დანიელა არის თავისუფალი მწერალი, რომელსაც ორი წლიანი გამოცდილება აქვს გასართობი ინდუსტრიის გაშუქებაში. ის არის Collider-ის თავისუფალი გუნდის უფროსი მწერალი და მისი ნამუშევრები ასევე გამოქვეყნებულა სხვა პლატფორმებზე, მაგალითად, Elite Daily-ში. როდესაც არ წერს, ის ღრმად იკვლევს აზრიან, ეგზისტენციალისტურ ფილმებსა და კლასიკურ ლიტერატურას. სევდიანი ფილმები შეიძლება შესანიშნავი იყოს. ეძებთ კათარზისს, დაგროვილი ემოციების განთავისუფლებას, თუ უბრალოდ რამეს, რასაც შემოეხვევით, ისინი გულისამაჩუყებელ გამოცდილებას გთავაზობენ ყოველგვარი რეალური შედეგების გარეშე. თუ გაგიმართლათ, მათ შესაძლოა სერიოზული თვითრეფლექსიაც კი გამოიწვიონ, ან საკუთარი ცხოვრების მიმართ განახლებული მადლიერებაც კი. ამასთან ერთად, ეს ფილმები ხშირად გვთავაზობენ საინტერესო, ახლობელ პერსონაჟებს, რომელთა მიმართაც თანაგრძნობას იგრძნობთ. მიუხედავად იმისა, რომ უამრავი საკულტო, გულისამაჩუყებელი დრამა არსებობს, რომლებიც ყველამ ვიცით და გვიყვარს, არცთუ იშვიათია შემთხვევა, როდესაც ბევრი ბრწყინვალე ნამუშევარი შეუმჩნეველი რჩება, ზოგჯერ ცუდი მარკეტინგის გამო, ზოგჯერ კი იმიტომ, რომ მათ უფრო დიდმა ჰიტებმა გადაფარეს. აქ ჩვენ ყურადღებას გავამახვილებთ ზოგიერთ საუკეთესო ფარულ ძვირფას ქვად წოდებულ დრამაზე, რომლებიც ნამდვილად გაგიტეხთ გულს. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგი მას თანამედროვე კლასიკად მიიჩნევს, „ადგილი ფიჭვებს მიღმა“ (The Place Beyond the Pines) შესაძლოა, ფარული ძვირფასი ქვის ტიტულსაც იმსახურებდეს, განსაკუთრებით იმის გათვალისწინებით, თუ როგორ გადაურჩა მან ფართო ყურადღებას. სიუჟეტი მოგვითხრობს მოტოციკლისტზე, რომელიც ქურდად იქცევა, რათა თავის შვილთან და საყვარელთან ერთად ბედნიერი ცხოვრება ჰქონდეს – საყვარლის როლს გოსლინგის რეალური პარტნიორი, ევა მენდესი ასრულებს, რომელსაც ის გადაღებების დროს შეხვდა. მიუხედავად მისი პულსის ამაჩქარებელი კრიმინალური დრამისა და რაიან გოსლინგისა და ბრედლი კუპერის წარმოუდგენელი შესრულებებისა, დერეკ სიანფრანსის ფილმი შეუფასებელ არჩევანად რჩება, რომელიც ფართო აუდიტორიის მიერ არსებითად შეუმჩნეველია. თუმცა, ის, რაც მას გამორჩეულს ხდის, არის ის, თუ როგორ გადაუხვევს ტრადიციული კრიმინალური თრილერებისგან, განსაკუთრებით თავისი ამბიციური სამაქტიანი, თაობათა სტრუქტურით. ამის თქმით, ძარცვებისა და მაღალსიჩქარიანი ტრიუკების მიღმა უფრო მძაფრი ასპექტი იმალება: თაობათა ტრავმის გულისამაჩუყებელი ასახვა – დანაშაულისა და დანაშაულის ციკლი – და ის, თუ როგორ არიან ბავშვები ხშირად განწირულნი, გაიმეორონ მშობლების დესტრუქციული ქცევები. კეისი აფლეკი თეთრი ზეწრის ქვეშ გვევლინება ფილმში „მოჩვენების ამბავი“ (A Ghost Story), რომელიც მოგვითხრობს ახლად გარდაცვლილ მუსიკოსზე, რომელიც მოჩვენებად ბრუნდება თავის საგარეუბნო სახლში, რათა ანუგეშოს თავისი დამწუხრებული ცოლი (რუნი მარა). ის დროში იჭედება და ამასობაში აკვირდება, როგორ აგრძელებს ცოლი ცხოვრებას და როგორ იცვლება სახლი, რომელიც ოდესღაც იცოდა და უყვარდა. მაყურებლებისთვის, რომლებიც უპირატესობას ანიჭებენ ნელ-ნელა