კინოსთვის შესანიშნავი ათწლეული იყო, თუნდაც გასართობი ინდუსტრიის მომავალი ოდნავ უფრო შემაშფოთებელი იყოს. SAG-AFTRA-ს გაფიცვებს, COVID-19-ის გამო შეფერხებებს, ლოს-ანჯელესში დამანგრეველ ხანძრებსა და მსხვილი სტუდიების შერწყმას შორის, მხატვრული შეზღუდვების გარეშე შექმნილი ფილმების რაოდენობა შემცირდა; თუ მომავალში მეტი შერწყმა მოხდება და შემცირდება ფილმების კინოთეატრებში ექსკლუზიურად ჩვენების ვადა, „კინოში წასვლის“ ცნება შესაძლოა საფრთხის ქვეშ აღმოჩნდეს. დღეს უამრავი შესანიშნავი ფილმი იქმნება, თუნდაც ათწლეულის საუკეთესო ნამუშევრების მნიშვნელოვანი ნაწილი მხოლოდ სანაპირო ქალაქების შერჩეულ კინოთეატრებში ყოფილიყო ხელმისაწვდომი. წარმოგიდგენთ 2020 წლის შემდეგ გამოსულ ათ ყველაზე სრულყოფილ ფილმს, რომლებიც, როგორც ჩანს, გარანტირებულია, რომ მომავალ ათწლეულებში კლასიკად დარჩება. `მამა` რადიკალური დრამატული ნამუშევარია, რომელიც დემენციის შედეგებს ისე იკვლევს, როგორც არასდროს. მიუხედავად იმისა, რომ არსებობს ფილმები, სადაც პერსონაჟები ამ დაავადებას ებრძვიან, რეჟისორმა ფლორიან ზელერმა `მამა`-ში მოვლენები ხანდაზმული მამაკაცის პერსპექტივიდან წარმოგვიდგინა, რომელიც თანდათან კარგავს რეალობის აღქმის უნარს. `მამა`-ში შესანიშნავად თამაშობს ენტონი ჰოპკინსი, რომელმაც საუკეთესო ნამუშევარი შექმნა საოცარი პროექტებით სავსე ცხოვრების შემდეგ. ეჭვგარეშეა, რომ ჰოპკინსი ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი მსახიობია, მაგრამ ის დაბნეულობა, გულისტკენა და შიში, რასაც ის თავის ოსკაროსან შესრულებაში გადმოსცემს, აუცილებლად შეეხება ყველას, ვისაც ჰყოლია მსგავსი გარემოებების მქონე ნათესავი ან მეგობარი. `ასტეროიდების ქალაქი` უეს ანდერსონისთვის ნამდვილი დაბრუნება იყო თავის სტილში, რადგან, მიუხედავად იმისა, რომ `ძაღლების კუნძული` და `ფრანგული დისპეტჩერი` ორივე გასართობი იყო, მისმა 2023 წლის ფილმმა აჩვენა კონსტრუქციის საფუძვლების დაშლისა და ხელოვნების, როგორც განკურნების წყაროს, უფრო ღრმად განხილვის უნარი. არ იქნება აბსურდული ანდერსონის მიერ `ასტეროიდების ქალაქში` მოყოლილი მრავალმხრივი ისტორიის შედარება ყველა დროის კლასიკებთან, როგორიცაა `8 ½`, `ვარსკვლავური მოგონებები` ან `პერსონა`, თუნდაც ის ინარჩუნებდეს მის საფირმო იუმორს. `ასტეროიდების ქალაქში` მონაწილეობენ ანდერსონის მრავალი მუდმივი მსახიობი, მათ შორის ჯეისონ შვარცმანი, რომელმაც თავისი კარიერის ყველაზე ღრმა, მოწიფული და ძლიერ ემოციური შესრულება აჩვენა. ასევე მასში მონაწილეობდნენ ახალი საინტერესო სახეები, მათ შორის ტომ ჰენკსი, რომელმაც ათწლეულების განმავლობაში თითქმის ექსკლუზიურად დრამატული როლების შესრულების შემდეგ, კლასიკური კომედიური შესრულება წარმოადგინა. `ყვავილოვანი მთვარის მკვლელები` დაადასტურა, რომ მარტინ სკორსეზე ერთ-ერთია