როდესაც სამეცნიერო ფანტასტიკის შოუს უყურებთ, როგორც წესი, იქ იმისთვის ხართ, რომ ნახოთ, როგორ გადაეჯაჭვა ტექნოლოგია ადამიანურ საზოგადოებას და როგორ გამოაქვს ამას კაცობრიობის საუკეთესო და უარესი თვისებები. ეს საუკეთესოდ ჩანს სამეცნიერო ფანტასტიკის შოუებში, რომლებმაც უდიდესი გავლენა მოახდინეს ჟანრზე, „ბინდის ზონიდან“ (The Twilight Zone), რომელმაც ჟანრი მეინსტრიმში შემოიტანა, უახლეს შედევრებამდე, როგორიცაა „არკეინი“ (Arcane), რომელმაც სტიმპანკის სამეცნიერო ფანტასტიკა დაუვიწყარ ისტორიად აქცია, რომელიც მოგვითხრობს მდიდრებსა და ღარიბებს შორის ბრძოლაზე. „არკეინის“ მძიმე სიუჟეტმა კიდევ ერთი საინტერესო ასპექტი გამოავლინა, რაც სამეცნიერო ფანტასტიკას ასეთ მრავალმხრივ ჟანრად აქცევს, ეს არის მისი უნარი, მოყვეს დამაჯერებელი, უაღრესად ემოციური ისტორიები, რომლებიც ტრადიციულ სამეცნიერო ფანტასტიკის მოტივებთან ერთად, აშკარად გვიჩვენებს, თუ როგორ ახდენს ისეთი ელემენტები, როგორიცაა პარალელური სამყაროები და მაღალტექნოლოგიური მომავალი, რეალურ გავლენას ჩვენს საზოგადოებაზე, ზოგჯერ უკეთესობისკენ, მაგრამ ხშირად უარესობისკენ. ამ აზროვნების ცენტრალურ პუნქტად გამოყენებით, ჩვენ შევეცდებით შევასრულოთ შეუძლებელი და ყველა დროის ყველაზე მძაფრი სამეცნიერო ფანტასტიკის სატელევიზიო ეპიზოდების რეიტინგს შევქმნით. ზოგი კარგად გეცოდინებათ, ზოგი კი დისკუსიას გამოიწვევს, რისკენაც სწორედ ეს სტატია ისწრაფვის. ზედმეტი ლაპარაკის გარეშე, მოდით, დავიწყოთ. როდესაც მაყურებელმა Apple TV-ის სამეცნიერო ფანტასტიკის სერიალი „ფაუნდეიშენი“ (Foundation) პირველად იხილა, ხალხმა მაშინვე მიხვდა, რომ ეს სერიალი განსხვავებული იქნებოდა. მე ყოველთვის უდიდესი პატივისცემით ვიქნები იმ სატელევიზიო შოუების მიმართ, რომლებიც მძლავრად იწყებენ, და „იმპერატორის მშვიდობა“ (The Emperor’s Peace), „ფაუნდეიშენის“ პილოტური ეპიზოდი, ზუსტად ასე მოიქცა, უფრო მეტიც. კარგი სამეცნიერო ფანტასტიკის პილოტი ყოველთვის უნდა ისახავდეს მიზნად იმ სამყაროს დამკვიდრებას, რომელშიც მაყურებელი ჩაეფლობა, და ეს სამყარო „ფაუნდეიშენში“ აბსოლუტურად განსაცვიფრებელია. „იმპერატორის მშვიდობის“ მასშტაბურობამ განსაზღვრა სერიალის ტონი, რადგან ის ეხებოდა რელიგიასა და მეცნიერებას შორის დაძაბულობას. ფაქტობრივად, ეს არის თემა, რომელსაც ჩვენს რეალურ ცხოვრებაშიც ვხედავთ, რაც სერიის დასაწყისში არსებულ ბრძოლას გარკვეულ რეალისტურ სიმძიმეს სძენს, რაც მას სხვა მსგავსი ნამუშევრებისგან გამოარჩევს. დაუმატეთ ჯარედ ჰარისისა (Jared Harris) და ლი პეისის (Lee Pace) ბრწყინვალე შესრულება, და თქვენ „იმპერატორის მშვიდობის“ ყურების შემდეგ ღრმა ფიქრებში ჩაიძირებით. თანამედროვე ეპოქის ერთ-ერთი ყველაზე ნაკლებად დაფასებული სამეცნიერო ფანტასტიკის სერიალი, „სიყვარული, სიკვდილი + რობოტები“ (Love, Death + Robots) არის ოსტატობის მაგალითი, თუ როგორ უნდა შეურიო ერთმანეთს მრავალი ჟანრი ისეთი სერიალის შესაქმნელად, რომელიც გაგაცინებთ, შეგაშინებთ და ღრმა ფიქრებში ჩაგაგდებთ, ზოგჯერ ერთდროულად. მაგრამ პირველი სეზონის ეპიზოდში „მოწმე“ (The Witness), „სიყვარული, სიკვდილი + რობოტებმა“ უარი თქვა კომედიაზე და გადაიღო ეპიზოდი, რომელიც ძალზედ დატვირთული იყო მოთხრობის კუთხით, და მან წარმატებით შეასრულა ეს მისია. „მოწმე“, რეჟისორი ალბერტო მიელგო (Alberto Mielgo), იყენებდა არაწრფივ, ციკლურ თხრობას იმ ქალის ისტორიის მოსაყოლად, რომელიც მკვლელობის მომსწრე გახდა და მას მკვლელი მისდევს. როგორც ჩანს, ეს პირდაპირი ეპიზოდია, არა? ქალი ხედავს მკვლელობას. მკვლელი ცდილობს „გააჩუმოს“ მოწმე. მოწმე წინააღმდეგობას უწევს. ჩვენ უამრავჯერ გვინახავს ეს მოტივი; მაგრამ, რაც „მოწმეს“ ასე უნიკალურს ხდის, იყო ციკლური თხრობა, რომელშიც მოწმე და მკვლელი უსასრულო ციკლში ადგილებს ცვლიან. დიახ, მოწმე ხდება მკვლელი, ხოლო მკვლელი ხდება მოწმე, და ეს ციკლი გრძელდება. ამ თხრობით ვიზუალური სიღრმით იკვლევს ძალადობის ციკლს, რომელიც ჩვენს საზოგადოებას ტანჯავს. ეს იყო ფანტასტიკური ეპიზოდი, და ისეთი, რომელიც დასასრულის ტიტრების შემდეგ ნამდვილად დაგაფიქრებთ. კარგი, პირველ რიგში, მოდით, ეს გავარკვიოთ. დიახ, ჩვენ ვიცით, რომ CW-ის ჰიტ სერიალი „ზებუნებრივი“ (Supernatural) უფრო ბნელი ფენტეზის ჟანრის სერიალია, ვიდრე სამეცნიერო ფანტასტიკის; თუმცა, მას აქვს ისეთი მოტივები და თემები, რომლებიც ასევე დაკავშირებულია სამეცნიერო ფანტასტიკის შოუებთან, რამაც მოგვცა საშუალება, რომ მე-5 სეზონის ფინალი „გედების სიმღერა“ (Swan Song) ამ სიაში შეგვეტანა. ეს არამარტო მთელი სერიალის ერთ-ერთი საუკეთესო ეპიზოდი იყო, არამედ ის სერიალის დასასრულის ეპიზოდადაც იყო განკუთვნილი. მომყვეთ ერთი წუთით, სანამ ავხსნი. თავდაპირველად, „ზებუნებრივი“ მხოლოდ ხუთსეზონიანი სერიალი უნდა ყოფილიყო, უაღრესად მაღალი ფსონებითა და მოქმედებებით დატვირთული ფინალით, რომ სერიალი ხმაურით დაესრულებინა. სწორედ ასე მიიღო ეპიზოდმა სახელწოდება „გედების სიმღერა“, რადგან ეს უნდა ყოფილიყო უინჩესტერების გამომშვიდობება ზებუნებრივ სამყაროსთან. როდესაც ლუციფერი (მარკ პელეგრინო) სემს (ჯარედ პადალეკი) დაეპატრონა, უმცროსი უინჩესტერი თავს სწირავს დინის (ჯენსენ ეკლსი) და სამყაროს გადასარჩენად, მაიკელთან (ჯეიკ აბელი) ერთად გალიაში ჩახტომით. როგორც ახლა ვიცით, „ზებუნებრივი“ „გედების სიმღერით“ არ დასრულებულა, მაგრამ ეპიზოდი შექმნილი იყო ისეთი მძიმე, ემოციური განხეთქილებით, რომ თუ ქსელს ერიკ კრიპკესთვის სერიალის დასრულების უფლება მიეცა, როგორც მას სურდა, ის მარტივად იქნებოდა ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე მძიმე, უდიდესი სეზონის ფინალი, უდავოდ. მას შემდეგ, რაც „არკეინი“ დასრულდა, ორი წლის შემდეგაც კი ვსაუბრობთ ამ შოუზე და ამის კარგი მიზეზიც გვაქვს. Netflix-ის სერიალი უბრალოდ სანახაობრივი იყო, როგორც ვიზუალით, ასევე წარმოუდგენელი სიუჟეტით. ის, თუ როგორ აერთიანებს ემოციურ და მორალურ თემებს სამეცნიერო ფანტასტიკის გარემოში, „არკეინს“ თანამედროვე ტელევიზიის ისტორიაში ერთ-ერთ ყველაზე გავლენიან შოუდ აქცევს. ჩვენ შეგვეძლო