მუსიკალური ინდუსტრია დიდი ხანია ხელოვნების ის დარგია, სადაც იმიჯს გადამწყვეტი მნიშვნელობა აქვს. ცხადია, ისეთი აშკარა ელემენტები, როგორიცაა ნიჭი და ორიგინალურობა, ხელს უწყობს მუსიკოსის წარმატებასა და ხანგრძლივ კარიერას, მაგრამ პოპულარული პერსონის მიმზიდველობას თავისი ძალა აქვს. პოპულარობა ცვალებადია; რაც დღეს უინტერესოდ ან არაპოპულარულად ითვლება, შესაძლოა ერთ ღამეში შეიცვალოს. ეს ყველაფერი ციკლურად ხდება, ამიტომ საბოლოო ჯამში, არტისტი ერთადერთი ადამიანია, რომელსაც მუდმივად აქვს ჭეშმარიტი კონტროლი საკუთარ თავზე და თავის შემოქმედებაზე. ეს თემები და მრავალი სხვა დამაჯერებლად არის განხილული მეტა-მოკუმენტური სტილით ფილმში „მომენტი“ (The Moment), პოპ ვარსკვლავ ჩარლი XCX-ის მონაწილეობით (რაც, ირონიულად, არ არის მისი სრულმეტრაჟიანი დებიუტი). იმის ნაცვლად, რომ იყოს ჩვეულებრივი დოკუმენტური ან საკონცერტო ფილმი, ჩარლიმ, თანაავტორ ბერტი ბრანდესმა და რეჟისორ/თანაავტორმა ეიდან ზამირმა შექმნეს ფილმი, რომელიც არსებითად ხდება გამოგონილ ალტერნატიულ სამყაროში, სადაც ჩარლი „ბრატის“ (Brat) – მისი ყველაზე გაყიდვადი ალბომის – გამოსვლის შემდეგ რამდენიმე განსხვავებულ (და დესტრუქციულ) არჩევანს აკეთებს. ამგვარად, ეს არ არის მხოლოდ ფილმი, სადაც პოპ ვარსკვლავი მეტაფიქციის მეშვეობით უმკლავდება თავის ყველაზე დიდ შიშებსა და დაუცველობას, არამედ ეს არის ასევე მიმზიდველი სატირა დღევანდელ პოპ სამყაროსა და ზოგადად შოუბიზნესზე (რაც ყველაზე აშკარა ხდება ალექსანდრ სკარსგარდის მიერ იოჰანესის, საძაგელი კინორეჟისორის როლის შესრულებით). ცოტა ხნის წინ მომეცა შესაძლებლობა, მესაუბრა ზამირთან „მომენტის“, მისი შემოქმედებითი ეთოსის და სხვა საკითხების შესახებ. ჩვენი საუბრის დროს, მან რამდენიმე საინტერესო რამ თქვა ფილმის ფინალურ (და ერთადერთ სრულმეტრაჟიან) სიმღერაზე, რომელიც არ არის ჩარლის ტრეკი, არამედ The Verve-ის 1997 წლის ჰიტი „Bitter Sweet Symphony“. ეს შესანიშნავი მუსიკალური ჩართვაა, რომელიც ფილმისთვის ფარული მნიშვნელობის მრავალ შრეს შეიცავს. შენიშვნა: ეს ინტერვიუ ოდნავ რედაქტირებულია სიცხადისა და ლაკონურობისთვის. ბილ ბრია: ჩარლისთან პირველად იმუშავეთ ვიდეოებზე „360“ და „Guess“ და მინდოდა მცოდნოდა, როდის დაიწყო საუბრები „მომენტის“ შესახებ. როგორ ჩაერთო ბერტი? თავიდანვე მოკუმენტური იყო? და როგორი იყო ჩარლისთვის ამ იდეის შეთავაზება? ეიდან ზამირი: დიახ, პირველი ტიპის საუბრები სრულმეტრაჟიანი ფილმის შექმნის შესახებ, „360“-ის შემდეგ, ჩარლიმ ტექსტით მომწერა: „ჰეი, მგონი ერთად უნდა გავაკეთოთ ფილმი.“ მაგრამ ეს იყო ძალიან ჰიპოთეტური... კარგი, ალბათ არა ჩარლისთვის, მაგრამ მე ვიფიქრე: „ოჰ, შესაძლოა ეს ხუთ წელიწადში მოხდეს ან მსგავსი რამ.