ვის არ უყვარს კარგი ანიმაციური ფილმი? კინოში ანიმაციის გაჩენის დღიდან, ეს ფილმები ყოველთვის ყველაზე პოპულარულ პროექტებს შორის იყო და ამას სრულიად საფუძვლიანი მიზეზები აქვს. ანიმაცია თავისთავად ხელოვნების ცალკე ფორმაა, მედიუმი და არა ჟანრი, რომელიც თავბრუდამხვევია და ხშირად იმის მაგალითი, თუ რა ხდის ფილმს დიდებულს, როდესაც ის სწორად არის გაკეთებული. იქნება ეს 2D თუ 3D ფორმატში, კარგი ანიმაციური პროექტი შეიძლება კინემატოგრაფიის სრულყოფილ მასტერკლასად ჩაითვალოს. ანიმატორებს ნულიდან უწევთ ახალი სამყაროების, პერსონაჟების, რეკვიზიტების და სხვა მრავალი ელემენტის შექმნა, რაც ადვილი საქმე ნამდვილად არ არის. ამიტომ, როდესაც კარგი ანიმაციური ფილმი გამოდის, ის კიდევ უფრო შთამბეჭდავია და ღირს მისთვის თვალის შევლება, როგორც იმის მაგალითისთვის, თუ როგორ უნდა შეიქმნას კარგი ფილმი, რომელიც ყველა ტიპის მაყურებელს მოეწონება. დღეს, შესაძლოა, ჩვეულებრივ პრაქტიკად მოგვეჩვენოს CG-ანიმაციური პერსონაჟებისა და ელემენტების ჩართვა 2D პროექტში, რათა ისეთი რაღაცები აღიბეჭდოს, რასაც ხელით ხატვა ვერ შეძლებს (ამის შესანიშნავი მაგალითია კოლოსალური ტიტანის ფორმა "ტიტანების შეტევაში"), მაგრამ წარსულში ეს თითქმის არასდროს მომხდარა. კინოს ისტორიაში პირველი სრულმეტრაჟიანი ფილმი, რომელშიც CG-ანიმაციური პერსონაჟი იყო პროტაგონისტი, არის "რკინის გიგანტი". იმის გათვალისწინებით, რომ ის პირველი იყო, ამ უკიდურესად განსაკუთრებული ფილმის ყურებისას ნამდვილად ძნელია ამის შემჩნევა, რაც 2D და 3D ანიმაციის შესანიშნავ შესრულებაზე მეტყველებს. ამ წარმატებასთან ერთად, ანიმაციას წარმოუდგენელი სიუჟეტი კიდევ უფრო ავსებს და აძლიერებს. "რკინის გიგანტი" არის ისტორია იმის შესახებ, თუ როგორ უნდა აირჩიო, ვინ გინდა იყო, მიუხედავად იმისა, თუ რისთვის მიაჩნია ბევრ ადამიანს შენ შექმნილი. ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე შეუფასებელი ანიმაციური ფილმი, უდავოდ, "ეგვიპტის პრინცია", განსაკუთრებით იმის გამო, თუ რამდენად კარგად არის ის გაკეთებული. ის სავსეა ულამაზესი ხელით შესრულებული ანიმაციით, რომელიც დღემდე თავბრუდამხვევია, გამოირჩევა ძლიერი ვოკალური შესრულებითა და იმ დროის კონტექსტში შეუდარებელი მუსიკით. რეჟისორები ბრენდა ჩეპმენი, სტივ ჰიკნერი და საიმონ უელსი გაერთიანდნენ, რათა შეექმნათ ჭეშმარიტად მშვენიერი ფილმი, რომელსაც დღემდე არ ექცევა სათანადო ყურადღება, მიუხედავად იმისა, რომ ის მითიური ისტორიების ადაპტაციის ნამდვილი მასტერკლასია. "ეგვიპტის პრინცი" მოსეს ისტორიის თავბრუდამხვევი გადმოცემაა და გამორჩეული მაგალითი იმისა, თუ როგორ შეიძლება საყვარელი ამბის თანამედროვე აუდიტორიისთვის ადაპტირება და ამის კარგად გაკეთება. ამგვარი ისტორიების ადაპტირებისას დიდი ზეწოლაა, მაგრამ "ეგვიპტის პრინცი" გვიჩვენებს, თუ როგორ შეიძლება შემოქმედებითი თავისუფლების გამოყენება ორიგინალის მთლიანობის, არსისა და