იმ მცირერიცხოვან რეჟისორთაგან, რომელმაც ექვს სხვადასხვა ათწლეულში მინიმუმ ერთი შედევრი შექმნა, რადგან ფილმმა აჩვენა, რომ მას ნაცნობ ჟანრში სიახლეების შეტანა შეუძლია. სკორსეზე ყოველთვის იზიდავდა ისტორიები დანაშაულისა და ამერიკული ოცნების სიკვდილის შესახებ, მაგრამ `ყვავილოვანი მთვარის მკვლელები` იყო ადგილობრივი ხალხის წინააღმდეგ ჩადენილი გენოციდის დროული კვლევა და იმის ჩვენება, თუ როგორ ინახებოდა ისტორია საიდუმლოდ, რათა განმეორებულიყო. `ყვავილოვანი მთვარის მკვლელებმა` ლილი გლადსტონს გამორჩეული როლი მისცა, რომლის სუნთქვის შემკვრელმა შესრულებამ მთელი ხალხის ღირსება გადმოგვცა. მან ასევე შესაძლებლობა მისცა ლეონარდო დიკაპრიოსა და რობერტ დე ნიროს, სკორსეზეს ორ ყველაზე ხშირ თანამშრომელს, რომ პირველად „სელებრიტის“ შემდეგ ერთად გამოჩენილიყვნენ ფილმში. `მწვანე რაინდი` ბრწყინვალე ფენტეზის ჟანრის ფილმია, რომელმაც ართურის მითოლოგიის ლეგენდებს ახალი პერსპექტივა შესძინა, წარმოადგინა რა მეფის ძმისშვილის, სერ გავეინის (დევ პატელი) ისტორია, რომელიც განწირული იყო დაპირისპირებოდა ზებუნებრივი ძალების მქონე ლეგენდარულ რაინდს (რალფ ინესონი). დევიდ ლოუერი კინორეჟისორია, რომელიც იზიარებს მიწიერ, ნატურალისტურ ისტორიებს, რომლებიც როგორც რეალისტური, ისე ეგზისტენციალურია, და მისმა უჩვეულო მიდგომამ უზრუნველყო, რომ `მწვანე რაინდი` არ ჰგავდა არც ერთ სხვა შუა საუკუნეების ფილმს. `მწვანე რაინდი` მოგვითხრობს სიკვდილთან პირისპირ შეხვედრის მომხიბვლელ ისტორიას, რომელიც საინტერესო ინტერპრეტაციას გვთავაზობს საუკუნეების განმავლობაში მეცნიერების მიერ განხილულ ლიტერატურულ ნაწარმოებზე. ეს ასევე ვიზუალურად ლამაზი მიღწევაა, რომელშიც კომპიუტერულად გენერირებული გამოსახულებები და ნამდვილი პრაქტიკული ეფექტები უკეთესად არის შერწყმული, ვიდრე უმეტეს ფილმებში, რომლებიც სიგრძით მას მნიშვნელოვნად აღემატება. `მარტი სუპრიმი` ნამდვილი თაობათა ეპოსია, რომლის მოქმედება 50-იან წლებში ვითარდება, მეორე მსოფლიო ომის ისტორიას ეფუძნება, 80-იანი წლების მუსიკას შეიცავს, მაგრამ მაინც ახალი ჰოლივუდის იმ ტიპის პროდუქციას ჰგავს, რომელიც მხოლოდ 70-იან წლებში შეიძლებოდა შექმნილიყო. თუმცა, ჯოშ სეფდის შედევრში ერთი სანტიმეტრიც კი არ არის ზედმეტად ნოსტალგიური, რადგან `მარტი სუპრიმი` თანამედროვე თაობის შფოთვებს ეხმიანება რწმენის, ოჯახისა და ფინანსების მიმართ. ტიმოთი შალამე თავისი კარიერის საუკეთესო შესრულებას გვთავაზობს, რაც იოლი განცხადება არ არის იმის გათვალისწინებით, თუ რა მიაღწია მან ასეთ ახალგაზრდა ასაკში. ეს მისი შესაძლებლობების დასტურია, რომ `მარტი სუპრიმის` ტიტულოვანი პერსონაჟი გამაღიზიანებელი, არასტაბილური და ზოგჯერ გულწრფელად მაგარია, მაგრამ ამავდროულად შეუძლებელია, რომ მას თუნდაც ნაწილობრივ მაინც არ უგულშემატკივრო, როგორც...