დაუფასებელი ანიმაციური შედევრები დისნეის მიღმა

როდესაც ადამიანები ანიმაციურ შედევრებზე საუბრობენ, საუბარი თითქმის ყოველთვის დისნეის, პიქსარის ან უახლესი ბლოკბასტერული ფენომენის ირგვლივ ტრიალებს. თუმცა, ანიმაციის ისტორია სავსეა თამამი, ვიზუალურად განსაცვიფრებელი ფილმებით, რომლებიც დისნეის ყველაზე დიდ ჰიტებს ეჯიბრებიან და ზოგჯერ აღემატებიან კიდეც. ამ ფილმებმა შემოქმედებითი რისკები აიღეს, შეისწავლეს ზრდასრულთა თემები და ტექნიკურ საზღვრებს გადასცდნენ, მხოლოდ იმისთვის, რომ მეინსტრიმული საუბრიდან გამქრალიყვნენ. ის, რაც ამ ფილმებს 10/10-ს ხდის, მხოლოდ ნოსტალგია არ არის. ეს არის მათი ამბიცია, მხატვრული ღირებულება, ემოციური სიღრმე და მზაობა, რომ ანიმაციას ოჯახურ გართობაზე მეტად მოეპყრონ. სამეცნიერო ფანტასტიკური ეპოსებიდან ბიბლიურ დრამებამდე და სიურრეალისტურ ევროპულ ექსპერიმენტებამდე, ეს არადისნეის ანიმაციური ძვირფასი ქვები ხელახლა აღმოჩენასა და აღნიშვნას იმსახურებენ. „ტიტანი A.E.“ ერთ-ერთი ყველაზე გაბედული ანიმაციური სამეცნიერო ფანტასტიკური ფილმია, რაც კი ოდესმე შექმნილა. სამწუხაროდ, მისმა თავდაპირველმა წარუმატებლობამ სალაროებში უსამართლოდ დაჩრდილა მისი ბრწყინვალება. 20th Century Fox-ის მიერ წარმოებული და დონ ბლუთის რეჟისორობით შექმნილი ფილმი ტრადიციულ ანიმაციას ადრეულ CGI-სთან აერთიანებს, რათა შექმნას უხეში, პოსტ-აპოკალიფსური კოსმოსური ოპერა. მოქმედება მომავალში ვითარდება, სადაც დედამიწა უცხოპლანეტელმა ენერგეტიკულმა არსებებმა გაანადგურეს. სიუჟეტი მიჰყვება კეილს, ახალგაზრდა მოხეტიალეს, რომელსაც შესაძლოა კაცობრიობის გადარჩენის გასაღები ეჭიროს. ფილმის გამორჩეული ნიშანია მისი ტონი. ის პატივისცემით ეპყრობა აუდიტორიას, გვთავაზობს რეალურ რისკებს, მასშტაბურ მოქმედებას და გასაკვირად ზრდასრულ ემოციურ რკალებს. სამყაროს აგებულება მკვრივია, კოსმოსური ბრძოლები კინეტიკურია, ხოლო საუნდტრეკი 90-იანი წლების ბოლოსთვის დამახასიათებელ სიმძაფრეს ყვირის. დღეს მისი ამბიციური ამბის მოყოლა წინასწარმეტყველურად ჟღერს. რომ „ტიტანი A.E.“ ფრანჩაიზული სამეცნიერო ფანტასტიკის დომინირების ეპოქაში გამოსულიყო, ის შესაძლოა კულტურის განმსაზღვრელ საგად ქცეულიყო, ნაცვლად დავიწყებული ძვირფასი ქვისა. „ეგვიპტის პრინცი“ რჩება ერთ-ერთ ყველაზე ვიზუალურად განსაცვიფრებელ და ემოციურად მძლავრ ანიმაციურ ფილმად, რაც კი ოდესმე დისნეის მიღმა შექმნილა. DreamWorks Animation-ის მიერ მისი ადრეული წლების განმავლობაში გამოშვებული ფილმი მოგვითხრობს მოსეს ბიბლიურ ისტორიას განსაცვიფრებელი გულწრფელობითა და სერიოზულობით. ანიმაცია ეპიკური მასშტაბისაა. ეგვიპტის უკიდეგანო პეიზაჟებიდან დაწყებული, წითელი ზღვის განყოფის დაუვიწყარი სცენით დამთავრებული, ის ათწლეულების შემდეგაც კი წარმოუდგენლად გამოიყურება. რაც მთავარია, „ეგვიპტის პრინცი“ თავის საგანს სიმწიფით ეკიდება. მოსესა და რამზესის კონფლიქტი არ არის გამარტივებული სიკეთისა და ბოროტების ბრძოლამდე. ის ჩარჩოშია მოქცეული, როგორც ძმების ტრაგიკული