“ და ჩვენ მართლაც დავიწყეთ საუბარი რამდენიმე სხვა იდეაზე, რომლებიც სრულიად არ იყო დაკავშირებული „მომენტთან“, რაღაცებზე, რომლებიც უფრო ნარატივით იყო განპირობებული. ასე რომ, ნამდვილად გვინდოდა რაღაც უფრო დიდი გაგვეკეთებინა და პოტენციურად სრულიად არ დაგვეკავშირებინა მის მუსიკასთან ან „ბრატთან“ ან მსგავს არაფერთან. ბერტის დაახლოებით 10 წელია ვიცნობ. ის ლონდონში გამოსცემდა ჟურნალს სახელწოდებით Mushpit. ეს მართლაც მაგარი, პატარა, დამოუკიდებელი ჟურნალი იყო. სინამდვილეში კი მას მაშინ შევხვდი, როცა უნივერსიტეტში ვიყავი. ის და მისი პარტნიორი, რომელთან ერთადაც ჟურნალს უძღვებოდა, ჩვენს უნივერსიტეტში საუბრობდნენ, ამიტომ მე კოორდინაციისთვის მივედი. სტუდენტთა კავშირის წარმომადგენელი თუ რაღაც ვიყავი. ასე რომ, სინამდვილეში მე ვიყავი ის, ვინც — როცა მათ ჩვენს [კლასს] ესაუბრნენ, მე მეჭირა საათი, რომ მათთვის დროის გასვლა მეჩვენებინა. ასე შევხვდი ბერტის. მაგრამ ბერტის ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში მისი დიდი ფანი ვიყავი. იმ პირველი შეხვედრის შემდეგ, ისევ შევხვდით და შემდეგ მცირე მასშტაბით ვიმუშავეთ ერთად, იქნება ეს კომერციულ პროექტებზე თუ სხვა დეტალებზე, მაგრამ დიდი ხანია გვინდოდა უფრო დიდი მასშტაბით გვემუშავა ერთად. და ჩვენ, ასე ვთქვათ, ისევ ვსაუბრობდით რაღაც უფრო დიდის დაწერაზე. დიდი ხანია ვსაუბრობდით ნარატივის გაკეთებაზე. ასე რომ, როდესაც ეს გაჩნდა და ჩარლიმ — რადგან მოკუმენტური ფილმის შექმნის საწყისი იდეა ჩარლისგან მოდიოდა, რადგან მან თქვა, რომ მას უამრავი შეთავაზება ჰქონდა ხალხისგან, გაეკეთებინა ნამდვილი ტურის დოკუმენტური ფილმი ან ნამდვილი საკონცერტო ფილმი. და მისთვის, მან თქვა: „ეს არ მეჩვენებოდა საინტერესოდ.“ უფრო მეტიც, არ იგრძნობოდა სიახლედ. და ვფიქრობ, ამის გაკეთება ახალ და ამაღელვებელ შესაძლებლობას ჰგავდა. ასე რომ, ყველა ამ ფაქტორის გათვალისწინებით, მან თქვა: „ჰეი, არის ინტერესი საკონცერტო დოკუმენტური ფილმის გაკეთების, მაგრამ ჩვენ ეს არ გვინდა. ამის გაკეთება გინდათ?“ შემდეგ მე მოვიყვანე ბერტი. ასე რომ, ამ სამმა რამემ ერთად გამოიწვია ის, რომ ეს რაღაცად იქცა. ბილ ბრია: ასე რომ, როდესაც თქვენ ყველანი ერთად შეიკრიბეთ, რადგან სხვადასხვა წყაროდან განსხვავებული რამ მაქვს წაკითხული, რამდენად მჭიდრო იყო სცენარი? იყო თუ არა ის მართლაც მჭიდროდ სკრიპტირებული, თუ უფრო მეტად თავისუფალი იმპროვიზაციის სიტუაცია იყო სცენიდან სცენაზე? ეიდან ზამირი: დიახ, ჩვენ დავრწმუნდით, რომ ყველაფერი ფურცელზე იყო და ყველაფერი დაწერილი იყო. მაგრამ იმისთვის, რომ ის ცოცხლად გვეგრძნო — და მოკუმენტური ფორმატის შესახებ საუბრისას, სასაცილოა, ჩვენ ის გამოვიყენეთ როგორც თავისუფალი გზამკვლევი ჟანრის თვალსაზრისით, მაგრამ ის საკმაოდ... ვფიქრობ, ფილმი მთელი თავისი მსვლელობისას სხვადასხვა ფორმებს შორის მერყეობს, რადგან ეს ყოველთვის გვაინტერესებდა. ჩვენ მართლაც