ჰონგ კონგის ყოველწლიური კინოინდუსტრიის პლატფორმა Filmart 30-ე გამოცემას 17-20 მარტს აღნიშნავს. სანამ ღონისძიების მიერ გლობალური გართობის მომავლის ფორმირების გეგმებს ჩავუღრმავდებით, ღირს დავფიქრდეთ, თუ როგორი იყო ვითარება მისი 1997 წლის დებიუტისას და რამდენი რამ შეიცვალა მას შემდეგ. Filmart 1997 წლის ივნისში გაეშვა, ჰონგ კონგის ჩინეთის სუვერენიტეტში დაბრუნებამდე სულ რამდენიმე კვირით ადრე, რაც 1 ივლისს მოხდა. იგრძნობოდა ხელშესახები გაურკვევლობა – როგორც ადგილობრივ მოსახლეობაში, ასევე საერთაშორისო სტუმრებს შორის – ქალაქისა და მისი კინოინდუსტრიის მომავლის მიმართ, რომელიც ათწლეულების განმავლობაში ჰონგ კონგის შემოქმედებითი და ეკონომიკური ზრდის მთავარი მამოძრავებელი ძალა იყო. 90-იანი წლების ბოლოსთვის ადგილობრივი სალარო შემოსავლები და პროდუქციის რაოდენობა მცირდებოდა, ხოლო „აღმოსავლეთის ჰოლივუდის“ იარლიყი ქრებოდა. მაგრამ ჰონგ კონგის სავაჭრო და განვითარების საბჭოს (HKTDC) ორგანიზატორებმა შესაძლებლობა დაინახეს: ჰონგ კონგის პოზიციონირება, როგორც „დამაკავშირებელი რგოლი“ ჩინურენოვან კინოსა და დანარჩენ მსოფლიოს შორის. დროული გადაწყვეტილება წინასწარმეტყველური აღმოჩნდა. მალე მატერიკული ჩინეთის კინო სწრაფად გაფართოვდა და 15 წლის განმავლობაში ჩინეთი მსოფლიოს სიდიდით მეორე კინობაზარი გახდა. გამოწვევა ტემპის შენარჩუნება იყო – მაგრამ Filmart ინდუსტრიის მამოძრავებელი ტენდენციების, როგორიცაა პან-აზიური (და გლობალური) კოპროდუქციები და სტრიმინგ პლატფორმების აღმავლობა, ადრეული მიმღები აღმოჩნდა. დღეს, მიუხედავად იმისა, რომ კონტენტი კვლავ ცენტრალური რჩება, ორგანიზატორები ხაზს უსვამენ, რომ Filmart ბევრად უფრო მეტად განვითარდა. „Filmart 2026 აღნიშნავს საკვანძო მომენტს: 30 წელი, როგორც აზიის წამყვანი კონტენტის ბაზარი, და ის ფაქტი, რომ ის ყოველთვის გააგრძელებს ევოლუციას და ზრდას ინდუსტრიასთან ერთად“, – ამბობს კენდას იანგი, HKTDC-ის სერვისების პოპულარიზაციის დეპარტამენტის ასოცირებული დირექტორი. „ამიტომ, ეს სწორი დროა, რომ ის კონტენტის ბაზრიდან გარდაიქმნას ყოვლისმომცველ პლატფორმად, რომელიც მოემსახურება მთელ გასართობ ეკოსისტემას. ინდუსტრიის შემდგომი გაძლიერებისთვის, ჩვენ მოთამაშეებს აღვჭურავთ უახლესი ტექნოლოგიებით, სტრატეგიული პარტნიორობითა და ინოვაციური რესურსებით, რათა მათ შეძლონ ცვალებადი ლანდშაფტის მართვა და ახალი შესაძლებლობების გამოყენება.“ ამ მიზნით, Filmart 2026 გააძლიერებს ფოკუსირებას ხელოვნურ ინტელექტსა და განვითარებად ტენდენციებზე. PwC პროგნოზირებს, რომ AI 2030 წლისთვის მსოფლიო ეკონომიკას 15.7 ტრილიონი დოლარით შეუწყობს ხელს, მედია და გართობის სექტორები კი ლომის წილს მიიღებენ. იანგი ამბობს, რომ Filmart „ეპატიჟება შესაბამის ექსპონენტებსა და პროგრამირებას, რომ ყოველთვის დარჩნენ წინა პლანზე“ ამ ახალ ტექნოლოგიასთან დაკავშირებით. წლევანდელი