შეტაკება, რომლებიც სიყვარულსა და ბედისწერას აერთიანებთ. მსახიობთა ხმოვანი გუნდი ამაღლებს ყოველ სცენას, ხოლო მუსიკა (განსაკუთრებით „When You Believe“) ბროდვეის დონის ემოციურ რეზონანსს გვაწვდის. ეს არის სულიერი ეპოსი, რომელიც ამტკიცებს, რომ ანიმაციას შეუძლია ღრმად სერიოზული მასალის დამუშავება სპექტაკლის დაკარგვის გარეშე. ცოტაა ანიმაციური ფილმი ისეთი შემზარავი და მხატვრულად უკომპრომისო, როგორც „NIMH-ის საიდუმლო“. დონ ბლუთის მიერ დისნეიდან წამოსვლის შემდეგ გადაღებული ფილმი ოჯახური ისტორიების გაწმენდილი ვერსიების წინააღმდეგ აჯანყებას ჰგავს. ადაპტირებული რომანიდან „ქალბატონი ფრისბი და NIMH-ის ვირთხები“, ფილმი მოგვითხრობს დაქვრივებულ მინდვრის თაგვზე, რომელიც ცდილობს შვილების გადარჩენას ფერმერის გუთანისგან. რაც შემდეგ ვითარდება, არის გასაკვირად ბნელი ამბავი, რომელიც მოიცავს გენეტიკურ ექსპერიმენტებს, ჰიპერ-ინტელექტუალური ვირთხების საიდუმლო საზოგადოებებს და მისტიკურ ქვეტექსტებს, რომლებიც თითქმის ოპერულად ჟღერს. ხელით დახატული ანიმაცია შესანიშნავად დეტალურია. ის სავსეა დრამატული განათებითა და ფერწერული ფონებით, რომლებიც ქმნიან ხელშესახებ საფრთხის შეგრძნებას. თავისი ეპოქის მრავალი ანიმაციური ფილმისგან განსხვავებით, ის უარს ამბობს დაძაბულობის შემსუბუქებაზე. ფსონები რეალურად გვეჩვენება, ბოროტმოქმედები შემზარავია, ხოლო ემოციური მომენტები გასაოცარი ინტენსივობით გადმოიცემა. „NIMH-ის საიდუმლო“ ატმოსფერული ამბის მოყოლის ოსტატობის ნიმუშია. „ბელვილის ტრიო“ არის სიურრეალისტური, თითქმის უხმო ანიმაციური შედევრი, რომელიც ეწინააღმდეგება თითქმის ყველა მეინსტრიმულ თხრობის კონვენციას. სილვენ შომეს რეჟისორობით შექმნილი, ის ნაკლებად ეყრდნობა დიალოგს და უფრო მეტად ვიზუალურ გაზვიადებას, ხმის დიზაინსა და განწყობას, რათა გადმოსცეს თავისი უცნაური, მაგრამ ღრმად გულწრფელი ამბავი. სიუჟეტი მოგვითხრობს მოხუცი ქალისა და მისი ერთგული ძაღლის შესახებ, რომლებიც მის გატაცებულ შვილიშვილს ეძებენ. მხოლოდ ეს წინაპირობა უცნაურად ჟღერს, მაგრამ შესრულება დაუვიწყარია. ფილმის გროტესკულად სტილიზებული პერსონაჟების დიზაინი, მდუმარე ფერთა პალიტრა და ჯაზისგან გაჯერებული საუნდტრეკი ქმნის სიზმარის მსგავს ატმოსფეროს, რომელიც სრულიად უნიკალურია. ის, რაც „ბელვილის ტრიოს“ ნამდვილად 10/10-ს ხდის, მისი თავდაჯერებულობაა. ის არასოდეს ეპუება ან ხსნის თავის თავს. სამაგიეროდ, ის ენდობა მაყურებელს, რომ განმარტოს მისი იუმორი, მელანქოლია და სოციალური სატირა. ეს არის შეხსენება, რომ ანიმაცია შეიძლება იყოს ავანგარდული ხელოვნება და არა მხოლოდ ჩვეულებრივი ნარატიული გართობა. „ელ დორადოსკენ მიმავალი გზა“ DreamWorks Animation-ისთვის გარდამავალ პერიოდში გამოვიდა. მიუხედავად იმისა, რომ მან სალაროებში არ იბატონა, მან ჩუმად მოიპოვა ერთგული თაყვანისმცემლები. ეს სათავგადასავლო ფილმი მოგვითხრობს თაღლითებზე, ტულიოსა და მიგელზე, რომლებიც ოქროს ლეგენდარულ ქალაქს გადააწყდებიან და ღმერთებად შეცდომით მიიჩნევიან.