დავიწყებული კიბერპანკ შედევრები: ფილმები, რომლებსაც ახლა უნდა მივაქციოთ ყურადღება

სამეცნიერო ფანტასტიკა ერთ-ერთი ყველაზე ვრცელი ჟანრია, რომელიც მრავალ ქვეჟანრს მოიცავს. თითოეული მათგანი იყენებს ჟანრის დამახასიათებელ მოტივებსა და ვიზუალურ ესთეტიკას საკუთარი, წარმოსახვითი ისტორიების გადმოსაცემად. ერთ-ერთი ასეთი ქვეჟანრია კიბერპანკი, რომელმაც ყველა დროის უდიდესი სამეცნიერო ფანტასტიკის ფილმები შექმნა, ისეთი ცოცხალი მოქმედების შედევრებიდან, როგორიცაა „ბლეიდ რანერი“ (Blade Runner), ანიმაციურ კლასიკებამდე, როგორიცაა „მოჩვენება ჯავშანში“ (Ghost in the Shell). ეს არის დისტოპიურ მომავალში განვითარებული ჟანრი, რომელიც ფოკუსირებულია ფუტურისტული ტექნოლოგიისა და საზოგადოებრივი კოლაფსის, ასევე ურბანული დაცემის თანაარსებობაზე, ხშირად მკაცრ, ნეონის შუქებით განათებულ ლანდშაფტებში. თუმცა, მიუხედავად იმისა, რომ კიბერპანკის მრავალი შედევრი დამსახურებულ ქებას იღებს, სხვები უმეტესად ყურადღების მიღმა რჩება. ეს უსამართლოდ მივიწყებული შედევრები კიბერპანკის საუკეთესო ნიმუშებია, ისევე როგორც ჟანრის ყველაზე საკულტო კლასიკა, მაგრამ მათ ნაკლებად გაუმართლათ მაყურებლის მოძიების კუთხით. საბედნიეროდ, ამ თანამედროვე სამყაროში, სადაც დავიწყებული ფილმების ხელახლა აღმოჩენა და მათი დამსახურებული სიყვარულით დაფარვა იმაზე ადვილია, ვიდრე ოდესმე, აღარ არსებობს საბაბი, რომ ეს ფილმები არ ვნახოთ და არ შევიყვაროთ. არსებობს ძლიერი არგუმენტი იმისა, რომ 1970-იანი წლები კინემატოგრაფის ისტორიაში საუკეთესო ათწლეული იყო, და სამეცნიერო ფანტასტიკა ნამდვილად არ იყო გამონაკლისი ამ ათწლეულის „მიდასის შეხებისგან“. ამის დასტურად, 70-იანი წლებიდან მრავალი შესანიშნავი, მაგრამ ნაკლებად ცნობილი სამეცნიერო ფანტასტიკის ფილმია შემორჩენილი, რომელთა შორის განსაკუთრებით გამოირჩევა „კოლოსი: ფორბინის პროექტი“ (Colossus: The Forbin Project). ფილმში ამერიკის მთავრობა სუპერკომპიუტერს ბირთვული რაკეტების გაშვებაზე სრულ კონტროლს აძლევს, იმ იმედით, რომ ეს ომს თავიდან აიცილებს. არავისთვის იქნება მოულოდნელი, რომ მოვლენები ცუდად ვითარდება. გარდა იმისა, რომ თავისი დროისთვის იმდენად წინ იყო, რომ შემზარავად წინასწარმეტყველურად ჟღერს, „ფორბინის პროექტი“ სატირულ იუმორს ინტელექტუალურ სამეცნიერო ფანტასტიკურ სამყაროსთან აზავებს და ქმნის „დოქტორ სტრეინჯლავის“ (Dr. Strangelove) სტილის ფილმს, რომელიც დიდ შთაბეჭდილებას ახდენს. თავდაჯერებული, მომნუსხველი და დახვეწილ სცენარზე დაფუძნებული, რომელიც ჭკვიანურ დიალოგსა და რთულ თემატურ მუშაობას აბალანსებს, ეს არის 70-იანი წლების ერთ-ერთი უდიდესი სამეცნიერო ფანტასტიკის ფილმი, და დროა ხალხმა მას ასე მოეპყროს. ანიმაცია და კიბერპანკი, როგორც წესი, საკმაოდ კარგად ეწყობიან ერთმანეთს, რასაც „მარს ექსპრესის“ (Mars Express) მსგავსი შედევრებიც ადასტურებს. ეს ფრანგული სამეცნიერო ფანტასტიკის თრილერი 23-ე საუკუნეში, მარსზე ვითარდება და კერძო გამომძიებლისა და მისი ანდროიდი კომპანიონის მიერ ჩატარებულ მკვლელობის საქმის გამოძიებას მოგვითხრობს. ანიმაცია ვიზუალურად