თემების ხელყოფის გარეშე. "რატატუი" ხშირად Pixar Animation-ის მაგნუმ ოპუსად მიიჩნევა. საყოველთაო აზრით, ეს თითქმის სრულყოფილი ფილმია და მას აქვს ყველაფრის იდეალური კომბინაცია, რაც კარგ ანიმაციურ ფილმს სჭირდება. Pixar Animation ყოველთვის ერთ-ერთ საუკეთესოდ ითვლებოდა ანიმაციის სფეროში, და "რატატუი" ამის საუკეთესო მაგალითია. ამ ფილმს აქვს წარმოუდგენლად უნიკალური წინაპირობა, რომელიც მოგვითხრობს იმაზე, თუ როგორ უნდა დაუპირისპირდე სირთულეებს და გაარღვიო ადამიანების მოლოდინები. ფენომენალური ბრედ ბერდის რეჟისორობით (რომელმაც ასევე გადაიღო "რკინის გიგანტი" და რამდენიმე სხვა წარმოუდგენელი ფილმი), "რატატუი" არის გულწრფელი ისტორიის, საოცარი ანიმაციისა და დამაჯერებელი ვოკალური შესრულების სრულყოფილი ნაზავი, რომელიც აძლიერებს პერსონაჟების განვითარების რკალებს. DreamWorks Animation ყოველთვის საუკეთესო იყო ანიმაციური ფილმების შექმნაში. ამ სტუდიის დაარსების დღიდან, ისინი ქმნიდნენ ახალ, უნიკალურ და მოლოდინების დამრღვევ პროექტებს. ამის შესანიშნავი მაგალითია მათი 2010 წლის ჰიტი, "როგორ გავწვრთნათ დრაკონი", რომელიც დრაკონების ბოროტი და მავნე არსებების შესახებ არსებულ მთელ იდეას თავდაყირა აყენებს, რათა მოგვითხროს დისკრიმინაციისა და უსამართლო განსჯის ისტორია. "როგორ გავწვრთნათ დრაკონი" თითქმის სრულყოფილად ახერხებს არადიალოგურ, არადამიანურ პერსონაჟს მიანიჭოს საკმარისი გამომსახველობა, რათა მან თავად ისაუბროს, უფრო რეალისტური დიზაინის კომპრომისის გარეშე. დრაკონი უკბილო ერთ-ერთი ყველაზე კარგად ანიმირებული არსებაა ანიმაციურ ფილმებში, იმის გამო, რომ მაყურებელმა ყოველთვის ზუსტად იცის, რას ფიქრობს და რისი გაკეთება სურს მას, ყოველგვარი დიალოგის ან ვინმეს მიერ მისი გამჟღავნების გარეშე. ვიზუალური ენის ასეთი კარგად გაგება აუცილებელია არა მხოლოდ დამაჯერებელი პერსონაჟების, როგორიცაა უკბილო, არამედ მთლიანობაში კარგი სიუჟეტის გადმოსაცემად — კამერის მოძრაობები, კუთხეები და ბლოკინგი. ყველაზე დიდი არაამერიკული ანიმაციური სტუდია-გიგანტი, უდავოდ, ლეგენდარული Studio Ghibli-ა. მათი ყველაზე დიდი ჰიტებიდან, ყველაზე ცნობილი, უდავოდ, მაღალ შეფასებას მქონე "სულების სამყაროში" ("Spirited Away")-ა. მათაც კი, ვინც Studio Ghibli-ს შესახებ ბევრს არაფერს ფლობს, იციან ამ შესანიშნავი 2002 წლის ფილმის შესახებ, რაც იმ ხარისხის დასტურია, რასაც ეს ფილმი ნამდვილად ატარებს. ის მთელ მსოფლიოში ცნობილია, როგორც ყველა დროის ერთ-ერთი საუკეთესო ანიმაციური ფილმი. მსოფლიოში ცნობილმა რეჟისორმა ჰაიაო მიაძაკიმ მოახერხა ამ დიდებული სამყაროს სრულყოფილად აღბეჭდვა ისე, რომ ის ბუნებრივად შეგრძნებულიყო და მაყურებელი გაოცებით აევსო. მიაძაკის ფილმები ფლობს მაგიისა და მისტიციზმის უნიკალურ შეგრძნებას, რაც ადამიანებს წარმოუდგენლად აინტერესებს და ატყვევებს. Ghibli-ს მრავალი შედევრიდან "სულების სამყაროში" ამას საუკეთესოდ აკეთებს.