა და სტრიმინგ პლატფორმების აღზევებასთან ერთად, დაიბადა ყველა დროის ერთ-ერთი საუკეთესო სერიალი. შესანიშნავ ტელევიზიას თან ახლავს გამორჩეული პერსონაჟები. ისინი გადამწყვეტი ფაქტორი გახდნენ იმისა, თუ რატომ გვიყვარს შოუები, ამიტომაც ვაპირებთ ამ ათწლეულის ხატების აღნიშვნას. სასიამოვნოდ ენერგიული შთაგონებიდან დაწყებული, ანტიგმირებით დამთავრებული, რომლებმაც შეცვალეს მოყოლილი ისტორიები, ამ პერსონაჟებმა განსაზღვრეს ტელევიზია. ამ სიის შესაქმნელად, აქცენტი პირველ რიგში პერსონაჟზე კეთდება. ეს ნიშნავს, რომ შესრულებასა და სცენარს დიდი როლი აქვს პერსონაჟის ბრწყინვალებაში. მიუხედავად იმისა, იყვნენ თუ არა ისინი მთავარი პერსონაჟები, თუ მეორეხარისხოვანი თანაშემწეები, ამ პერსონაჟებმა დრამებში, კომედიებსა და ანიმაციებში დიდი გავლენა მოახდინეს ათწლეულზე. იმღერეთ ჩემთან ერთად: „Pinot Noir!“ (პინო ნუარი!) „გაუტეხელი კიმი შმიდტი“ (Unbreakable Kimmy Schmidt) წარმოუდგენლად სარისკო სიტკომი იყო. ტინა ფეისა და რობერტ კარლოკის ერთკამერიანი კომედია უნიკალურად ბნელი და დამახინჯებული იყო, კანფეტისფერ სიცოცხლისუნარიანობასთან ერთად. ელი კემპერის (Ellie Kemper) ბრწყინვალე ანსამბლის ლიდერობით, როდესაც ის ტიტუს ბერჯესთან (Tituss Burgess) ერთად, ტიტუს ანდრომედონის (Titus Andromedon) როლში, ეკრანს იყოფდა, შესაძლოა, მას უბრალოდ მისთვის დაეთმო ყურადღების ცენტრი. როგორც კიმის გეი, ექსცენტრიული თანამემამულე, ტიტუსი მშვენიერი „თავის ტკივილი“ იყო. საკუთარ თავზე ორიენტირებული და გარკვეულწილად მოჩვენებითი პერფორმერი, ტიტუსის მიდრეკილება მელოდრამისკენ იყო მიზეზი იმისა, თუ რატომ იყო ის სენსაციური პერსონაჟი. ტიტუსი წარუმატებელი მსახიობის დაცინვა იყო. უკიდურესობებში წასვლით, არაფერი იყო ისეთი, რასაც ის ვერ გააკეთებდა და რაც არ გაგაცინებდათ. უაპელაციოდ ტიტუსი, ის უნიკალურად წარმოადგენდა ქვიარ პერსონაჟებს მედიაში. უსირცხვილოდ ექსცენტრიული, ის კარიკატურას ჰგავდა, მაგრამ როდესაც მისი ისტორია რომანტიკისკენ წავიდა, სადაც ის იძულებული გახდა, თავისი მამაკაცური მხარე გამოეჩინა, რაღაც შთამბეჭდავი გათავისუფლდა. ტიტუსმა მთავარი პერსონაჟის ენერგია მოიტანა, როგორც მეორეხარისხოვანმა. და ამიტომაც გვიყვარდა ის. როდესაც ფარდას უკან გადაწევთ და მიხვდებით, რომ ტიტუსი ჩვენსავით არის – გაკოტრებული, დაუცველი და სასოწარკვეთილი – ხვდებით სცენარის ბრწყინვალებას და ბერჯესის შესრულებას. ამდენი ხატოვანი მომენტით, ფრაზებითა და სიმღერებით, ტიტუს ანდრომედონმა განსაკუთრებული ნაპერწკალი შესძინა ამ დაუფასებელ კლასიკას. ჩვენ კვლავ ველოდებით ტიტუსის სპინ-ოფს! თუ ჩემნაირი ხართ, მოთმინებით ელოდებით საოცრად სასტიკი „ბირმინგემის ბანდის“ (Peaky Blinders) დაბრუნებას. მიუხედავად იმისა, რომ ჰიტ სერიალების ფილმებს არასახარბიელო ისტორია აქვს, ფანები ოპტიმისტურად არიან განწყობილნი, რომ ეს შეიძლება საკმაოდ კარგი იყოს. ერთი მიზეზი ტომი შელბის (Tommy Shelby) გამორჩეული პერსონაჟია. ოსკაროსანი კილიან მერფის (Cillian Murphy) მიერ განსახიერებული ტომი სერიალის გულია. ჰიტ პერიოდის კრიმინალურ დრამაში შეიძლება იყოს რამდენიმე ბნელი განგსტერი და მიუხედავად იმისა, რომ ტომი