ბობ დილანი: სამი საკულტო ქავერი, რომლებმაც შესაძლოა ორიგინალსაც კი აჯობეს

ბობ დილანი ობიექტურად ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი სიმღერების ავტორია და შეუძლებელია უარყო, თუ როგორ ჩამოაყალიბა ამ ლეგენდარულმა ამერიკელმა მომღერალმა და კომპოზიტორმა თანამედროვე მუსიკა, შესაძლოა სამუდამოდ. ათწლეულების მანძილზე გაგრძელებული კარიერით, ის აგრძელებს მუსიკოსების თაობების შთაგონებას, მათ შორის მათაც, ვინც როკ-ხატებად და პოპ-სუპერვარსკვლავებად იქცნენ. მისი მთხრობელის უნარი, რომელიც პოეტური, პოლიტიკურად დატვირთული და უდავოდ ინტელექტუალურია, მას განუმეორებელ ტრუბადურად აქცევს, რომლის ნამუშევრებმაც ხელი შეუწყო მუსიკალური ინდუსტრიის განსაზღვრას ისე, როგორც ჩვენ ვიცნობთ მას. დილანის ორიგინალები, უდავოდ, თავისთავად ძვირფასი ნიმუშებია, რომლებიც შთაგონების წყაროდ ემსახურება უამრავ არტისტს, ვინც მის კვალს გაჰყვა. მაშინაც კი, თუ მისი სახელი არ გსმენიათ (რაც თითქმის შეუძლებელია, მისი მემკვიდრეობის გათვალისწინებით), დიდია ალბათობა, რომ მისი მუსიკა სხვა შემსრულებლების მეშვეობით მაინც მოგისმენიათ. მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ მისი სიმღერები საკულტოა, ზოგიერთმა შემსრულებელმა მისი ნამუშევრები ახალ სიმაღლეებზე აიყვანა, ისინი თავისებურად გადააკეთა და შესაძლოა დილანის ორიგინალურ ჩანაწერებსაც კი გადააჭარბა. ეს არ ნიშნავს, რომ დილანის ვერსიები ნაკლებად ძლიერი იყო; პირიქით, ამ არტისტებმა მასალა აამაღლეს, რითაც სიმღერები მთლიანად საკუთარად აქციეს. ქვემოთ, ჩვენ შევკრიბეთ დილანის სამი გამორჩეული ქავერი, რომლებმაც შესაძლოა კლასიკასაც კი გაუწიონ კონკურენცია. დილანის 1965 წლის ალბომიდან, „Highway 61 Revisited“, „Desolation Row“ არის 11-წუთიანი კომპოზიცია, რომელიც სონორულად ერთგულია დილანის სტილის: ფოლკ-როკი. თუმცა, მიუხედავად იმისა, რომ იგი ატმოსფერულ, თითქმის დამამშვიდებელ განწყობას ქმნის, ტექსტობრივად მდიდარია გამოკვეთილად ბნელი ქვეტექსტით. მას განსაკუთრებით აქებენ იმისთვის, რომ დილანი ყველაზე ამბიციურ მხარეს წარმოაჩენს, ზოგიერთი კი მას სიმღერების წერის ერთ-ერთ ყველაზე პოეტურ ნიმუშად მიიჩნევს, რადგან ის ეხება ღრმად თვალთმაქცური საზოგადოების საშინელებებს – თითქმის აპოკალიფსური ტონით. შემდეგ, 2009 წელს, My Chemical Romance-მა – ემო ჟანრის ერთ-ერთმა პიონერმა, ასევე იმ ეპოქის ყველაზე დიდმა ემო ჯგუფმა – ჩაწერა „Desolation Row“-ის საკუთარი ვერსია, რომელიც 2009 წლის ფილმ „Watchmen“-ის საუნდტრეკის ალბომში შევიდა. სამ წუთზე ნაკლები ხანგრძლივობის შეკუმშული ვერსიით, ჯგუფმა მას პანკ-როკის ელფერი