თავისუფლად შეგიძლიათ დაუკავშირდეთ მას ან გაეცნოთ მის ნამუშევრებს. ის ყველგანაა — Upwork, YouTube, Spotify, SoundCloud, Collider, LinkedIn, Instagram. მარკ რუფალო MCU-ის ჩუმი, თავგანწირული მეფეა. ამ მსახიობს არ აქვს ინდივიდუალური ფილმი, თუმცა ჩვენ ყველამ ისე ვიცნობთ ჰალკს, როგორც ხელის ზურგს. და ეს დამსახურება მსახიობს ეკუთვნის. მარკ რუფალოს საუკეთესო შესრულებები MCU-ში ზუსტად იმ ოქროს შუალედს პოულობს, სადაც ბრიუს ბანერი ოთახში ყველაზე ჭკვიან ადამიანადაც მოჩანს და ემოციურად ყველაზე არეულადაც. რუფალო ბრიუსს ამ ნერვულ ჰუმანურობას, ამ მუდმივ შინაგან მოლაპარაკებას ანიჭებს, შემდეგ კი ჰალკის მხარე შემოდის ქაოსით, სიამაყით, შიშით ან წმინდა ტკივილით და მთელი სცენის ტემპერატურას ცვლის. ეს რეიტინგი ეხება იმას, თუ სად მიეცა რუფალოს ყველაზე მეტი სათამაშო მოედანი – არა მხოლოდ ჰალკის გრანდიოზული მომენტები, არამედ ბრიუსის ნამდვილი მასალა. ყველაზე ძლიერ ეპიზოდებში ის არის მხიარული, კონფლიქტური, მოუხერხებელი, დაჭრილი, მოულოდნელად ამაღელვებელი, საოცრად ადამიანური, ზოგჯერ კი ყოველივე ეს ერთსა და იმავე ფილმის მონაკვეთში. რუფალოს არ ენიჭება საკმარისი დამსახურება იმ გასაოცარი სამუშაოსთვის, რაც მან ბრიუს ბანერის როლში შეასრულა და დროა, სათანადო კრედიტი მივანიჭოთ. ბევრს „ალტრონის ეპოქა“ უფრო დიდი ქაოსით ახსოვს, მაგრამ ეს მართლაც მყარი ბრიუს ბანერის ფილმია, რადგან რუფალო სრულად ავლენს ბრიუსის დისკომფორტს გუნდში, რომელიც ნგრევასთან ზედმეტად კომფორტულად გრძნობს თავს. ბრიუს ბანერი უკვე ატარებს იმ მშვიდ შიშს, შეგრძნებას, რომ ყოველი მისია შეიძლება გადაიზარდოს სიტუაციაში, სადაც ჰალკი ისეთ ზიანს მიაყენებს, რასაც მოგვიანებით ვერავინ გაამართლებს. რუფალო ამ დაძაბულობას თავისი პოზითა და ქრონომეტრაჟით გადმოსცემს, რაც ბრიუსს ლამაზ ემოციურ ტექსტურას ანიჭებს, მაშინ როცა ყველა სხვა უფრო ხმამაღლა საუბრობს. ნატაშა რომანოვთან (სკარლეტ იოჰანსონი) კავშირი ფილმს მისთვის უფრო მრავალშრიანს ხდის. რუფალო ბრიუსს თამაშობს, როგორც ადამიანს, რომელსაც სიახლოვე სურს, მაგრამ ინსტინქტურად უკან იხევს მისგან, რაც პერსონაჟის მთელ ცხოვრებას შეესაბამება. შემდეგ „ჰალკბასტერის“ ბრძოლა ამ შიშს სანახაობად აქცევს და ეს იმიტომ მუშაობს, რომ ბრიუსის ყველაზე უარესი შფოთვა მთელი მსოფლიოსთვის ხილული ხდება. დასასრულს, მისი წასვლა სევდიანია, რადგან გრძნობ, თუ რამდენად დაღლილია ის იმით, რომ ერთდროულად არის როგორც გამოსავალი, ასევე პრობლემა. „შურისმაძიებლები“ რუფალოს ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი შესრულებაა MCU-ში, რადგან ის უზარმაზარ ანსამბლში შემოდის და მყისიერად ანიჭებს ბრიუსს ნათელ აურას: ბრწყინვალე, ფრთხილი, თავაზიანი და ერთი ცუდი დღის მოშორებით კატასტროფისგან. „შურისმაძიებლებს“ ბანერი თავიდან უნდა წარედგინა და მაყურებლის ინტერესი სწრაფად გამოეწვია, რასაც რუფალო წუთებში