90-იანი წლების ფილმები, რომლებიც საუკეთესო ღვინოსავით დაძველდა

ზოგიერთი ფილმი გამოსვლისთანავე უყვარდებათ, მაგრამ დროთა განმავლობაში მათი ხარისხი ქრება. სხვა ფილმებმა შეიძლება თავიდან ვერ მოიპოვონ მაყურებლის გული, მაგრამ ასაკთან ერთად უმჯობესდებიან. კიდევ სხვები კი თავიდანვე შესანიშნავი იყო და დრომ მხოლოდ გაზარდა მათი ღირებულება. როგორც არ უნდა შეხედოთ ამ მეტაფორას, მარტივი ფაქტია, რომ დრო შეიძლება ზოგიერთი ფილმის მიმართ სასტიკი იყოს, ზოგიერთის მხარეს კი აღმოჩნდეს. ეს მართალია 90-იანი წლების მრავალი ფილმისთვის, ათწლეულისთვის, რომელიც სავსე იყო ნამდვილი შედევრებით, საკულტო კლასიკითა და დაუფასებელი ძვირფასი ქვებით. ამ ათწლეულის მრავალი ფილმი დღემდე მიიჩნევა თავისი ჟანრის უდიდეს ნამუშევრად, მრავალმა სხვამ კი ერთგული ფანების დიდი არმია შეიძინა. ზოგი უფრო მეტად უყვარდათ, ვიდრე სხვები, მაგრამ შემდეგ 90-იანი წლების ფილმებს ერთი რამ აქვთ საერთო: ყველა მათგანი საუკეთესო ღვინოსავით დაძველდა. „კუ ნინძები“ ათწლეულების განმავლობაში პოპ-კულტურის განუყოფელი ნაწილია. ის, რაც პატარა კომიქსად დაიწყო, მას შემდეგ სრულფასოვან მულტიმედიურ ფრანჩაიზად გადაიქცა, რომელიც ფილმებს, ტელევიზიას, ვიდეო თამაშებსა და სათამაშოებს მოიცავს. 90-იანი წლების ბავშვებს ემახსოვრებათ, რამდენად ფართო იყო „კუ-მანია“, რომელიც ათწლეული პერსონაჟების პირველი მხატვრული ფილმით დაიწყო. ეს ფილმი იმ დროისთვის ყველაზე შემოსავლიან დამოუკიდებელ ფილმად იქცა და მიუხედავად იმისა, რომ კრიტიკოსების ფავორიტი არ იყო, დრომ ნამდვილად აჩვენა, თუ რა განსაკუთრებული პატარა ფილმი იყო. მაყურებლისთვის პიცის მოყვარული ოთხეულის გაცნობით, კუებს ასრულებდნენ მსახიობები ჯიმ ჰენსონის Creature Shop-ის მიერ შექმნილ კოსტიუმებში. ეს თანამედროვე კოსტიუმები ფილმის მაგიის ნაწილია, ისინი უფრო ხელშესახები და დამაჯერებელი ჩანს, ვიდრე მონსტრული CGI, რომელიც მოგვიანებით გამოიყენეს პერსონაჟების გასაცოცხლებლად. ფილმი ასევე საოცრად სერიოზულად ეკიდება პერსონაჟებს და ძალადობის ცნობილმა დონემ, რომელიც მათ გამოიჩინეს საბავშვო ფილმში, მცირე აღშფოთება გამოიწვია, რის შედეგადაც შემდგომმა გაგრძელებებმა გულიანი ისტორიის ნაცვლად უფრო მეტად ფარსზე გააკეთეს აქცენტი. თუმცა, ორიგინალური ფილმი მაინც უყვართ ფანებს და მისი კომბინირებული წარმატება და ხარისხი რთული აღმოჩნდა გასამეორებლად. საკულტო საშინელებათა კომედიაში „მიწისძვრა“ (Tremors) მიწისქვეშა არსებებს არ ჰქონიათ ისეთივე წარმატება, როგორც კუებს. მიუხედავად იმისა, რომ მან შედარებით წარმატებული პირდაპირი ვიდეო გაგრძელებების ფრანჩაიზი შექმნა, სერიის საწყისი ფილმი სალაროებში ჩავარდა. თუმცა, მან თავისი აუდიტორია სახლის ვიდეოზე იპოვა და დროთა განმავლობაში, ფრანჩაიზმა ძალიან ჯანსაღი ფანდომი განავითარა. ეს დამსახურებულია, რადგან ფილმს აქვს ჭკვიანური სცენარი, დასამახსოვრებელი პერსონაჟები, რომლებსაც ნიჭიერი მსახიობები ასრულებენ, და პრაქტიკული ეფექტების წარმოუდგენელი