პლატფორმა წარმოადგენს ხელოვნური ინტელექტის ინდუსტრიის განვითარებად მოთამაშეებს, როგორიცაა KlingAI, Minimax, Xuanjia Technology და Daogu Culture. „ხელოვნური ინტელექტი გარდაქმნის კინოსა და გასართობი კონტენტის წარმოებას და ახალ ფორმას აძლევს ამბის მოყოლის მომავალს“, – ამბობს იანგი. „ანგარიშები მიუთითებს, რომ ფილმების მნიშვნელოვანი უმრავლესობა ახლა უკვე იყენებს ამ ტექნოლოგიის გარკვეულ ფორმას წარმოების დროს. 2026 წლისთვის, ჩვენ ღრმად ვუღრმავდებით ამ სამყაროს: წარმოგიდგენთ AI ჰაბს გაძლიერებული პროგრამირებით, ინდუსტრიის სპეციფიკურ AI ტრენინგებთან და პრაქტიკულ ვორქშოფებთან ერთად, რომლებიც შექმნილია მონაწილეებისთვის პრაქტიკული ცოდნის მისაცემად და მათი შესაძლებლობების გასაუმჯობესებლად. ჩვენ გვსურს ხელი შევუწყოთ AI-ის დანერგვას და გავაძლიეროთ თანამშრომლობა კონტენტის შემქმნელებსა და ტექნოლოგიურ სპეციალისტებს შორის.“ Filmart-ის მიერ გასართობი ინდუსტრიის ევოლუციის მიღების კიდევ ერთი მაგალითი იყო ნაბიჯი – 2025 წელს – მისი IP კატალოგის სექციის გაფართოება პროექტების უბრალო წარმოსაჩენი ადგილიდან რეალურ ბაზრად, სადაც მათი ყიდვა-გაყიდვა მოხდება. „საბედნიეროდ, გამოხმაურება ძლიერი იყო – გაფართოებულ პლატფორმაზე 1600-ზე მეტი ინტელექტუალური საკუთრების ნიმუში აიტვირთა, რომელიც ძირითადად მხატვრულ ფილმებს, შემდეგ კი სატელევიზიო გადაცემებსა და ანიმაციას მოიცავდა“, – განმარტავს იანგი. „2026 წლისთვის, ჩვენ კიდევ უფრო გავაუმჯობესეთ მისი ფუნქციონალობა მოწინავე ფილტრაციის ოფციების დამატებით, რათა მომხმარებლებს გაუადვილდეს მათთვის საინტერესო პროექტების წარმოების ეტაპის იდენტიფიცირება, ასევე იმის გარკვევა, ეძებენ თუ არა ისინი მყიდველებს, ინვესტორებს, დისტრიბუტორებს თუ სხვა პარტნიორებს.“ ეს გაუმჯობესებები აძლიერებს შეხამების პროცესს და ნავიგაციას უფრო ეფექტურს ხდის, ამბობს იანგი, რაც პლატფორმის ფუნქციას, როგორც შემქმნელებსა და საერთაშორისო პარტნიორებს შორის კრიტიკულ რგოლს, კიდევ უფრო ამყარებს. რაც შეეხება ჩინურენოვან კინოს, ერთი ტენდენცია, რომლისთვისაც შეუძლებელი იყო თავის არიდება, არის ანიმაციის სწრაფი ზრდა, რაც გლობალურმა ფენომენმა „ნე ჟა 2“-მა განაპირობა და მისი ადგილი ახლა ყველა დროის ყველაზე მაღალშემოსავლიან ანიმაციურ ჰიტად, გლობალური სალარო შემოსავლით, დაახლოებით 2.2 მილიარდი დოლარით. Filmart წარმოადგენს პანელს სახელწოდებით „ინტელექტუალური საკუთრების ძალა ანიმაციაში“, რომელიც „გამოიკვლევს ბაზრის ტენდენციებსა და ზრდის შესაძლებლობებს მთელ მსოფლიოში, წამყვანი კომპანიების წარმომადგენლებთან ერთად, მათ შორის Warner Bros Discovery, CNC, Iconix Co, Ltd. და Fantawild Animation.“ კიდევ ერთი პანელი – „ახალგაზრდების ჩართულობის გამოყენება: ოშიკაცუ, სამკურნალო ეკონომიკა და IP მარკეტინგი“ – გამოიკვლევს გლობალურ გატაცებას პოპ-კულტურის კერპებითა და ოშიკაცუ-თ.