ნამდვილად შეესაბამება ამ აღწერას, ის ამაზე ბევრად ღრმაა. პირველი მსოფლიო ომის ვეტერანი, ტომი ხელმძღვანელობს „ბირმინგემის ბანდის“ ქუჩის ბანდას ბირმინგემში, ამავე დროს აჩენს რომანს გრეის ბერჯესთან (Grace Burgess – ანაბელ უოლისი) და მეტოქეობას ინსპექტორ კემპბელთან (Inspector Campbell – სემ ნილი). ქალების მიმართ ნაზი მხარის და ქუჩებში ტაქტიანობის გამოვლენით, ტომი ღრმად ნაკლოვანი და კომპლექსური ინდივიდია. მისთვის ყველაფერი თამაშია გარკვეული გაგებით. ის ყოველთვის წინ არის ნაბიჯებით, რაც მის ინტელექტს მის ერთ-ერთ საუკეთესო უპირატესობად აქცევს. ომის შემდგომი გაჭირვების მოგვარების იძულება, მისი შინაგანი ტკივილი მის ჰუმანურობას ასახავს. ის განგსტერია, მაგრამ მას აქვს უფრო რბილი მხარე, გამოწვეული მისი გამოცდილებით, რაც ეწინააღმდეგება ტიპიური განგსტერის არქეტიპს. ტომის არ რცხვენია მკვლელობის. ის კეთილია; ის თავს არიდებს ქალებისა და ბავშვებისთვის ზიანის მიყენებას და ღრმად ზრუნავს თავის ოჯახსა და საზოგადოებაზე. მაგრამ აქ მთავრდება ყველაფერი. მერფის მდიდარმა შესრულებამ, როგორც ცივმა, გათვლილმა კრიმინალმა, შოუ მწვერვალზე აიყვანა. ტომი ხატოვან პერსონაჟად იქცა სცენარის სიმტკიცისა და მერფის მაგნეტიზმის წყალობით. ეს კინოვარსკვლავის ხარისხია მცირე ეკრანისთვის. 2010-იანი წლების ანიმაციის მწვერვალი იყო „ბოჯეკი ცხენი“ (BoJack Horseman). რაფაელ ბობ-ვაკსბერგის (Raphael Bob-Waksberg) მიერ შექმნილმა მდიდარმა, კომპლექსურმა ტრაგიკომედიამ, წინა პლანზე წამოწია წარუმატებელი სიტკომის ვარსკვლავის განსაცდელები და გასაჭირი. ირონია ის იყო, რომ აღნიშნული სიტკომის ვარსკვლავი იყო ანთროპომორფული ცხენი, რომლის სახელსაც სერიალი ატარებდა. უილ არნეტის (Will Arnett) მიერ გახმოვანებული, ბოჯეკი განასახიერებდა ადამიანობის ნიუანსებს ნაკლოვანებების, დამოკიდებულებებისა და საკუთარი თავის სიძულვილის სისასტიკის მეშვეობით. მიუხედავად იმისა, რომ სერიალი ჩვენი გაცინებისთვის იყო შექმნილი, პერსონაჟი რაღაც უფრო ღრმას ასახავდა. რაღაცას, რამაც შესაძლოა ჩვენი საკუთარი გამოცდილებაც კი აირეკლა. თავისი ნარცისიზმის მიუხედავად, ბოჯეკი საკუთარ თავს ზრდის გზაზე უბიძგებს, ტრავმებსა და ფსიქიკურ ჯანმრთელობას პირდაპირ უპირისპირდება. მაშინაც კი, როდესაც მის ზრდას ვხედავდით, ეს რა თქმა უნდა, ერთ ღამეში არ მომხდარა. სინამდვილეში, ამიტომაც ვაგრძელებდით ყურებას, რადგან მისი მოგზაურობა საოცრად ნაკლოვანი იყო. დახვეწილი მორალური ორაზროვნებით, ბოჯეკი არ არის არც კარგი და არც ცუდი. ამით, ჩვენ საკუთარი თავი მასში ვიპოვეთ. ბოჯეკის, როგორც პერსონაჟის და სერიალის გარეშე, „სადკომის“ (sadcom – სევდიანი კომედია) აღზევება შესაძლოა არ მომხდარიყო. ათწლეულის საუკეთესო ანიმაციური სერიალი, ბოჯეკი არ ჰგავდა არცერთ პერსონაჟს არც მანამდე და არც მას შემდეგ. „მოსიარულე მკვდრები“ (The Walking Dead) იყო ლეგენდარული პოსტ-აპოკალიფსური სერიალი, რომელიც საყვარელ კომიქსებზე იყო დაფუძნებული. მისი თამამი გაშვების განმავლობაში, რა თქმა უნდა, იყვნენ პერსონაჟები, რომლებიც მოდიოდნენ და მიდიოდნენ, ნებით თუ სიკვდილით, მაგრამ ის ინდივიდი, რომელიც არამარტო გადარჩა, არამედ...