შონ ბეიკერმა, ოსკაროსანმა რეჟისორმა, მალაიზიის ქალაქ პენანგში ჩასვლიდან სულ რაღაც 24 საათში, მიშელ იეოს მონაწილეობით თავისი ახალი მოკლემეტრაჟიანი ფილმის, „სანდივარას“ გადასაღებად, თავდაპირველი სცენარი გადააგდო. „ეს აბსურდული იყო“, — განუცხადა ბეიკერმა Variety-ს ბერლინის Ritz Carlton-ის წყნარ კუთხეში, სადაც მოკლემეტრაჟიანი ფილმის პრემიერა პარასკევს გაიმართა. „ეს ზუსტად ისეთი რამ იყო, რასაც გარედან, დასავლეთ ჰოლივუდის დივნიდან დაწერიდა ვინმე“. ბეიკერის თავდაპირველი იდეა მოკლემეტრაჟიანი ფილმისთვის, რომელიც შეიქმნა მოდის სახლ Self-Portrait-ის სარეზიდენტო პროგრამის ფარგლებში (ინიციატივა, რომელიც მიზნად ისახავს სხვადასხვა დისციპლინის ხელოვანთა გაერთიანებას საზღვრების გარეშე შექმნისთვის), იყო „ავანტიურა“, რომელშიც იეო „განგსტერებს გაურბოდა“, — ამბობს რეჟისორი. თუმცა, პენანგში გარკვეული დროის გატარების შემდეგ, ბეიკერმა ახალი შთაგონება იპოვა. „მაშინვე აშკარა გახდა, რომ ეს მსოფლიოს ერთ-ერთი უმსხვილესი კულინარიული მიმართულებაა“, — აღნიშნავს ის და დასძენს, რომ ქალაქი „ფიზიკურადაც ძალიან განსხვავებულია იმისგან, რაც წარმოვიდგინე“. Self-Portrait-ის დამფუძნებელ ჰან ჩონგს, რომელიც პენანგში გაიზარდა, სურდა შეექმნა ფილმი, რომელიც მის ფესვებს აღნიშნავდა. „ეს გაცილებით ღრმაა, ვიდრე უბრალოდ მოდა“, — ამბობს ის. „განსაკუთრებით მაშინ, როცა მიშელი და შონი გვყავს, არ მინდოდა შემეზღუდა ისინი მოდის ფილმით. მთელი იდეა ჩემი მშობლიური ქალაქის ამბის მოყოლაა – კულტურა, ემოცია“. iPhone-ით გადაღებული „სანდივარა“ იეოს ხუთ სხვადასხვა პერსონაჟად (ინფლუენსერი, კულინარიის კრიტიკოსი, შეფ-მზარეული, რესტორნის მიმტანი და მომღერალი – ყველა Self-Portrait-ის სამოსში გამოწყობილი) გარდასახვას ასახავს, რადგან მათი ისტორიები პენანგის საკვების კორტში იკვეთება. ჩონგისთვის მიშელ იეოს პროექტში ჩართვა ოცნების ასრულება იყო, რადგან მას „მის მალაიზიად“ მოიაზრებს. „აზიაში ის შესაძლებლობებს განასახიერებს, ამიტომ ყველა მას უყურებს აღტაცებით“, — ამბობს ის. „და მე არ მინდოდა უბრალოდ სარეკლამო კამპანიის გაკეთება. მინდოდა, მას ჩვენი აზიური კულტურა გლობალურ ასპარეზზე წარმოედგინა, ისევე როგორც მისი ნიჭი“. კრეატიული შეზღუდვების არარსებობითა და იეოსთან მუშაობის შესაძლებლობით მოხიბლულმა ბეიკერმა პროექტს მალევე შეუერთდა. „მათი ერთობლივი ენერგია წარმოუდგენელი იყო“, — დასძენს ჩონგი. „ორივეს უბრალოდ სურდა, რომ ეს ნამუშევარი მართლაც კარგად შესრულებულიყო. იმდენი დრო დახარჯეს, ისეთი გულუხვები იყვნენ, რომ მე ვფიქრობდი, 'შეუძლებელია'“. ქვემოთ, ბეიკერი Variety-ს უფრო მეტს უყვება „სანდივარას“, იეოსთან მუშაობის, ოსკარის დიდების შემდგომი ცხოვრების შესახებ — და ასევე ავლენს მისი მომავალი ფილმის მოკლე შინაარსს. ეს მოხდა ზუსტად მანამ, სანამ „მარცხენახელა გოგონას“ გადაღებებით დავიწყებდი დაკავებას, რომელიც