ეს სტატია „როგორ აღვნიშნავთ“ სერიის ნაწილია, რომელშიც გიზიარებთ, როგორ ვაფასებთ ჩვენს საყვარელ ზაფხულის კვირა დღის რიტუალებს. რაუ ალეხანდრო და პესო პლუმა 7-9 ივნისს ნიუ-იორკში, 2024 წლის Governor's Ball-ის სცენაზე წარდგებიან. მაშინ, როცა ბეკი ჯი და ჯეი ბალვინი მუსიკალურ ფესტივალზე შესაბამისად 2022 და 2021 წლებში გამოვიდნენ, წელს პირველად ორი ლათინური მუსიკის შემსრულებელია ჰედლაინერი სხვადასხვა დღეს. დროა! 1940-იანი და 50-იანი წლებიდან, როდესაც ჩა-ჩამ და მამბომ ამერიკა დაიპყრო, ლათინური მუსიკის მასობრივი მიმზიდველობა უდავო იყო. მისი დასავლეთ აფრიკული და ესპანური რიტმების ნაზავით, ეს მუსიკა თავისთავად საცეკვაოა, რამაც უდავოდ ხელი შეუწყო ისეთ ჟანრებს, როგორიცაა სალსა და რეგეტონი, ენობრივი ბარიერის დანგრევაში. არ არის აუცილებელი იცოდეთ, რას მღერის Bad Bunny, რომ მის რიტმზე იცეკვოთ. თუმცა, დიდი ხნის განმავლობაში, ლათინური და აფრიკული მუსიკის შემსრულებლები მხოლოდ იმ ფესტივალებზე გამოდიოდნენ, რომლებიც კონკრეტულად ამ დემოგრაფიულ ჯგუფებს ემსახურებოდა. ეს უკვე აღარ არის ასე, რადგან მსხვილმა მუსიკალურმა ფესტივალებმა ცოტა ხნის წინ დაიწყეს თავიანთ პროგრამებში უფრო მეტი ლათინური შემსრულებლის ჩართვა. 2023 წელს Bad Bunny გახდა პირველი ესპანურენოვანი არტისტი, რომელმაც Coachella-ს ჰედლაინერი იყო, სადაც ასევე გამოჩნდნენ ელადიო კარიონი და ანუელ AA. იმავე წელს, iLe, PJ Sin Suela და Los Rivera Destino SXSW მუსიკალურ ფესტივალზე გამოვიდნენ. 2024 წელს Coachella-მ გააორმაგა ლათინური შემსრულებლების რაოდენობა და მიიწვია როგორც Peso Pluma, ასევე J. Balvin. და ეს ტენდენცია, როგორც ჩანს, არ ჩერდება. მაგრამ რატომ დასჭირდა ამდენი ხანი მსხვილ ფესტივალებს იმის გაგება, რომ ჩვენი მუსიკა ასეთი „ცეცხლოვანია“? ჯერ კიდევ 1970-იან წლებში, Fania All-Stars-მა დაამტკიცა, რომ სრულად ესპანურად ნამღერ მუსიკას შეუძლია გლობალური მიმზიდველობა ჰქონდეს. 2000-იანი წლების დასაწყისში რეგეტონის ბუმი კულტურულ ფენომენად იქცა, რომლის ჟანრიც როგორც ინგლისურ, ასევე ესპანურენოვან რადიოებში ჟღერდა. მაშ, რა ხდება? მე მარტივი ჰიპოთეზა მაქვს: ფული. საიდუმლო არ არის, რომ ლათინური მუსიკა ექსპონენციურად გაიზარდა ბოლო ათწლეულის განმავლობაში, რაც მნიშვნელოვნად აჭარბებს მუსიკალური ინდუსტრიის საერთო ზრდას. მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენი საზოგადოებებისთვის შეიქმნა, ჩვენი მუსიკა აღარ შემოიფარგლება მხოლოდ მათით. მახსოვს, ბავშვობაში, ყველა ახალი რეგეტონის ვიდეო mun2-ზე გამოდიოდა. ახლა YouTube-ზე შევდივარ და ყველა უახლეს მუსიკალურ ვიდეოს ინგლისური სუბტიტრები აქვს. ეს გვიჩვენებს, რამდენად შორს წავედით კომერციულად სიცოცხლისუნარიანი მუსიკის შექმნაში. მაგრამ ამაზე მეტიც, მსხვილ ფესტივალებზე ლათინური და აფრიკული ჰედლაინერების ყოლა ააქტიურებს მათ უკან არსებული საზოგადოებების ძალას, შემოაქვს ასე საჭირო „სასონს“ (sazón). ეს არა