ფილმი „იზაბელი“: ამბიციური კინომცდელობა, რომელიც მიზანს ვერ აღწევს
კინო
📅 17.02.2026
👁 161 ნახვა
რეჟისორ გეიბ კლინგერის ფილმი „იზაბელი“ ცდილობს იყოს როგორც უკმაყოფილო სომელიეს ხასიათის კვლევა, ასევე სან-პაულუს ამბიციების პიკარესკული ამბავი, მაგრამ ვერ ახერხებს მთავარი გმირის ემოციური რეალობის გადმოცემას. მიუხედავად პერსპექტიული დასაწყისისა, რომელიც იზაბელის ოცნებებსა და შინაგან კონფლიქტებს აჩვენებს, ფილმი კარგავს ფოკუსს, გადადის ბუნდოვან ურთიერთობებსა და ვიზუალურ ესთეტიკაზე, რის გამოც მთავარი ნარატივი დაუმუშავებელი რჩება.
თქვენი ინფორმაციის მოწოდებით, თქვენ ეთანხმებით ჩვენს გამოყენების პირობებსა და კონფიდენციალურობის პოლიტიკას. ჩვენ ვიყენებთ მომწოდებლებს, რომლებმაც ასევე შეიძლება დაამუშაონ თქვენი ინფორმაცია ჩვენი სერვისების მიწოდებაში დასახმარებლად. ეს საიტი დაცულია reCAPTCHA Enterprise-ით და ვრცელდება Google-ის კონფიდენციალურობის პოლიტიკა და მომსახურების პირობები.
„იზაბელში“ ორი ფილმი ცდილობს არსებობას და მათი სინთეზის ნაკლებობა ქმნის ბუნდოვან გონებრივ ეფექტს, რომელიც ნაცნობია ყველასთვის, ვისაც ოდესმე ალკოჰოლის მიმართ ტოლერანტობა შეუფასებია. უკმაყოფილო სომელიეს ხასიათის კვლევისა და სან-პაულუს განახლებულ რაიონებში ამბიციების პიკარესკული ამბის შექმნის მცდელობისას, რეჟისორი გეიბ კლინგერი ვერ გადმოსცემს თავისი ეპონიმური მთავარი გმირის, იზაბელის (ფილმის თანასცენარისტი და ბრაზილიელი მრავალმხრივი ნიჭის მქონე მარინა პერსონი) ემოციურ რეალობას. როდესაც ფილმს პერსონაჟის სახელს არქმევ (მაგალითად, „ლორა“, „გილდა“, „გლორია“), ის შენი მიზიდულობის ცენტრი უნდა გახადო. თუმცა, ფილმის განვითარებასთან ერთად, ის სულ უფრო მეტად შორდება იზაბელს, რაც, ორმაგი დომინოს ეფექტის მსგავსად, სოციალურ ასპექტებს ხმაურიანად ანონიმურს ხდის, როგორც ღვინის ბარის უამრავ თეთრ ხმაურს.
ეს წარუმატებლობა პირველი პერსპექტიული აქტის ღალატია, რომელიც პოტენციურად საინტერესო ამბავს გვპირდებოდა — „მარტი სუპრიმის“ საპირისპიროდ — მცირე ოცნებებზე. იზაბელს ვხვდებით მატერიალური კომფორტისა და შემოქმედებითი სტაგნაციის მდგომარეობაში. მას აქვს სახლი, პარტნიორი, საზოგადოება და კარგი სამსახური, როგორც სომელიე Michelin-ის ვარსკვლავიან რესტორანში. რაც აკლია, არის თავისუფლება, გამოხატოს თავისი ვნება ნატურალური ღვინოების მიმართ სამსახურში. მიუხედავად იმისა, რომ მან დიდი შრომით დაამყარა კავშირები ადგილობრივ მწარმოებლებთან, მათი პანკ-როკ ღვინოები სარდაფში მტვრიანდება, სანამ მისი კონსერვატიული უფროსი მენიუსთვის პოპ-ჰიტების მუდმივ დიეტას უნიშნავს. ეს მუსიკალური ანალოგია ამერიკელ კლიენტთან საუბრისას ჩნდება. იზაბელი სიფრთხილით პასუხობს თხოვნას, რომ ეწვიოს მსოფლიო ბიზნესმენ პეტის (ჯონ ორტიზი) მაგიდას. მისი დაღლილი ნაცნობობა გადმოსცემს, რომ „სომელიესთან საუბრის მოთხოვნა“ ჩვეულებრივი მოქმედებაა იმ სტუმრების მხრიდან, რომლებიც თავს ჩვეულებრივ მომხმარებელზე მაღლა აყენებენ. რესტორნის გარემო დახვეწილი, პატარა და უემოციოა; ადგილი, სადაც გემოვნება დახვეწილ მანერებს ნიშნავს. ამ უპიროვნო კონტექსტში, პეტი ახერხებს თავის წარმოჩენას პერსონაჟად, იყენებს თავის ყოფილ ცხოვრებას, როგორც მზარეული, და იზაბელს ეკითხება კითხვას, რომლის დასმაც მას სურს: რომელ ღვინოს ურჩევს ის ნამდვილად. ის ეკითხება, რა მუსიკა მოსწონს და როდესაც ის პასუხობს, იცის, რა დაასხას.
ოპერატორი ფლორა დიასი ქმნის ინტიმურ კადრებს, სცენებს აწყობს სახეებისა და ხელების ახლო ხედებიდან და პერსონაჟების პირად სენსუალურობას პოულობს, სანამ ისინი საჯარო ადგილებში პატივისცემას განასახიერებენ. იზაბელსა და პეტს შორის პირველ შეხვედრაზე ეს ინტიმურობა თითქმის ინტრუზიულად გამოიყურება, რაც სცენას შეეფერება. მიუხედავად იმისა, რომ ის პროფესიონალია, კლიენტი ყოველთვის მართალია, ამიტომ ის ტყვედ აჰყავს, განსაკუთრებით მას შემდეგ, რაც ხედავს, რა აძლევს მას მოტივაციას. ერთი მეორეს მოჰყვა და მალე იზაბელი პეტის კულტურული უპირატესობის გრძნობას უთმობს, როდესაც მას თავის საყვარელ ადგილებს უჩვენებს. რაც მას იზაბელზე უპირატესობას ანიჭებს, არის ის, რომ მან შეიძლება დააფინანსოს მისი გაქცევის გეგმა ღვინის ბარის გახსნის შესახებ. მათი ურთიერთობა ბუნდოვანია და ზედმეტად დასაკავშირებელია ყველასთვის, ვისი ოცნებებიც დამოკიდებულია ფინანსისტის თანხმობაზე. (კინემატოგრაფიული შედარება აქ არის.) „იზაბელის“ ეს ნაწილი მისი უმაღლესი წერტილია, რადგან კლინგერი მათ დინამიკას უბრალოდ საშუალებას აძლევს, განვითარდეს ყოველგვარი მინიშნებების გარეშე. მსუბუქ ზედაპირსა და რეალურ მნიშვნელობას შორის კონტრასტი დახვეწილად არის გადმოცემული. ქალაქის პეტისთვის სასიამოვნო ადგილებში მასთან შეხვედრების მოსამზადებლად, იზაბელი დიდ ყურადღებას აქცევს თავის პირად სტილსა და ჩაცმულობას. როდესაც ისინი ერთად სვამენ ღვინოს, მისთვის ეს მოსმენაა, ხოლო მისთვის… არ ვიცით. ეს შეიძლება იყოს წინა თამაში, გართობა, პარტნიორობის დასაწყისი. ფსონები თანაბარი არ არის; მომავლის მისი ოცნება მისთვის უაზრო ფლირტი შეიძლება იყოს.
ჩვენი გაგება იმისა, თუ რას ნიშნავს ეს ყველაფერი იზაბელისთვის, გამოხატულია მის ურთიერთობაში მისი ცხოვრების ნამდვილ მამაკაცთან, ნიკოსთან (კაიო ჰოროვიცი), მის საუკეთესო მეგობართან და მიმტანთან იმ მოდურ რესტორანში, სადაც ის მუშაობს. სრულად გააზრებული პერსონაჟის ნაცვლად და უფრო მოხერხებული აღსარების მოწყობილობის სახით, ნიკო უცნაური ქმნილებაა, რომელიც კლინგერის რეჟისორული ნიჭის საზღვრებს აჩვენებს. იზაბელზე რამდენიმე ათწლეულით უმცროსი, ის მისთვის ერთგულია იმ მიზეზების გამო, რომლებსაც ფილმი არ ხსნის. იზაბელის პარტნიორი საერთაშორისო მოგზაურობაშია გაშვებული, რაც იზაბელს საკუთარ თავზე მიტოვებულს ტოვებს. ის მეგობრობს ახალგაზრდა მიმზიდველ ამერიკელ ქალთან (მოდელი მიშელ ელისი) და ბევრს ატარებს დროს ნიკოსთან. კლინგერი თავისი მზერით სხვა ფილმს ქმნის, ვიდრე ის, რასაც გეგმავდა. ღვინის ბარის გახსნა არაფერ შუაშია, კამერა მოხიბლულია ჰოროვიცისა და ელისის ახალგაზრდული სილამაზით და პერსონის ოდნავ უფროსი სილამაზით. აქ გზიდან ვცდებით და უკან დასაბრუნებელი გზა არ არსებობს. ჯერ კიდევ არის ამბავი გასავლელი. იზაბელმა იქირავა ფართი, ღვთის გულისათვის, მაგრამ ამ ეტაპზე ფილმს აღარ აინტერესებს, წარმატებას მიაღწევს თუ არა. ვის აინტერესებს ეს, როდესაც შეგვიძლია ვუყუროთ, როგორ ატარებს ის
წყარო: www.indiewire.com
გაზიარება