ლეგენდარული მხატვარი-დამდგმელი ჯეკ ფისკი, რომელსაც უმუშავია ტერენს მალიკთან („უკაცრიელი მიწები“); მის გვიანდელ, დიდებულ სკოლის მეგობართან, დევიდ ლინჩთან („მალჰოლანდ დრაივი“); ბრაიან დე პალმასთან („კერი“); პოლ თომას ანდერსონთან („იქ იქნება სისხლი“); ალეხანდრო გონსალეს ინიარიტუსთან („გადარჩენილი“) და მარტინ სკორსეზესთან („ყვავილოვანი მთვარის მკვლელები“), ბუნებრივი არჩევანი იყო ჯოშ სეფდის ფილმისთვის „მარტი სუპრიმი“, რისთვისაც მან ოსკარის მეოთხე ნომინაცია მიიღო. 80 წლის ფისკმა ტიმოთი შალამეს მიერ განსახიერებული მაგიდის ჩოგბურთის ვუნდერკინდი ნიუ-იორკის ქვემო ისთ-საიდიდან, სადაც აღადგინა 50-იანი წლების დასაწყისის მრავალსართულიანი საცხოვრებელი სახლები, მაღაზიები და ქუჩის მოვაჭრეები, ტოკიოში მის კულმინაციურ მატჩამდე გააყოლა კამერას, რომელიც გადაღებულ იქნა პარკში/კულტურულ სივრცეში, რომელიც იდეალურად ერგებოდა ეპოქის აუთენტურობას. როგორც ყოველთვის, ეპოქის დეტალების ძიება, რათა ავთენტური, „ნაცხოვრები“ იერი შეექმნა, პერსონაჟის გარემოსთან ურთიერთობას ემსახურებოდა. „„მარტიზე“ მუშაობისას, მისი ცხოვრება იყო მისი ქირით ნაქირავები ბინა ქვემო ისთ-საიდზე,“ თქვა ფისკმა. „შემდეგ კი ის ადგილი, სადაც ის პინგ-პონგს თამაშობდა. შემდეგ ის გადახტა ინგლისში და შეხვდა მსახიობს [გვინეტ პელტროუ] და საბოლოოდ აღმოჩნდა მეხუთე ავენიუზე სახლში, შემდეგ კი, ბოლოს და ბოლოს, იაპონიაში. ეს მოგზაურობას ჰგავდა. მაგრამ მე მჭირდებოდა მისი ფუნდამენტური საფუძვლის და ამ სამყაროს გულის პოვნა, სანამ მას იქიდან გამოვიყვანდით.“ ფისკმა სეფდისთან მუშაობა გამაცოცხლებლად მიიჩნია, რადგან მისი ენთუზიაზმი კინემატოგრაფიის ყველა ასპექტზე ვრცელდებოდა. „თითქოს ხელოვნების განყოფილებაში პარტნიორი მყავდა, რადგან ის ტელეფონზე თითით პატარა ნახატებს აკეთებდა და შემდეგ მიგზავნიდა,“ განმარტა ფისკმა. „და ეს იყო ერთგვარი მღელვარება, როდესაც ვსტუმრობდით ლოკაციებს, ვსაუბრობდით შესაძლებლობებზე და ერთად ვატარებდით კვლევებს.“ ფისკი, რომელიც 60-იან წლებში ნიუ-იორკში ცხოვრობდა, უკვე იცნობდა იმ ეპოქის იერსახეს. მაგრამ ასევე დაეხმარა ის ფაქტი, რომ იგი გატაცებული იყო მარტის აკვიატებული, ნარცისული სწრაფვით მაგიდის ჩოგბურთის ვარსკვლავობისკენ. „ცოტა ხნის წინ ტიმოთის ვესაუბრებოდი ამაზე და ვუთხარი: „იცი, პატარა მარტი თითოეულ ჩვენგანშია“,“ გაიხსენა ფისკმა. „განსაკუთრებით მაშინ, როცა ახალგაზრდა იწყებ და ფიქრობ, რომ ყველაფრის გაკეთება შეგიძლია.