მხოლოდ უფრო მრავალფეროვან აუდიტორიას იზიდავს ფესტივალის სცენაზე, არამედ, ცოცხალი მუსიკის ამჟამინდელი მდგომარეობიდან გამომდინარე, ზრდის ამ არტისტების აუდიტორიას და ზრდის ბილეთების ჩამორჩენილ გაყიდვებს. ჯენიფერ ლოპესიც და Bad Bunny-ც ცოტა ხნის წინ აქტუალური გახდნენ მოსალოდნელზე დაბალი ბილეთების გაყიდვების გამო. ასე რომ, არა, ლათინელი არტისტები არ არიან იმუნურები ინდუსტრიის საერთო ტენდენციების მიმართ. აპრილში Coachella-მაც მოხვდა სათაურებში ბილეთების გაყიდვების შემცირებით. მაგრამ მაინტერესებს, მუსიკალურ ფესტივალებზე ლათინელი არტისტების მოყვანა ხომ არ მოაგვარებს ამ საკითხს. ტურები თავისთავად ძვირია. წარმატებულმა არტისტებმა ტურის განსახორციელებლად დიდი თანხა უნდა ჩადონ ვიზუალურ ეფექტებში, სამგზავრო ლოგისტიკაში, გუნდში და სხვა მრავალში. ეს არის ერთ-ერთი მიზეზი, რის გამოც დიდი არტისტები შეზღუდულნი არიან მხოლოდ არენებსა და სტადიონებზე გამოსვლით, რომლებიც 30 000-ზე მეტ გულშემატკივარს იტევს და ბილეთებისთვის გადაჭარბებულ ფასებს ითხოვს. თუმცა, ფესტივალების მოწყობის წესის მიხედვით, მიუხედავად იმისა, რომ საწყისი ბილეთის ფასები შესაძლოა უფრო მაღალი იყოს, მუსიკის მოყვარულები იღებენ მრავალ ღამეს და განიცდიან მრავალი შემსრულებლის ნახვის შესაძლებლობას იმავე ფასად. ეს მყისიერად აფართოებს სამიზნე აუდიტორიას და ანაზღაურებს შოუს ღირებულებას. ლათინელი და აფრიკელი არტისტები გამოდიან შერეული აუდიტორიის წინაშე, რომელიც მოიცავს როგორც ერთგულ ფანებს, ასევე ახალბედებს, რომლებიც უფრო ღია არიან, ვიდრე ოდესმე, მათი მუსიკის მისაღებად, რაც ზრდის მათ ბრენდის ღირებულებას შოუს თავად დადგმის ყველა ხარჯის გაწევის გარეშე. ეს მომგებიანია ყველასთვის. მაგრამ ფულადი სტიმულის გარდა, რასაც ლათინელი და აფრიკელი არტისტები ნამდვილად მოაქვთ მუსიკალურ ფესტივალებზე, შეუდარებელი ენერგიაა. ჩვენი კულტურები ეფუძნება მთელი ღამის წვეულებებსა და ცეკვას. შეხედეთ, რა გააკეთეს Bad Bunny-მ და Burna Boy-მ თავიანთ გრემის გამოსვლებზე. ტრადიციული კულტურული ელემენტების და ინსტრუმენტაციის, მიმზიდველი ტექსტებისა და მელოდიების შერწყმა არის მომგებიანი ფორმულა, რომელიც ჩვენმა მუსიკალურმა ჟანრებმა ათწლეულების განმავლობაში დახვეწეს. შედეგი? ჟღერადობა, რომელიც გარანტირებულია, რომ ყველაზე უჟმურ ფესტივალის ატმოსფეროსაც კი სრულყოფილ განწყობად აქცევს. მე მხოლოდ იმედი მაქვს, რომ ამ არტისტების ჩართვა მხოლოდ მოდა არ არის, არამედ მომავალი მრავალფეროვნების ნიშანია. მიგელ მაჩადო არის ჟურნალისტი, რომელიც სპეციალიზირებულია ლათინური იდენტობისა და კულტურის გადაკვეთაში. ის აკეთებს ყველაფერს, ექსკლუზიური ინტერვიუებიდან ლათინური მუსიკის არტისტებთან, საზოგადოებისთვის აქტუალურ საკითხებზე მოსაზრებებამდე, პიროვნულ ესეებამდე, რომლებიც დაკავშირებულია მის ლათინურ წარმომავლობასთან (Latinidad), და ანალიტიკურ სტატიებსა და რეპორტაჟებამდე პუერტო რიკოსა და პუერტო რიკულ კულტურაზე.