შესძინა, საკმაოდ ერთგული დარჩა რა საკუთარი ჟღერადობის. და ეს შეესაბამება სიმღერის მთლიან აპოკალიფსურ ტონს, რაც აძლიერებს დილანის ორიგინალის ქაოსს. მათ ოდნავ შეცვალეს ტექსტი, მაგრამ ყველაფრის გული ისტორია იყო, რომელიც დილანმა ამ სამყაროში შექმნა. ზაკ სნაიდერმა, „Watchmen“-ის რეჟისორმა, My Chemical Romance-ის ვერსიის მუსიკალური ვიდეოც გადაიღო. ბობ დილანის ეს ალბომი დღემდე მის ერთ-ერთ ყველაზე გულწრფელ და „უდიპლომო“ ნამუშევრად რჩება. „Knockin’ On Heaven’s Door“, 1973 წლის „Pat Garrett & Billy the Kid“-დან, დილანის ერთ-ერთი ყველაზე ხშირად შესრულებადი სიმღერაა. სხვადასხვა შემსრულებელმა, მათ შორის ერიკ კლეპტონმა, ავრილ ლავინმა და მრავალმა სხვამ, საკუთარი ვერსია შესთავაზა ამ ფოლკ-როკ და გოსპელ კომპოზიციას. მაგრამ მაშინ, როცა მათ საკუთარი უნიკალური შტამპი დაასვეს მას, Guns N’ Roses-მა პირველი ადგილი დაიკავა, როგორც საყვარელი კომპოზიციის საუკეთესო ინტერპრეტატორმა. „Days of Thunder“-ის საუნდტრეკში შესული, ჯგუფის ვერსია არის მძიმე როკის ინტერპრეტაცია დილანის ორიგინალური ფოლკ-როკ ბალადისა, რაც მას ისე ჟღერს, თითქოს ის სპეციალურად მათთვის იყო შექმნილი – და ვერსია, რომელიც უაპელაციოდ Guns N’ Roses-ია. სლეშის ელექტრიფიცირებული გიტარის რიფებით და ექსლ როუზის ემოციური ვოკალით, ჯგუფმა სიმღერას კიდევ უფრო ინტენსიური ენერგია შესძინა, ვიდრე ორიგინალის უფრო მოდუნებულ, მელოდიურ ფოლკ ატმოსფეროს ჰქონდა. რა შთააგონებდა დილანს ამ ეპიკური ამბის შექმნისას? „Knockin’ On Heaven’s Door“-ის მსგავსად, „Make You Feel My Love“ – ალბომ „Time Out of Mind“-ის მეცხრე კომპოზიცია – დილანის ერთ-ერთი ყველაზე ხშირად ქავერირებული სიმღერაა. და მათ ნამდვილად შესძინეს სიმღერას საკუთარი ელფერი, მიანიჭეს მას გამორჩეული სტილი, მაგრამ შეიძლება ითქვას, რომ სწორედ ადელმა შეძლო მისი ისეთად ქცევა, თითქოს ის მთლიანად მისი იყოს. ადელის ვერსია ყველაზე პოპულარული გახდა, ბევრი მსმენელი კი მას საკუთარ ორიგინალურ სიმღერადაც კი მიიჩნევს. ასეთი ძლიერი შესრულებით მომღერალმა ეს დროში გამოცდილი კლასიკა უზარმაზარ, ახალგაზრდა აუდიტორიას გააცნო. 2008 წელს ადელის სადებიუტო სტუდიური ალბომ „19“-ის ნაწილად გამოშვებულმა მისმა შესრულებამ კრიტიკოსების მოწონება დაიმსახურა, როგორც კრიტიკოსები, ისე მსმენელები აქებდნენ მას უკვე ემოციურ სიმღერაში კიდევ უფრო დიდი ემოციური სიღრმის შეტანისთვის. „Make You Feel My Love“-ის ქავერზე, ადელმა ინტერვიუში თქვა: „ტექსტი უბრალოდ საოცარია და ზუსტად აჯამებს იმას, რის თქმასაც ვცდილობდი ჩემს სიმღერებში. ეს ეხება სინანულს, რომ ვინმესთან არ ხარ, და ეს ლამაზია.“