ნაზავი, რომელიც მის გიგანტურ მხეცებს აცოცხლებს. ფილმი მოგვითხრობს პატარა უდაბნოს ქალაქის მცხოვრებლებზე, რომლებიც სიცოცხლისთვის იბრძვიან, როდესაც გიგანტური მიწისქვეშა ჭიები მათ სათითაოდ გადაყლაპვას იწყებენ. ანსამბლის მსახიობებს ხელმძღვანელობს კევინ ბეიკონი, რომელსაც წარმოუდგენელი ქიმია აქვს საყვარელი ეკრანული დუეტის ერთ ნახევრად, მეორე ნახევარს კი გარდაცვლილი ფრედ უორდი ასრულებს. პერსონაჟთა მსახიობების ჯგუფი ავსებს დანარჩენ გუნდს, მათ შორის ვიქტორ ვონგი, როგორც ოპორტუნისტი მაღაზიის მფლობელი, და მაიკლ გროსი, როგორც იარაღის მოყვარული შეთქმულების თეორეტიკოსი. გრაბოიდი მონსტრების გასაცოცხლებლად გამოყენებული ეფექტები, რომელიც მოიცავდა მინიატურებსა და სრულ ზომის ანიმატრონიკას, შექმნილი იყო Amalgamated Dynamics-ის მიერ და ეკუთვნის არსებათა ჟანრის კლასიკის პანთეონს. ჯეიმს კამერონის ეპიკური სამეცნიერო-ფანტასტიკური გაგრძელება, „ტერმინატორი 2: განკითხვის დღე“, ყოველთვის მაღალ სტატუსს ფლობდა იმ ფილმებს შორის, რომლებიც გარკვეულ კატეგორიებში უდიდესად ითვლება. ნებისმიერი სია, რომელიც ყველაზე დიდ გაგრძელებებს, სამოქმედო ფილმებს ან 90-იანი წლების ფილმებს ასახელებს, სავარაუდოდ, სულ მცირე, T2-ს მოიხსენიებს, მაგრამ დრომ დაამტკიცა, თუ რამდენად რთულია ნებისმიერი კინორეჟისორისთვის მისი უნიკალური მიღწევების გამეორება. გაგრძელებები ყველა შემთხვევაში ნაკლებად წარმატებული აღმოჩნდა და ფრანჩაიზის ყველაზე წარმატებულმა გაფართოებამაც კი, ხანმოკლე სატელევიზიო სერიალმა, ვერ მიაღწია კამერონის სამოქმედო შედევრს. პირველი ფილმიდან ათი წლის შემდეგ, გაგრძელება იმეორებს მის სიუჟეტს, მაგრამ ამატებს ახალ ირონიებს ფორმულას, არნოლდ შვარცენეგერის საკულტო კიბორგ ბოროტმოქმედს გმირად აქცევს, რომელიც თავისუფალი სამყაროს მომავალი ლიდერის, ჯონ კონორის დასაცავად არის გაგზავნილი. ბოროტმოქმედის ადგილას დარჩენილი „ავსტრიული მუხის“ ზომის ხვრელს ასევე გულმოდგინედ ავსებს რობერტ პატრიკის T-1000, შესრულების საოცრება, რომელიც გაუმჯობესებულია მნიშვნელოვანი CGI-ით, რომელიც ისეთივე ელეგანტურად დაბერდა, როგორც ფილმი, რომელიც მას გარს აკრავს. „ტერმინატორი 2: განკითხვის დღე“ ახლაც ისეთივე სრულყოფილად არის აგებული, როგორც 1991 წელს, და მისი მღელვარება კიდევ უფრო სასიამოვნოა ათწლეულების განმავლობაში წარუმატებელი გაგრძელებების შემდეგ. თუ არის სხვა კინორეჟისორი, რომლის 90-იანი წლების ნამუშევარი ვიზუალური ეფექტების მიღწევებთან ისეთივე სინონიმური გახდა, როგორც კამერონის, ეს რობერტ ზემეკისია. მისმა საკულტო კლასიკამ „სიკვდილი მას უხდება“ (Death Becomes Her) ოსკარი მოიპოვა ვიზუალური ეფექტებისთვის T2-ის შემდეგ წელს, და მიუხედავად იმისა, რომ თავად ფილმს არ ჰქონია იგივე კულტურული გავლენა, ის თავის გმირებზე კიდევ უფრო უძველესი აღმოჩნდა. მაღალი საზოგადოების დაბერების აკვიატების სატირა, ფილმი ისეთივე აქტუალურია დღეს, კოსმეტიკური პროცედურებით შეპყრობილ ეპოქაში. მერილ სტრიპს...