„კივილი 7“: კორპორაციული შიში და შემოქმედებითი კრახი
კინო მიმოხილვა
📅 27.02.2026
👁 168 ნახვა
„კივილი 7“ უნიკალურად იმედგამაცრუებელია იმის გამო, თუ რამდენად ღიად ეშინია მას საკუთარი ისტორიის, აუდიტორიის, სტუდიისა და გამოშვების. ნოსტალგიურ დაბრუნებად გაყიდული, ფილმი კორპორატიულ ჟესტს ჰგავს, რომელიც არასწორად ესმის ფრენჩაიზს. ის გამოდის არაჩვეულებრივი ყურადღების ქვეშ, ნევ კემპბელის დაბრუნებისა და მელისა ბარერას გათავისუფლების გარშემო არსებული დაპირისპირებების გამო. სცენარი ცუდად არის აგებული, აკლია სატირა და გამჭრიახობა, ხოლო ახალი გარემო და პერსონაჟები უსიცოცხლოა, რაც ფილმს ემოციურად გულგ
თქვენი ინფორმაციის მოწოდებით, თქვენ ეთანხმებით ჩვენს გამოყენების წესებსა და კონფიდენციალურობის პოლიტიკას. ჩვენ ვიყენებთ მომწოდებლებს, რომლებმაც ასევე შეიძლება დაამუშაონ თქვენი ინფორმაცია ჩვენი სერვისების მიწოდების მიზნით. ეს საიტი დაცულია reCAPTCHA Enterprise-ით და ვრცელდება Google-ის კონფიდენციალურობის პოლიტიკა და მომსახურების პირობები.
„კივილი 7“-ის ყველაზე დამღუპველი თვისება ის კი არ არის, რომ ის ცუდია. საშინელებათა ფრენჩაიზები მუდამ უძლებენ უღიმღამო ნაწილებს. რაც Ghostface-ის მეშვიდე საიდუმლოს უნიკალურად გამაუფერულებელს ხდის, არის ის, თუ რამდენად ღიად ეშინია მას საკუთარი ისტორიის, აუდიტორიის, სტუდიისა და გამოშვების. ნოსტალგიური გამოსწორების ნაბიჯად წარმოდგენილი Paramount-ისთვის ერთი წლის საჯარო დაპირისპირების შემდეგ, რეჟისორ კევინ უილიამსონის უახლესი ნამუშევარი კორპორატიულ ჟესტს ჰგავს, რომელიც არასწორად ესმის როგორც მის მიერ შექმნილ ფრენჩაიზს, ასევე საშინელებათა ჟანრის ლანდშაფტს, რომელშიც ის ახლა არსებობს.
სხვა მაღალი რისკის მქონე სლეშერ ფილმებთან შედარებითაც კი, „კივილი 7“ არაჩვეულებრივი ყურადღების ქვეშ გამოდის. მას შემდეგ, რაც წინა გაგრძელებამ დაამტკიცა, რომ სერია თავდაპირველი „ფინალური გოგონას“, სიდნი პრესკოტის (ნევ კემპბელი, რომელმაც უარი თქვა იმ ფილმზე გავრცელებული ინფორმაციით, ანაზღაურების გამო) გარეშეც გადარჩებოდა, „კივილი 7“ მას მაინც აბრუნებს სასოწარკვეთილი მცდელობით, რომ თაყვანისმცემლები გადაიტანოს ყურადღება, დიახ, ღაზას სექტორში მიმდინარე კონფლიქტიდან. თაყვანისმცემლები შეიკრიბნენ მსოფლიო პრემიერის გარეთ ლოს-ანჯელესში, რათა გაეპროტესტებინათ „კივილი 6“-ის ვარსკვლავის, მელისა ბარერას საკამათო გათავისუფლება, რომელიც სოციალურ მედიაში პროპალესტინური კომენტარების გამოქვეყნების შემდეგ მოხსნეს.
მაგრამ ძვირადღირებულმა დამაჯერებლობამ შეიძლება ჩაახშოს სატირა, და ეს არის ძირითადი ელემენტი, რომელზეც „კივილის“ და უილიამსონის კარიერა ოდესღაც აყვავდა. რასაც რეჟისორი აქ გვთავაზობს, მას შემდეგ, რაც დაწერა ორიგინალური ფილმი და ორი გაგრძელება („კივილი 2“, „კივილი 4“), არის ცუდად აგებული ამბავი, რომელიც თაყვანისცემას მნიშვნელობასთან და გამეორებას გამჭრიახობასთან ურევს. გაი ბასიქთან ერთად დაწერილი ბასიქისა და ჯეიმს ვანდერბილტის ისტორიის მიხედვით, რომლებმაც ბევრად უკეთ გაართვეს თავი „კივილის“ ბოლო ორი ნაწილის დაწერას, უილიამსონის სცენარი იმდენად პირდაპირია, რომ დამამუნჯებელია — და სიდნი სულელი არ არის.
