წლების განმავლობაში, რუბრიკა „შესანიშნავი ხელოვნება, რომელიც ინტერნეტში აღმოვაჩინეთ“ მხოლოდ ორ რამეს ეძღვნებოდა – საოცარ ხელოვნებას და მის შემქმნელ არტისტებს. ამის გათვალისწინებით, ვიფიქრეთ, რატომ არ უნდა დავუთმოთ თვის პირველი კვირა ამ შესანიშნავი ხელოვანების კიდევ უფრო მეტად წარმოჩენას? კეთილი იყოს თქვენი მობრძანება „შესანიშნავი არტისტი, რომელიც ინტერნეტში აღმოვაჩინეთ“ რუბრიკაში. ამ სვეტში ჩვენ ვფოკუსირდებით ერთ არტისტზე და მათ მიერ შექმნილ შესანიშნავ ნამუშევრებზე, განურჩევლად იმისა, არიან თუ არა ისინი მოყვარულები, დამწყებები თუ უკვე ჩამოყალიბებული პროფესიონალები. მიზანია, ამ არტისტების აღმოჩენა, რათა კიდევ უფრო მეტი ადამიანი გაეცნოს მათ. ჩვენ ვუსვამთ მათ რამდენიმე კითხვას, რათა გავიგოთ მათი წარმოშობის, გავლენებისა და სხვა დეტალების შესახებ. თუ თქვენ შესანიშნავი არტისტი ხართ ან იცნობთ ვინმეს, ვინც უნდა იყოს წარმოდგენილი, ნებისმიერ დროს დამიკავშირდით [ელ.ფოსტა]. ამ თვეში მოხარულნი ვართ წარმოგიდგინოთ... ლია ქელევეის შესანიშნავი ხელოვნება. ლია ქელევეი (ფოტო: © Elle Wood Photography LLC-ის თავაზიანობით) არის მრავალმხრივი შერეული მედიის ილუსტრატორი, რომელიც აერთიანებს ილუსტრაციას, სახვით ხელოვნებასა და დიზაინს, რათა გადაჭრას შემოქმედებითი პრობლემები მრავალი კლიენტისთვის გასართობ, საგამომცემლო და პოპ-კულტურის ინდუსტრიებში. გრაფიკულ დიზაინერად მუშაობის ათწლიანი გამოცდილების შემდეგ, მან 2023 წელს დააარსა Kellaway Creative, რათა შეეთავაზებინა ვიზუალური ნარატივები, სადაც ის ცდილობს აუდიტორიის ჩართვას ტექსტურის, ცოცხალი ფერების და თამამი ფორმების ენის გამოყენებით, რათა გადმოსცეს მესიჯები, რომლებიც აძლიერებს და შთააგონებს, იქნება ეს ილუსტრირებული ყდის, კინოპოსტერის თუ სხვა მრავალი ფორმატის მეშვეობით. ბოლო დროს, ქელევეი მუშაობდა ისეთ კლიენტებთან, როგორებიც არიან Sojourners Magazine, Drop Magazine, Paragon Books, ABV Agency და მრავალი დამოუკიდებელი კლიენტი, ასევე მისი პოპ-კულტურის ნამუშევრები გამოფენილი იყო გალერეებში, მათ შორის Hero Complex Gallery, Gallery 1988, ABV Gallery და Spoke Art Gallery. როდესაც ის არ მუშაობს კლიენტებთან ან პირად ილუსტრაციებზე, ის ასწავლის ახალგაზრდებს და ხელს უწყობს საზოგადოებრივი ფრესკების პროექტებს. ქელევეის აქვს გრაფიკული დიზაინის ბაკალავრის ხარისხი ჯორჯიის უნივერსიტეტიდან (2016) და ილუსტრაციის მაგისტრის ხარისხი ჰარტფორდის უნივერსიტეტიდან (2023). JOBLO: რა გახდა თქვენი ხელოვანის გზაზე დადგომის მიზეზი? ლია: მე მაქვს საოცარი პრივილეგია, რომ მხატვრული ოჯახიდან ვარ. დედაჩემის მხარე სავსეა სახვითი ხელოვნების არტისტებით, აკვარელისტებიდან აბსტრაქტულ მხატვრებამდე, ფოტოგრაფებამდე, მაშინ როდესაც მამაჩემის მხარე სავსეა მწერლებითა და მუსიკოსებით, და ჩემი ნათლია ხელოვნების აქტიური დამცველი იყო. მხატვრებითა და ხელოვნების მოყვარულებით გარემოცვამ ჩემი თვალები ხელოვნების