ტაივანის ღამის ბაზრებში ვითარდება და ასევე iPhone-ით არის გადაღებული. ამიტომ ვიფიქრე, რომ შემეძლო ამის გაკეთება, რადგან ახალი ჩამოსული ვიყავი მსგავსი პროექტიდან. თუმცა მალევე მივხვდი, რომ ცოტა გულუბრყვილო ვიყავი – [ჩონგი] ახსენებდა ღამის ბაზრებსა და საკვების კორტებს, ამიტომ ბუნებრივად ვივარაუდე, 'ოჰ, ძალიან მსგავსი იქნება'. მაგრამ ასე არ არის, მას თავისი თავისებურება აქვს. და ეს აღმოჩენა ასევე შესანიშნავი იყო, რადგან იქ ცხრა დღე გავატარე ორდღიანი გადაღებისთვის მოსამზადებლად. იცით, ეს მყისიერი კავშირი იყო. მე არ მიგრძვნია თავი დაშინებულად – ჩვეულებრივ ასე მემართება დიდ ვარსკვლავებთან, ასე რომ, ეს მისი ხასიათი უნდა იყოს. ის უბრალოდ ძალიან გახსნილია. გადაღებების შემდეგ, რაც სექტემბრის ბოლოს იყო, ჩვენ მესიჯებით ვმეგობრობთ. ეს სწრაფად მეგობრობაში გადაიზარდა და ვფიქრობ, ეს მხოლოდ იმიტომ, რომ ის მართლაც უბრალო ადამიანია. მას საერთოდ არ აქვს დივას თვისებები. იმდენად, რომ ორივე ღამეს ორი საათით გადავაცილეთ, და მას თვალიც კი არ მოუხამხამებია. ის ამბობდა: „არ მადარდებს, უბრალოდ გავაკეთოთ ეს. მხოლოდ ეს დრო გვაქვს, მოდით გავაკეთოთ“. ის ძალიან თავდადებული იყო – არანაირად არ იშურებდა თავს. ვიცოდით, რომ ის ველოსიპედზე იყო, ამიტომ მეც ველოსიპედზე ვიჯექი. ასე გადავიღეთ „Tangerine“-ის დიდი ნაწილი, სანტა მონიკაზე ზევით-ქვევით სვლით. პირველივე კადრზე დავეცით და მე ვთქვი: „ოჰ, ეს კარგად არ წავა“. მაგრამ შემდეგ შევძელით. ნაწილი „ანორაშიც“ გავაკეთეთ, მაგრამ ეს თითქმის სრულად უკონტროლო იყო. რა თქმა უნდა, გვქონდა ნებართვა გადაგვეღო იმ დიდ საკვების კორტში, მაგრამ ფონზე მყოფი ადამიანების 95% რეალური ხალხია, ისინი არ არიან დაქირავებული სტატისტები. ამიტომ, მიშელ იეოს, A-კლასის ვარსკვლავის, ამ ყველაფრის შუაგულში ჩაგდება ჩემთვის მართლაც ამაღელვებელი იყო. რადგან წარსულში, დიახ, ჩემი მსახიობები ცნობილები იყვნენ, მაგრამ ისინი გარკვეულწილად ერწყმოდნენ გარემოს. ახლა გამოწვევა იყო, რომ A-კლასის ვარსკვლავთან ერთად იგივე პირობებში გადაგვეღო. და ვფიქრობ, ეს იმაზე მეტყველებს, თუ რამდენად შეითვისა მან ეს პერსონაჟები, რომ, რა თქმა უნდა, იქნებოდა გაორებები – მაგალითად, „მოიცადე, მიშელ იეოა იქ?“ – მაგრამ ეს არ იყო, „ეს მიშელ იეოა!“ ეს საეჭვო იყო. [მოდა] ყოველთვის მაძლევს შთაგონებას, რადგან ყველა ჩემს ფილმში, ჩემი პერსონაჟების სამოსის არჩევანი ძალიან მიზანმიმართული და მნიშვნელოვანია. მაგრამ ასევე, მიყვარს სტილთან ექსპერიმენტები და ეს ჩემი გზაა ამის გასაკეთებლად. ტელევიზია ისეთი მანქანაა, კომერციული რეკლამები კი, ცხადია, არ გეკუთვნის როგორც რეჟისორს – მოდის ეს სამყარო ერთადერთი ადგილია, სადაც თავს ვგრძნობ, თითქოს ჩემს ერთ-ერთ ფილმს ვიღებ. და ჰანმა სრული კრეატიული თავისუფლება მომცა. ერთადერთი, რაზეც მთელი ამ ხნის განმავლობაში ვფიქრობდი, იყო: „ეს არის თუ არა ყველაზე...