წლების განმავლობაში, რუბრიკა „შესანიშნავი ხელოვნება, რომელიც ინტერნეტში აღმოვაჩინეთ“ ორ რამეს ეძღვნებოდა – საოცარ ხელოვნებასა და ხელოვანებს, რომლებიც მას ქმნიან. ამის გათვალისწინებით, ვიფიქრეთ, რომ თვის პირველი კვირა ამ შესანიშნავი ხელოვანების კიდევ უფრო მეტად წარმოჩენას მივუძღვნათ. კეთილი იყოს თქვენი მობრძანება რუბრიკაში „შესანიშნავი ხელოვანი, რომელიც ინტერნეტში აღმოვაჩინეთ.“ ამ რუბრიკაში ჩვენ ერთ ხელოვანსა და მის საოცარ ნამუშევრებზე ვამახვილებთ ყურადღებას, მიუხედავად იმისა, არიან თუ არა ისინი მოყვარულები, დამწყებები თუ უკვე აღიარებულები. მიზანია, ეს ხელოვანები აღმოვაჩინოთ, რათა რაც შეიძლება მეტმა ადამიანმა გაიცნოს ისინი. ჩვენ ამ ხელოვანებს ვუსვამთ რამდენიმე კითხვას მათი წარმომავლობის, გავლენებისა და სხვა დეტალების გასარკვევად. თუ თქვენ ხართ შესანიშნავი ხელოვანი, ან იცნობთ ვინმეს, ვინც უნდა წარმოვაჩინოთ, ნებისმიერ დროს დამიკავშირდით [email protected] მეილზე. ამ თვეში დიდი სიამოვნებით წარმოგიდგენთ ლეა კელევეის საოცარ შემოქმედებას. ლეა კელევეი (ფოტო © Elle Wood Photography LLC-ის თავაზიანობით) არის მრავალმხრივი შერეული მედიის ილუსტრატორი, რომელიც აერთიანებს ილუსტრაციას, სახვით ხელოვნებასა და დიზაინს შემოქმედებითი პრობლემების გადასაჭრელად მრავალი კლიენტისთვის გასართობ, გამომცემლობით და პოპ-კულტურის ინდუსტრიებში. გრაფიკულ დიზაინერად ათწლიანი მუშაობის შემდეგ, 2023 წელს მან დააარსა Kellaway Creative ვიზუალური ნარატივის შესაქმნელად, სადაც ის ცდილობს აუდიტორიის ჩართულობას ტექსტურის, ცოცხალი ფერებისა და თამამი ფორმების ენის გამოყენებით, რათა გადმოსცეს შთამაგონებელი და გამაძლიერებელი გზავნილები, იქნება ეს ილუსტრირებული ყდა, ფილმის პოსტერი თუ სხვა მრავალი ფორმატი. ბოლო დროს, კელევეი მუშაობდა ისეთ კლიენტებთან, როგორებიცაა Sojourners Magazine, Drop Magazine, Paragon Books, ABV Agency და მრავალი დამოუკიდებელი კლიენტი, ასევე მისი პოპ-კულტურის ნამუშევრები გამოფენილი იყო ისეთ გალერეებში, როგორებიცაა Hero Complex Gallery, Gallery 1988, ABV Gallery და Spoke Art Gallery. როდესაც ის არ მუშაობს კლიენტებთან ან პირად ილუსტრაციებზე, ის ახალგაზრდებს ასწავლის და ხელს უწყობს საზოგადოებრივი ფრესკული პროექტების განხორციელებას. კელევეიმ მიიღო გრაფიკული დიზაინის ბაკალავრის ხარისხი საქართველოს უნივერსიტეტიდან (2016) და ილუსტრაციის მაგისტრის ხარისხი ჰარტფორდის უნივერსიტეტიდან (2023). JOBLO: რა გახდა თქვენი ხელოვანად ჩამოყალიბების მიზეზი? ლეა: მაქვს საოცარი პრივილეგია, რომ ხელოვნების მოყვარული ოჯახიდან ვარ. დედაჩემის ოჯახის მხარე სავსეა სახვითი ხელოვნების ოსტატებით, აკვარელისტებიდან აბსტრაქტულ მხატვრებამდე და ფოტოგრაფებამდე, ხოლო მამაჩემის ოჯახის მხარე სავსეა მწერლებითა და მუსიკოსებით, ჩემი ნათლია კი ხელოვნების აქტიური დამცველი იყო. ხელოვანებითა და ხელოვნების მოყვარულებით გარემოცვამ ადრეული ასაკიდან გამიხსნა