ახერხებს. ის, თუ როგორ ესაუბრება შავ ქვრივს, როგორ შედის ჰელიკარიერში, როგორ აკვირდება სხვების ენერგიას, სანამ შეუერთდება – თქვენ მყისიერად ხედავთ ბრიუსს, რომელიც თვითკონტროლის რეჟიმში ცხოვრობს. და შემდეგ ფილმი ამ კონტექსტს ჯილდოვდება MCU-ის ერთ-ერთი საუკეთესო ფრაზით. რუფალოს „მე ყოველთვის გაბრაზებული ვარ“ მომენტი ეპიკური იყო. ის გაჩვენებთ, თუ როგორ თამაშობდა ის მანამდე ამდენი შეკავებული დაძაბულობით. ფინალურ ბრძოლაში ტრანსფორმაცია ტრიუმფალურად და ოდნავ შემზარავად გამოიყურება ერთდროულად, რაც ზუსტად სწორი ნაზავია ბანერ/ჰალკისთვის. მას ამ ფილმში ფარული იუმორიც შემოაქვს, რაც მოგვიანებით MCU-ის სხვა ნაწილებშიც გაძლიერდა. საერთო ჯამში, რუფალომ ბრიუსი ნამდვილ ადამიანად აქცია ბლოკბასტერულ მანქანაში. ის, რაც რუფალოს „უსასრულობის ომში“ დიდებულს ხდის, არის ის, რომ ფილმი ატრიალებს მის ჩვეულ ბანერ/ჰალკის დინამიკას და საშუალებას აძლევს მას ითამაშოს პანიკა, უხერხულობა და სასოწარკვეთა მართლაც გასართობი გზით. ბრიუს ბანერი კატასტროფული ინფორმაციით ჩამოდის, არავის აქვს დრო და ის ცდილობს, გუნდს გააგებინოს მოსალოდნელი მოვლენების მასშტაბი, თანაც უმკლავდება ჰალკს, რომელიც მოულოდნელად უარს ამბობს გამოსვლაზე. ეს შებრუნება რუფალოს უამრავ მასალას აძლევს სამუშაოდ. ბრიუსი მიჩვეულია ჰალკის ყოფნის შიშს; აქ ის ჰალკის არყოფნით არის შეშინებული. ეს კომედიასაც უფრო მძაფრს ხდის, რადგან ხუმრობები ნამდვილი პერსონაჟის კრიზისიდან იზრდება. ჰალკის „არ გამოსვლის“ კუთხე შეიძლება უმნიშვნელოდ ჩანდეს, მაგრამ რუფალომ ბრიუსის იმედგაცრუება მშვენივრად ითამაშა. მისი ვაკანდას მასალაც განსაკუთრებით სახალისო იყო, რადგან ის მაინც სრულად არის ჩართული დახმარებაში, მაშინაც კი, როცა ტექნოლოგიებითა და სიამაყით იმპროვიზაციას ახდენს. ფილმი მას აქტიურს, სასარგებლოს და ემოციურად დაძაბულს ტოვებს, რაც ზოგადად რუფალოს შესანიშნავი ზონაა. „თორი: რაგნაროკი“ ჰალკის ყველაზე განსხვავებულ ვერსიას აჩვენებს – არა მხოლოდ თორის (კრის ჰემსვორტი). მან მას საშუალება მისცა, ყოფილიყო უცნაური, მხიარული და მოწყვლადი ბრიუს/ჰალკის დაძაბულობის დაკარგვის გარეშე. ბრიუს ბანერი დიდი ხნის არყოფნის შემდეგ იღვიძებს და რუფალო მშვენივრად თამაშობს დეზორიენტაციას – დაბნეულს, მოლაპარაკეს, შფოთიანს და ცდილობს გაარკვიოს, რას აკეთებდა ჰალკი საკაარზე მთელი ამ ხნის განმავლობაში. ეს მაშინვე სასაცილოა, მაგრამ ამის მიღმა გულწრფელი სევდაც იმალება, რადგან ბრიუსი ხვდება, რომ დრო და კონტროლი ისევ ხელიდან გაუვარდა. ფილმმა რუფალოს ჰემსვორტთან ურთიერთობის საშუალება მისცა ისე, რომ ბრიუსში სრულიად განსხვავებული რიტმი გამოავლინა. მათი ქიმია შესანიშნავია, რადგან თორი მთლიანად იმპულსურია, ხოლო ბრიუსი – შინაგანი ხმაური. შემდეგ სიუჟეტი ბრიუსს ისეთ სიტუაციებში უბიძგებს, სადაც მან უნდა აირჩიოს, ისევ გახდეს თუ არა ჰალკი, იცის რა, რომ ეს...