აქ შერცხვენილი, მაგრამ ოდესღაც დიდებული, საყვარელი „კივილის დედოფალი“ თავის ფრენჩაიზს უბრუნდება ახალი პატარა ქალაქის, „ფაინ გროვის“ გავლით. ის იქ გადავიდა თავის უცნაურ პოლიციელ ქმართან (ჯოელ მაკჰეილი) ერთად, რათა გაზარდოს მათი თინეიჯერი ქალიშვილი, ტატუმი (იზაბელ მეი), იმ იმედით, რომ ათწლეულების ტრავმის შემდეგ შეძლებს მშვიდ ოჯახურ ცხოვრებას. მაგრამ როდესაც ახალი Ghostface ახალგაზრდა თაობას უმიზნებს, ვუდსბოროდან ძველი მოკავშირეები კვლავ ჩნდებიან, და „კივილის“ დეტექტივის მექანიზმი წინ მიიწევს, როგორც კონტრაქტუალური ვალდებულება. თავიდანვე, ეს ახალი გარემო უფრო გენერირებულ შემავსებელს ჰგავს, ვიდრე „კივილი 6“-ის საკულტო ნიუ-იორკის პეიზაჟს — ან სხვა ჟანრის ფილმების დასახლებულ მოჩვენებების სახლის ეფექტს. პერსონაჟები მოძრაობენ ლოკაციებს შორის (ყავის მაღაზია, სკოლის თეატრი, ბარი, ყავის მაღაზია!) სხვადასხვა სტანდარტული სახლების ლაბირინთში, რომლებსაც აკლიათ სივრცითი ლოგიკა და ნარატიული მეხსიერება. მაშინ როცა ვუდსბორო თავისთავად პერსონაჟად ფუნქციონირებდა, როგორც დაწყევლილი სამყარო, რომელიც დახვეწილი ძალადობითა და ციკლური პარანოიით იყო ჩამოყალიბებული, „კივილი 7“ ბუნდოვნად განათებული დეკორაციების არათანმიმდევრულ ქსელს პოულობს. გეოგრაფია დაძაბულობას არ ქმნის, რის შედეგადაც მინიშნებებიც იტანჯება. სიკვდილის დროს ისინი არ ვრცელდებიან, არამედ ქრებიან სიბნელეში.
ანსამბლი, მოულოდნელი კამეოებით შეზავებული, დიდად არ შველის. ახალი სახეები ჩანახატებს უფრო ჰგვანან, ვიდრე ადამიანებს, რადგან „კივილი 7“-ში ჩნდებიან მოლაპარაკე მეზობელი (ანა კემპი), მისი ნამდვილი დანაშაულით შეპყრობილი ვაჟი (ასა გერმანი), ბოროტი დრამის მასწავლებელი (ტიმოთი საიმონსი, სახალისო, მაგრამ გამოუყენებელი), ტატუმის მაშინვე საეჭვო შეყვარებული (სემ რეჩნერი) და თინეიჯერი გოგონას სხვა თანატოლები (მაკკენა გრეისი, სელესტ ო'კონორი). პერსონაჟებს შორის კავშირი, რომლებმაც ერთმანეთი უკვე უნდა იცოდნენ, დაძაბული ჩანს, და თაყვანისმცემლების ფავორიტის, გეილ უეზერსის (კორტნი კოქსი) და სცენის მომპარავი დედმამიშვილების, მინდის (ჟასმინ სავოი ბრაუნი) და ჩედ მიკს-მარტინის (მეისონ გუდინგი) გამოჩენა ხაზს უსვამს იმას, თუ რა მცირე ქიმია არსებობს ამ ახალ სანადირო ადგილებში. ძვირადღირებული გადაწერის ნაკერები აშკარაა, მაგრამ მის არეულობაზე უარესი ემოციის მიმართ უცნაური გულგრილობაა. გაგიჭირდებათ დაიმახსოვროთ ვინ მოკვდა, მითუმეტეს იდარდოთ იმაზე, ვინ ჩაიდინა ეს.
თავად სიდნი ფილმის დაბნეულობის ყველაზე ნათელი სიმბოლოა, მიუხედავად კემპბელის ძალისხმევისა. „კივილი 7“ მიანიშნებს თერაპიაზე დაფუძნებული მშობლობის კარგად ნაცნობ ტროპზე, მაგრამ ვერ პოულობს რაიმე ღირებულს ან საკმარისად სასაცილოს ამ თემაზე სათქმელად. სცენები, რომლებიც სიყვარულსა და დრამატულ წონას უნდა გადმოეცათ, უაზრო გამეორებად იქცევა, რადგან სერიის ათწლეულების მანძილზე მიმდინარე „ფინალური გოგონას“ ანალიზი მოძველებულ ბრენდულ აქტივად ვლინდება. ეს სიცარიელე მსახიობთა მრავალ შესრულებაზეც ვრცელდება. მსახიობები ისეთი უსიცოცხლო მასალით არიან შეპყრობილნი, რომ სასჯელს ესაზღვრება. მკვდრად ყინულის ხაზები საუკეთესო შემთხვევაში სპორადულად ჩნდება, ხოლო სიდნისა და მისი ქალიშვილს შორის კონფლიქტი არასოდეს იფეთქებს. ფრენჩაიზის თინეიჯერული არქეტიპების განვითარების ნაცვლად, „კივილი 7“ ზედაპირსაც კი ძლივს ეხება და სიდნის უმეტესად ამ უდაბნოში ტოვებს. ტექნიკურად რომ ვთქვათ, ფილმი არც ამ მიმართულებით გამოირჩევა.
#კინო მიმოხილვა
#საშინელებათა ფილმი
#ჰოლივუდი
#პარამაუნტი
#ghostface
#კივილი 7
#ფრენჩაიზი
#მელისა ბარერა
#ნევ კემპბელი
#კევინ უილიამსონი
#სიდნი პრესკოტი
#ფილმის კრიტიკა
წყარო: www.indiewire.com
გაზიარება