თვალი ხელოვნების სამყაროსთვის. თუმცა, კომერციული ხელოვნების სამყაროს შესახებ არაფერი ვიცოდი, სანამ ბაკალავრიატის საფეხურზე არ ვიყავი. საქართველოს უნივერსიტეტში გრაფიკული დიზაინის ხარისხის მიღებისას, შევძელი ილუსტრაციის რამდენიმე კურსზე დასწრება. გარდა ამისა, ეს პროგრამა ყოველწლიურად ანიჭებდა ჯეკ დევისის წლის ილუსტრატორის ჯილდოს გამორჩეულ ილუსტრატორებს, რადგან ჯეკ დევისი UGA-ს კურსდამთავრებული იყო. ამის გამო, შევხვდი ილუსტრატორებს იუკო შიმიზუს, ჯონ ჰენდრიქსს და სტივ ბროდნერს, რომლებმაც ყველამ გამიხსნა თვალი ილუსტრაციის სამყაროსთვის. ამ ილუსტრატორებთან შეხვედრამ მომცა საშუალება შემეღწია ილუსტრაციის სამყაროში. ჩემთვის, დანარჩენი ისტორიაა. JOBLO: რომელი იყვნენ თქვენი საყვარელი ხელოვანები ბავშვობაში? ლეა: ეს შეიძლება იყოს უსასრულო სია, ამიტომ შევეცდები მოკლედ და კონკრეტულად გიპასუხოთ. რადგან კომერციული ილუსტრაციის შესახებ ბევრი არაფერი ვიცოდი მოგვიანებით ცხოვრებამდე, ჩემი ილუსტრაციის ინსპირაციები სრულად არ გამომჟღავნებულა, სანამ ილუსტრაციის ისტორიის შესახებ მეტი არ ვისწავლე. თუმცა, ხელოვნების სიყვარული ვინსენტ ვან გოგით, კლოდ მონეთი, ფრიდა კალოთი, კატე კოლვიცით, ეგონ შილეთი და გუსტავ კლიმტით დავიწყე. მაგრამ მაშინაც კი, თუ ხელოვნების სრულფასოვნად ვერ ვაცნობიერებდი, კომერციულმა ხელოვნებამ გულში თავისი ადგილი დაიკავა ჩემი ზრდის პერიოდში. ინდივიდები, რომელთა ნამუშევრებიც ბავშვობაში მკაფიოდ მახსოვს, მოიცავს დრიუ სტრუზანის პლაკატურ ნამუშევრებს, მერი გრანდპრეს, კრის შებანის, მარკ ბრაუტის, ბრაიან ფლოკას და ბრეტ ჰელკვისტის საგამომცემლო ნამუშევრებს, ასევე ჯეიმს ჟანის, დენ მამფორდის და ჯერარდ უეის (დიახ, მომღერლის!) ალბომის ყდების ხელოვნებას. ასევე, განსაკუთრებული ადგილი მქონდა 1977 წლის „ჰობიტის“ ანიმაციური ვერსიისთვის, რომლის ილუსტრირებული წიგნი მქონდა და რომელიც ანიმაციის ყველა პერსონაჟის დიზაინს შეიცავდა. ზედმეტია იმის თქმა, რომ დედაჩემი, ბარბარა ტილი, რომლის ნამუშევრებიც დღევანდელი გაგებით არასდროს გამოქვეყნებულა, მაგრამ მისი ნამუშევრები მრავალ მუზეუმში იყო გამოფენილი 70-იან და 80-იან წლებში, არის მიზეზი იმისა, რასაც დღეს ვაკეთებ. JOBLO: დღეს ვის მიიჩნევთ საინტერესოდ, ვის მიყვებით ინსტაგრამზე? ლეა: ამჟამად უამრავი საოცარი მომუშავე ილუსტრატორი და ხელოვანია და ილუსტრაციის ინდუსტრიისა და მისი ისტორიის შესახებ ჩემმა გაგებამ ნამდვილად გააფართოვა ჩემი ცოდნის ჰორიზონტი. შესაძლოა, მათ ინსტაგრამზე ვერ იპოვნოთ, მაგრამ ჯოზეფ ლეიენდეკერი, ჰოვარდ პაილი, ნორმან როკველი და ალფონს მუჩა ჩემს სულში ძალიან შთამაგონებელ ადგილს იკავებენ. რაც შეეხება ცოცხალ ილუსტრატორებს, რამდენიმე ჩემს ფავორიტს დავასახელებ, თუმცა, თუ ნებას მომცემთ, ეს სია ამოუწურავი იქნებოდა: სკოტ მ. ფიშერი, გრეგ მენჩესი, ჯონ ჰენდრიქსი, იუკო შიმიზუ, კეჰინდე უაილი, ჩაკ ლუკასი, დენ დოს სანტოსი, სერენა მალიონი, ვიქტო ნგაი, როვინა კაი, ტიმ ო.