შთამბეჭდავია, ხოლო პერსონაჟების დამუშავება გამამხნევებლად მიმზიდველია, რაც ქმნის ხელოვნურ ინტელექტზე ორიენტირებულ კიბერ-თრილერს, რომელიც დღესაც კი უფრო აქტუალურია, ვიდრე სამი წლის წინ იყო. მართალია, ფილმი ახალია, მაგრამ მან როგორღაც მოახერხა ისე დარჩენილიყო ყურადღების მიღმა, რომ უკვე სამართლიანია იმის თქმა, რომ ის მეინსტრიმმა დაივიწყა. უაღრესად ამბიციური, უსასრულოდ სტილური და აშკარად კიბერპანკის კლასიკოსების გავლენით შექმნილი, რომლებმაც ჟანრი მისი ისტორიის განმავლობაში განსაზღვრეს, „მარს ექსპრესი“ ინტელექტუალურად ფილოსოფიური და დახვეწილად ინოვაციური შედევრია, რომელიც ანიმაციისა და სამეცნიერო ფანტასტიკის მოყვარულებმა ერთხელ მაინც უნდა ნახონ. ასევე ცნობილი როგორც „Daft Punk-ის ელექტრომა“ (Daft Punk's Electroma), „ელექტრომა“ ერთ-ერთი ყველაზე უნიკალური ავანგარდული სამეცნიერო ფანტასტიკის ფილმია, რომელშიც ცნობილი ფრანგული დუეტი მონაწილეობს. ფილმი მოგვითხრობს ორ რობოტზე, რომლებსაც ადამიანებად გადაქცევა სურთ. ის Daft Punk-მა დაწერა და გადაიღო, თუმცა მუსიკა მათ არ მოუწოდებიათ. ფილმის პრემიერა კანში შედგა და სწრაფად მოიპოვა საკულტო მიმდევრები, რომლებიც უკვე ორი ათწლეულია მას ერთგულობენ. სამწუხაროდ, ეს საკულტო მიმდევრობა არ არის ისეთი დიდი, როგორიც უნდა იყოს. Daft Punk-ის გადაწყვეტილება, რომ ფილმში საკუთარი მუსიკა არ გამოეყენებინათ, სრულად განზრახული ჩანს. ეს „ელექტრომას“ საკუთარ სიცოცხლეს ანიჭებს, რაც მაყურებელს საშუალებას აძლევს, ბევრად უფრო ახლოს მიაქციოს ყურადღება მის ნარატივს და პერსონაჟებს. ფილმი ღიად აჩვენებს თავის მრავალ კინემატოგრაფიულ გავლენას, აჩვენებს მის მშვენიერ ვიზუალს და გამორჩეულ მუსიკას ყველა შესაძლებლობის დროს. ის ნარატიულად არ არის განსაკუთრებით ნოვატორული, მაგრამ მისი მარტივი გზავნილი და მომნუსხველი ამბავი საკმარისია იმისთვის, რომ ნამდვილ შედევრად იქცეს. არ უნდა აგვერიოს ფრიც ლანგის 1927 წლის ამავე სახელწოდების უხმო შედევრში, 2001 წლის „მეტროპოლისი“ (Metropolis) კიბერპანკ ანიმე ფილმია, რომელიც თავისუფლად არის დაფუძნებული ოსამუ ტეძუკას 1949 წლის ამავე სახელწოდების მანგაზე. მასში ბიჭი და მისი ბიძა ცდილობენ ამოხსნან პირველი ადამიანის მსგავსი რობოტის საიდუმლო თავიანთ ფუტურისტულ ქალაქში მიმდინარე საზოგადოებრივი კონფლიქტის ფონზე. ეს არის 2000-იანი წლების ერთ-ერთი საუკეთესო სამეცნიერო ფანტასტიკის შედევრი, უსამართლოდ დაუფასებელი ძვირფასი ქვა, რომელსაც ცნობილმა კინოკრიტიკოსმა როჯერ ებერტმა ერთხელ უწოდა ერთ-ერთი საუკეთესო ანიმაციური ფილმი, რაც კი ოდესმე უნახავს. „მეტროპოლისი“ უდავოდ თვალწარმტაცია და უამრავ სიამოვნებას გვანიჭებს, თუნდაც იმ მცირე მომენტებში, როდესაც მისი სცენარი სუსტდება. ფილმი აშკარად იღებს ელემენტებსა და ესთეტიკურ გავლენას ლანგის კლასიკიდან, მაგრამ ის თავისთავად შედევრია. ნარატივი სოციალურ-პოლიტიკურად მახვილია, ხოლო ანიმაცია დაძველდა, როგორც კარგი ღვინო, რაც განსაკუთრებულად იყენებს კიბერპანკის ქვეჟანრს და მის იკონოგრაფიას, რათა შექმნას დაუვიწყარი კინემატოგრაფიული გამოცდილება.