სამყაროსკენ გახსნა ადრეული ასაკიდან. თუმცა, კომერციული ხელოვნების სამყაროს შესახებ არ ვიცოდი, სანამ ბაკალავრიატის საფეხურზე არ დავდექი. ჯორჯიის უნივერსიტეტში გრაფიკული დიზაინის ხარისხის მიღების დროს, რამდენიმე ილუსტრაციის კურსის გავლა შევძელი. გარდა ამისა, ეს პროგრამა ყოველწლიურად ანიჭებდა „ჯეკ დევისის წლის ილუსტრატორის ჯილდოს“ გამოჩენილ ილუსტრატორებს, რადგან ჯეკ დევისი UGA-ს კურსდამთავრებული იყო. ამის გამო, მე შევძელი შემხვედროდა ილუსტრატორებს იუკო შიმიზუს, ჯონ ჰენდრიქსს და სტივ ბროდნერს, რომლებმაც ჩემი თვალები ილუსტრაციის სამყაროსკენ გახსნეს. ამ ილუსტრატორებთან შეხვედრამ მომცა საშუალება, რომ ილუსტრაციის სამყაროში შევსულიყავი. ჩემთვის, დანარჩენი ისტორიაა. ვინ იყვნენ თქვენი საყვარელი მხატვრები ბავშვობაში? ლია: ეს შეიძლება იყოს სრულიად დამღლელი სია, ამიტომ შევეცდები მოკლედ და კონკრეტულად გითხრათ. ვინაიდან კომერციული ილუსტრაციის შესახებ ცოტა რამ ვიცოდი ცხოვრების გვიანდელ ეტაპამდე, ჩემი ილუსტრაციების შთაგონებები სრულად ვერ აღვიქვი, სანამ ილუსტრაციის ისტორიის შესახებ მეტი არ ვისწავლე. თუმცა, ხელოვნების სიყვარულით დავიწყე ვინსენტ ვან გოგის, კლოდ მონეს, ფრიდა კალოს, კატე კოლვიცის, ეგონ შილესა და გუსტავ კლიმტის ნამუშევრებით. მაგრამ, მაშინაც კი, თუ ხელოვნებაში მის ღირებულებას ვერ ვაცნობიერებდი, კომერციულმა ხელოვნებამ მაინც დაიმკვიდრა ადგილი ჩემს გულში, როდესაც ვიზრდებოდი. ინდივიდები, რომელთა ნამუშევრებიც ბავშვობიდან ნათლად მახსოვს, არიან დრიუ სტრუზანის პლაკატები, მერი გრანდპრის, კრის შიბანის, მარკ ბრაუტის, ბრაიან ფლოკას და ბრეტ ჰელქვისტის საგამომცემლო ნამუშევრები, ასევე ჯეიმს ჟანის, დენ მამფორდისა და ჯერარდ უეის (დიახ, მომღერლის!) ალბომის ყდები. ასევე განსაკუთრებული ადგილი ეკავა ჩემს გულში 1977 წლის „ჰობიტის“ ანიმაციურ ვერსიას, რომლის ილუსტრირებული წიგნიც მქონდა და რომელიც ანიმაციის ყველა პერსონაჟის დიზაინს შეიცავდა. ზედმეტია იმის თქმა, რომ ჩემი დედა, ბარბარა ტილი, რომლის ნამუშევრებიც დღევანდელი გაგებით არასოდეს გამოქვეყნებულა, მაგრამ 70-იან და 80-იან წლებში მრავალ მუზეუმში იყო გამოფენილი, არის მიზეზი იმისა, რასაც დღეს ვაკეთებ. ვისით ხართ გატაცებული ამ დღეებში, ვისაც მიყვებით ინსტაგრამზე? ლია: ახლა იმდენი საოცარი მომუშავე ილუსტრატორი და მხატვარია, და ილუსტრაციის ინდუსტრიისა და მისი ისტორიის შესახებ ჩემმა გაგებამ ნამდვილად გააფართოვა ჩემი ცოდნის სფერო. შესაძლოა, მათ ინსტაგრამზე ვერ იპოვით, მაგრამ ჯოზეფ ლეიენდეკერი, ჰოვარდ პაილი, ნორმან როკუელი და ალფონს მუჰა ჩემს სულში ძალიან შთამაგონებელ ადგილს იკავებენ. რაც შეეხება ცოცხალ ილუსტრატორებს, დავასახელებ რამდენიმე ჩემს ფავორიტს, თუმცა, თუ საშუალებას მომცემთ, ეს სია დამღლელი იქნება: სკოტ მ. ფიშერი, გრეგ მენჩესი, ჯონ ჰენდრიქსი, იუკო შიმიზუ, კეჰინდე უაილი, ჩაკ ლუკასი, დენ დოს სანტოსი, სერენა მალიონი, ვიქტო ნგაი, როვინა კაი, ტიმ ო.