აზიის კინობაზრობა 30 წლის იუბილეს აღნიშნავს, ფოკუსირებულია ხელოვნურ ინტელექტზე, ტრანსსასაზღვრო ინტელექტუალურ საკუთრებასა და ჰონგ კონგის, როგორც ჩინეთის ჭიშკრის, როლზე
კინოინდუსტრია
📅 21.02.2026
👁 141 ნახვა
Filmart, ჰონგ კონგის ყოველწლიური კინოინდუსტრიის პლატფორმა, 30 წლის იუბილეს აღნიშნავს 17-20 მარტს. თავდაპირველად გაურკვევლობის ფონზე დაწყებული 1997 წელს, Filmart გარდაიქმნა აზიის წამყვან კონტენტის ბაზრობად და ახლა ყოვლისმომცველ პლატფორმად იქცევა გლობალური გასართობი ეკოსისტემისთვის. წლევანდელი ღონისძიება განსაკუთრებულ ყურადღებას უთმობს ხელოვნურ ინტელექტს, ტრანსსასაზღვრო ინტელექტუალურ საკუთრებას (IP) და ჰონგ კონგის, როგორც ჩინეთისკენ მიმავალი კარიბჭის, როლს. პლატფორმა წარმოაჩენს AI ტექნოლოგიების უა
ჰონგ კონგის ყოველწლიური კინოინდუსტრიის პლატფორმა Filmart 30 წლის იუბილეს 17-20 მარტს აღნიშნავს. სანამ ჩავუღრმავდებით, როგორ გეგმავს წლევანდელი ღონისძიება გლობალური გართობის მომავლის განსაზღვრას, ღირს დაფიქრება, თუ რა მდგომარეობა იყო მისი 1997 წლის დებიუტის დროს — და რამდენი რამ შეიცვალა მას შემდეგ.
Filmart 1997 წლის ივნისში ამოქმედდა, ჰონგ კონგის ჩინეთის სუვერენიტეტში დაბრუნებამდე სულ რამდენიმე კვირით ადრე, 1 ივლისს. ხელშესახები გაურკვევლობა იყო — როგორც ადგილობრივ მოსახლეობაში, ასევე საერთაშორისო სტუმრებს შორის — იმის შესახებ, თუ რა ელოდა ქალაქსა და მის კინოინდუსტრიას, რომელიც ათწლეულების განმავლობაში ჰონგ კონგის შემოქმედებითი და ეკონომიკური ზრდის მთავარი მამოძრავებელი იყო.
90-იანი წლების ბოლოსთვის ადგილობრივი სალარო შემოსავლები და პროდუქციის რაოდენობა მცირდებოდა, ხოლო „აღმოსავლეთის ჰოლივუდის“ იარლიყმა გაფერმკრთალება დაიწყო. მაგრამ ჰონგ კონგის ვაჭრობისა და განვითარების საბჭოს (HKTDC) ორგანიზატორებმა შესაძლებლობა დაინახეს: ჰონგ კონგის პოზიციონირება, როგორც „დამაკავშირებელი“ ჩინურენოვან კინოსა და მსოფლიოს შორის. დრო ზუსტი აღმოჩნდა. ჩინეთის კონტინენტურმა კინომ მალევე დაიწყო სწრაფი გაფართოება და 15 წლის განმავლობაში ჩინეთი მსოფლიოს მეორე უდიდესი კინობაზარი გახდა.
გამოწვევა იყო ტემპის შენარჩუნება — მაგრამ Filmart ინდუსტრიის მამოძრავებელი ტენდენციების, როგორიცაა პან-აზიური (და გლობალური) კოპროდუქციები და სტრიმინგ პლატფორმების აღმავლობა, ადრეული მიმღები აღმოჩნდა.
დღეს, მიუხედავად იმისა, რომ კონტენტი კვლავ ცენტრალურია, ორგანიზატორები ხაზს უსვამენ, რომ Filmart ბევრად უფრო მეტად განვითარდა.
„Filmart 2026 აღნიშნავს მნიშვნელოვან მომენტს: 30 წელი, როგორც აზიის წამყვანი კონტენტის ბაზრობა, და ის ფაქტი, რომ ის ყოველთვის გააგრძელებს განვითარებას და ზრდას ინდუსტრიასთან ერთად“, – ამბობს კენდას იუნგი, HKTDC-ის სერვისების ხელშეწყობის დეპარტამენტის ასოცირებული დირექტორი. „ამიტომ, სწორი დროა, რომ ის კონტენტის ბაზრობიდან გარდაიქმნას ყოვლისმომცველ პლატფორმად, რათა მოემსახუროს მთელ გასართობ ეკოსისტემას. ინდუსტრიის გასაძლიერებლად, ჩვენ მოთამაშეებს აღვჭურვავთ უახლესი ტექნოლოგიებით, სტრატეგიული პარტნიორობითა და ინოვაციური რესურსებით, რათა მათ შეძლონ ცვალებადი ლანდშაფტის ნავიგაცია და ახალი შესაძლებლობების გამოყენება.“
ამის გათვალისწინებით, Filmart 2026 გააძლიერებს ფოკუსირებას ხელოვნურ ინტელექტსა და განვითარებად ტენდენციებზე. PwC პროგნოზირებს, რომ ხელოვნური ინტელექტი 2030 წლისთვის მსოფლიო ეკონომიკაში 15.7 ტრილიონი დოლარის წვლილს შეიტანს, საიდანაც მედია და გასართობი ინდუსტრია ლომის წილს დაიკავებს. იუნგის თქმით, Filmart „იწვევს დაკავშირებულ ექსპონენტებსა და პროგრამებს, რათა ყოველთვის იყვნენ მოვლენების ეპიცენტრში“ ამ ახალი ტექნოლოგიის კუთხით.