“ თავიდან სეფდი და ფისკი ერთმანეთს უცვლიდნენ ეპოქის ქუჩის ფოტოგრაფიის სურათებს და რეჟისორმა მას ექსპერიმენტული ნიუ-იორკელი კინორეჟისორის, კენ ჯეიკობსის მოკლემეტრაჟიანი 16მმ ფერადი დოკუმენტური ფილმი „ორჩარდის ქუჩა“ გააცნო, რომელიც ქვემო ისთ-საიდის ცნობილ უბანს ეხებოდა. ამან მათ ხელი შეუწყო ცოცხალი, „კვირა დღის ღია“ ატმოსფეროს გადმოცემაში, რომელიც პროდუქციის ცენტრალურ კერად იქცა. ორჩარდის ქუჩაზე ერთ-ერთი მთავარი ლოკაცია იყო ფეხსაცმლის მაღაზია, სადაც მარტი მუშაობდა. „ეს იყო ტანსაცმლის მაღაზია ქვემო ისთ-საიდის შუაგულში, ერთ-ერთი ყველაზე დატვირთული სავაჭრო ზონა,“ თქვა ფისკმა. „მის გვერდით კი სრულიად ახალი სასტუმრო იყო, ამიტომ მისი შენიღბვა მოგვიწია. მაგრამ მაღაზია იმდენად ლამაზი იყო თავისი მოხრილი მინით. საბოლოოდ მოგვიწია მისი დაცლა, ჭერი ცვიოდა, ამიტომ გამაგრება დაგვჭირდა და სიტყვასიტყვით ტონობით ტანსაცმელი გამოვიტანეთ, რომელიც ალბათ 40 წლის განმავლობაში იქ იყო.“ ამან შექმნა სუფთა ფონი მდუმარე, ეპოქის შესაბამისი ტონების აღსადგენად, დახვეწილი, ტექსტურირებული ფერებით, რომლებიც ღრმა ხის მარცვლებთან იყო შეხამებული და 35მმ Kodak-ის ფირს ავსებდა. „ადამ უილისმა, [დეკორატორმა] დაიწყო სკამების, ტაბურეტების და სხვა დეკორაციების პოვნა, რამაც განსაზღვრა ზოგიერთი ფერი, და შემდეგ ფერების უმეტესობა თავად შენობის კედლებიდან ავიღეთ,“ აღნიშნა ფისკმა. „როდესაც იწყებთ გადამრთველების უკან და ხის ნაჭრის უკან ყურებას, ვხვდებით, როგორ ცხოვრობდნენ ადამიანები მაშინ. ახლა თითქოს ყველაფერი თეთრი ან ნეიტრალურია, მაგრამ ადრე ასე არ იყო. ადამიანები კედლებს ღებავდნენ, ამიტომ, მრავალსართულიან საცხოვრებელ სახლსა და ფეხსაცმლის მაღაზიაში მუშაობისას, ჩვენ მუდმივად ვიკვლევდით, თუ რას გვაძლევდა [Orchard Street]-ის ფილმის გზამკვლევი ლოკაციაზე და ჩვენს 1930-იანი წლების ფერთა სქემებში. არასდროს გსურს 1950-იან წლებზე დაკვირვება, რადგან ადგილების უმეტესობა 20 წლით ადრე იყო შეღებილი. ეს არის მთელი საქმე ეპოქალურ ფილმთან დაკავშირებით: თქვენ არ აკეთებთ წელს; თქვენ აკეთებთ ეპოქას.“ კიდევ ერთი ცენტრალური ლოკაცია იყო მაგიდის ჩოგბურთის სათამაშო კლუბი, სადაც მარტი დროს ატარებდა. ამისთვის, ფისკმა და ხელოვნების განყოფილებამ აღადგინეს „ლოურენსის ბროდვეის მაგიდის ჩოგბურთის კლუბი“, რომელიც იმ ეპოქის უცვლელი ნაწილი იყო თამაშისა და აზარტული თამაშებისთვის, და პირველი შავკანიანების მფლობელობაში არსებული ბიზნესი ნიუ-იორკის იმ უბანში. შენობა დღეს აღარ არსებობს; თუმცა, ფისკს ჰქონდა წვდომა ნახაზებზე და Time Life-ის სურათებზე, ჯოშ სეფდის მეუღლისა და აღმასრულებელი პროდიუსერის, სარა როსეინის წყალობით. „ლოურენსს ჰქონდა ამ შენობის მეორე სართული და ადრე ეს იყო დახურული გოლფის მოედანი,“ განმარტა ფისკმა. „მან ის თავის ხელში აიღო, ამიტომ იქ იყო ფრესკები და პეიზაჟები, ჩვენ ისინი აღვადგინეთ, ასევე სიგარეტის აპარატები, კოკა-კოლის აპარატები და ლიფტები. მაგრამ ჩვენ ასევე ვიპოვეთ 16მმ ფილმი, და დავინახე, რამდენად წითელი იყო იატაკი და რამდენად ლურჯი და მუქი იყო კედლები...