განვითარებად, მედიტაციურ ისტორიებს გულისამაჩუყებელი შოუების ტრადიციულ ჩვენებებს, დევიდ ლოურის ფილმი შესაძლოა სანახავად ღირდეს. თავისი ეგზისტენციალური ლინზებით, „მოჩვენების ამბავი“ იკვლევს მწუხარების ღრმა, მდუმარე იზოლაციას და დროის გარდაუვალ მსვლელობას. და მიუხედავად მისი სახელწოდებისა, ის შორსაა თქვენი ჩვეულებრივი ნახტომის-შიშის ჰორორისგან – მისი საშიში მომენტები დახვეწილი, ემოციური და ხანგრძლივია, რაც მაყურებელს საუკეთესო შესაძლო გზით აჩრდილავს. მიუხედავად იმისა, რომ A24-ის მოყვარულებში ნაცნობია, „ტალღები“ (Waves) მეინსტრიმული რადარის ქვეშ მოექცა, შესაძლოა იმიტომ, რომ 2019 წელი უკვე ძალიან გადატვირთული იყო სხვა ძლიერი პრეტენდენტებით. მისი არსი არის საგარეუბნო შავკანიანი ოჯახი და მათი მოგზაურობა სიყვარულის, მწუხარების და მიტევების რთული გზით, დიდი აქცენტით წარმატებულ მოჭიდავე ტაილერზე (კელვინ ჰარისონ უმცროსი) და მის ურთიერთობაზე მის კეთილგანწყობილ, მაგრამ დომინანტ მამასთან (სტერლინგ კ. ბრაუნი). ტრეი ედვარდ შულცის ფილმი არის ნედლი, შეუბრალებელი შეხედვა ოჯახის სრულ დეზინტეგრაციაზე, რომელიც ხსნის ერთი შეხედვით სრულყოფილი, მდიდარი ოჯახის ფასადს, რათა შემდეგ ყველაფერი დაინგრეს. მისი არსით, ეს გულისამაჩუყებელი ფილმი იკვლევს ადამიანის ქმედებებისა და არჩევანის – განსაკუთრებით იმპულსური ქმედებების – შედეგებს, როდესაც ცხოვრების წნევა გარდამტეხ წერტილს აღწევს. ეს არის მძაფრი, ძლიერი და დასამახსოვრებელი სანახაობა, რომელიც, სავარაუდოდ, დიდი ხნის განმავლობაში დაგაფიქრებთ. პოლ დანოს მიერ გადაღებული და რიჩარდ ფორდის 1990 წლის ამავე სახელწოდების რომანზე დაფუძნებული ფილმი „ველური ბუნება“ (Wildlife) ფოკუსირებულია 1960-იანი წლების ოჯახის დაშლაზე 14 წლის ბიჭის პერსპექტივიდან, როდესაც მისი მამა ტყის ხანძრის ჩასაქრობად მიდის მონტანაში. იქნება ეს მისი მშვიდი ბუნების თუ შეზღუდული მარკეტინგის გამო, „ველური ბუნება“, მიუხედავად მისი სიდიადისა და შესანიშნავი მიმოხილვებისა – კერი მალიგანის შესრულება ხშირად იპყრობდა ყურადღებას – შეუმჩნეველი დარჩა და მასზე ხმამაღალმა კონკურენტებმა გადაიარა. მაგრამ დანოს სარეჟისორო დებიუტი უდავოდ დიდებულ ძალისხმევად იქცა. მდიდარი პერსონაჟებითა და მიზანმიმართული კინემატოგრაფიით, „ველური ბუნება“ განიხილავს ქორწინების დაშლას, ეკონომიკურ ზეწოლას, კლაუსტროფობიულ საშინაო ცხოვრებას და უდანაშაულობის დაკარგვას ბავშვისთვის, რომელიც ამ ყველაფერს გულწრფელად და ცნობისმოყვარეობით შეესწრება. შედეგი არის მომწიფებული და თავდაჯერებული ფილმი, რომელიც აოცებს, მიუხედავად იმისა, რომ მაყურებლის უმეტესობამ ის გამოტოვა. მიუხედავად იმისა, რომ მისმა Netflix-ის პრემიერამ მას წვდომა და აუდიტორია შესძინა, „ქალის ნაწილები“ (Pieces of a Woman) უფრო შეუმჩნეველ ძვირფას ქვად რჩება, ვიდრე მეინსტრიმულ ჰიტად, რაც, შეიძლება ითქვას, მისი შინაარსის ინტენსივობასა და მგრძნობელობას უკავშირდება. მის ცენტრშია ვანესა კირბი მარტას როლში – კარიერის განმსაზღვრელი, გამანადგურებელი შესრულება, რამაც მას ოსკარის ნომინაცია მოუტანა – და მისი მეუღლე შონ (შია ლაბაფი). ფილმი აღწერს მათ ერთწლიან...