წლევანდელი პლატფორმა წარმოაჩენს ხელოვნური ინტელექტის ინდუსტრიის განვითარებად მოთამაშეებს, როგორიცაა KlingAI, Minimax, Xuanjia Technology და Daogu Culture.
„ხელოვნური ინტელექტი გარდაქმნის კინოსა და გასართობი კონტენტის წარმოებას და ახალ ფორმას აძლევს ამბის მოყოლის მომავალს“, – ამბობს იუნგი. „ანგარიშები მიუთითებს, რომ ფილმების მნიშვნელოვანი უმრავლესობა ახლა უკვე იყენებს ამ ტექნოლოგიის გარკვეულ ფორმას წარმოების დროს. 2026 წლისთვის, ჩვენ ღრმად ჩავყვინთავთ ამ სამყაროში: შემოგთავაზებთ ხელოვნური ინტელექტის ჰაბს გაძლიერებული პროგრამირებით, ინდუსტრიის სპეციფიკურ ხელოვნური ინტელექტის ტრენინგებთან და პრაქტიკულ ვორქშოფებთან ერთად, რაც ყველაფერი შექმნილია მონაწილეებისთვის პრაქტიკული ცოდნის მისაცემად და მათი შესაძლებლობების გასაუმჯობესებლად. ჩვენ გვინდა ხელი შევუწყოთ ხელოვნური ინტელექტის დანერგვას და გავაძლიეროთ თანამშრომლობა კონტენტის შემქმნელებსა და ტექნოლოგიურ სპეციალისტებს შორის.“
კიდევ ერთი მაგალითი იმისა, თუ როგორ მიიღო Filmart-მა გასართობი ინდუსტრიის ევოლუცია, იყო ნაბიჯი — 2025 წელს — მისი IP კატალოგის განყოფილების გაფართოების შესახებ, რათა პროექტების უბრალო ჩვენების ადგილიდან გადაქცეულიყო მათ რეალურ ბაზრობად.
„საბედნიეროდ, გამოხმაურება ძლიერი იყო — გაფართოებულ პლატფორმაზე 1,600-ზე მეტი ინტელექტუალური საკუთრება აიტვირთა, ძირითადად მხატვრული ფილმები, რასაც მოჰყვა სატელევიზიო პროგრამები და ანიმაცია“, – განმარტავს იუნგი. „2026 წლისთვის, ჩვენ კიდევ უფრო გავაუმჯობესეთ მისი ფუნქციონირება მოწინავე ფილტრაციის ოფციების დამატებით, რათა მომხმარებლებს გაუადვილდეთ დაინტერესებული პროექტების წარმოების ეტაპის იდენტიფიცირება, ასევე იმის გარკვევა, ეძებენ თუ არა ისინი მყიდველებს, ინვესტორებს, დისტრიბუტორებს თუ სხვა პარტნიორებს.“
ეს გაუმჯობესებები აძლიერებს შეხვედრების ორგანიზების პროცესს და ნავიგაციას უფრო ეფექტურს ხდის, ამბობს იუნგი, რაც ამყარებს პლატფორმის ფუნქციას, როგორც შემქმნელებსა და საერთაშორისო პარტნიორებს შორის კრიტიკულ კავშირს.
ჩინურენოვანი კინოს კუთხით, ერთი ტენდენცია, რომლისთვისაც შეუძლებელი იყო თავის არიდება, არის ანიმაციის სწრაფი ზრდა, რაც გლობალურმა „ნე ჟა 2“-ის ფენომენმა გამოიწვია და მისმა ადგილმა, როგორც ყველა დროის ყველაზე შემოსავლიანმა ანიმაციურმა ჰიტმა, დაახლოებით 2.2 მილიარდი დოლარის გლობალური სალარო შემოსავლით.
Filmart-ზე წარმოდგენილი იქნება პანელი „ინტელექტუალური საკუთრების ძალა ანიმაციაში“, რომელიც „გამოიკვლევს ბაზრის ტენდენციებსა და ზრდის შესაძლებლობებს მთელ მსოფლიოში, წამყვანი კომპანიების წარმომადგენლებთან ერთად, მათ შორის Warner Bros Discovery, CNC, Iconix Co, Ltd. და Fantawild Animation.“
კიდევ ერთი პანელი — „ახალგაზრდების ჩართულობის გამოყენება: ოშიკაცუ, სამკურნალო ეკონომიკა და IP მარკეტინგი“ — გამოიკვლევს გლობალურ გატაცებას პოპ-კულტურის კერპებითა და ოშიკაც