ადამიანებს უყვართ ჰოლივუდის რიმეიქებისა და გადამუშავებული ვერსიების გაუთავებელ ნაკადზე წუწუნი, რაც, როგორც ჩანს, 2020-იან წლებში მხოლოდ უარესდება, მაგრამ ზოგიერთი მათგანი მართლაც შესანიშნავი აღმოჩნდა. პოსტ-პანდემიურ ეპოქაში, ჰოლივუდი უფრო და უფრო უსაფრთხო ფსონებზე დებს აქცენტს, რაც იმას ნიშნავს, რომ კინოთეატრებში უამრავ ცნობად ინტელექტუალურ საკუთრებას ვხვდებით. რიმეიქების უმეტესობა საშინელი და უინტერესოა; შარშანდელი „მგელკაცის“ რიმეიქმა სრულიად არ გაამართლა. არსებობს ფანტასტიკური რიმეიქები, ისევე როგორც საშინელი ორიგინალური ფილმები. ისეთი რეჟისორის ხელში, რომელსაც განსაკუთრებული ხედვა აქვს, მაგალითად, ჯეიმს განის ან მეტ რივზის, ფრენჩაიზის რიმეიქები შეიძლება მშვენიერი დრო იყოს კინოთეატრში. როჯერ კორმანის გამოუქვეყნებელი, დაბალბიუჯეტიანი მცდელობის შემდეგ, ჰოლივუდმა სამჯერ სცადა „ფანტასტიკური ოთხეულის“ კინოფრენჩაიზის შექმნა: 2005, 2015 და 2025 წლებში. პირველი ორი სავალალო წარუმატებლობის შემდეგ, მარველის პირველი ოჯახისთვის მესამე ცდა იღბლიანი აღმოჩნდა. MCU-ის „ფანტასტიკური ოთხეულის“ რიმეიქი ვიზუალურად განსაცვიფრებელი, ემოციურად მიმზიდველი და სრულყოფილად შეესაბამება ორიგინალური კომიქსების იმედისმომცემ ტონს. „ფანტასტიკური ოთხეული: პირველი ნაბიჯები“ გამოდის MCU-ის დადგენილი სტილიდან თავისი თვალისმომჭრელი რეტროფუტურისტული 60-იანი წლების ესთეტიკით და სცილდება დედამიწა-616-ს, რათა შეისწავლოს ალტერნატიული სამყარო, სადაც პლანეტა გაერთიანებული უტოპიაა. „პირველი ნაბიჯები“ ზუსტად არჩევს მსახიობთა ანსამბლს, ზუსტად გადმოსცემს გუნდის ოპტიმიზმს და ზუსტად უმკლავდება საყოველთაოდ რთულ „გალაქტუსის მოსვლის“ სიუჟეტურ ხაზს. ლი უონელის „უხილავი კაცის“ რიმეიქს თითქმის არაფერი აქვს საერთო ჰ.გ. უელსის ორიგინალურ ნაწარმოებთან. ის თავის გზას მიუყვება და საკუთარ ამბავს ყვება, და ფილმი ამით ბევრად უკეთესია. „უხილავი კაცი“ საოცრად გადმოსცემს ოჯახური ძალადობის ტრავმას. ძალადობრივი ურთიერთობიდან გაქცევის შემდეგ, ელიზაბეტ მოსის პერსონაჟი სესილია იწყებს ეჭვს, რომ მისი ყოფილი პარტნიორი მას უჩინარობის საზარელი ძალით დასდევს. ტიტულოვანი უხილავი კაცი აღმოჩნდება ძლიერი საშინელებათა მეტაფორა გადარჩენილზე ჩამოკიდებული ძალადობის მოჩვენებისთვის. „მოჩვენებაზე მონადირეები: სიკვდილის შემდეგ“ არის მემკვიდრეობითი გაგრძელება როგორც კამერის წინ, ისე მის უკან. ეს არის „მოჩვენებაზე მონადირეების“ ფრენჩაიზის აღორძინება, რომლის რეჟისორიც ორიგინალური ფილმის რეჟისორის ვაჟია. ჯეისონ რაიტმანის პატივისცემა მამის ნამუშევრების მიმართ ორიგინალურ ფილმებში გადმოდის ეგონ სპენგლერის შვილიშვილის მისიისკენ, გააცოცხლოს მისი მოჩვენებაზე მონადირე ბიზნესი. პოლ ფეიგის რიმეიქმა მარცხი განიცადა, რადგან მან სცადა ორიგინალური კლასიკის ჯადოქრობის ხელახლა დაჭერა; რაიტმანის რიმეიქი წარმატებულია, რადგან ის სულ სხვა რამეს აკეთებს. ეს არის ოჯახის ისტორია და ის მშვენივრად მუშაობს. მეიკონ ბლერის „ტოქსიკური შურისმაძიებლის“ რიმეიქი რამდენიმე წელიწადს იყო გადაღებული, სანამ საბოლოოდ დისტრიბუტორი იპოვა, რადგან ის საზოგადოებრივი მოხმარებისთვის ზედმეტად გრაფიკულად და შემზარავად მიიჩნეოდა. მაგრამ ეს არის ზუსტად ის, რაც „ტოქსიკურ შურისმაძიებელს“ სჭირდება; ეს არის ჭუჭყიანი, ამაზრზენი B-კატეგორიის ფილმი. ბლერს არ აინტერესებს „ტოქსიკური შურისმაძიებლის“ დეკონსტრუქცია უხეში რიმეიქით; მან მიზნად დაისახა შეექმნა სისხლიანი, ვულგარული, ჭეშმარიტი Troma ფილმი, და მან ეს აბსოლუტურად შეძლო. მისი წინამორბედის მსგავსად, „ტოქსიკური შურისმაძიებლის“ რიმეიქი ტიპური შუაღამის ფილმია. ჯეიმს განის DC სამყარო სრულად ჩამოყალიბდა გასულ ზაფხულს, როდესაც „სუპერმენი“ კინოთეატრებში გამოვიდა. იმის ნაცვლად, რომ სამყარო ნულიდან აეგო, როგორც MCU-მ, DCU-მ ჩვენ პირდაპირ ღრმა წყალში ჩაგვყარა, თითქოს შემთხვევითი გამოცემა ავიღეთ თაროდან და ჩავეფლეთ სუპერმენის ყოველდღიურ ცხოვრებაში. განმა მართლაც შესანიშნავად შეძლო ამ ფილმისთვის სუპერმენის ცხოვრების ტიპური კვირის შეგრძნება მიეცა, რომელიც თავის ორ ცხოვრებას შორის იყოფა და ადამიანური სამყაროს მუდმივი ბოროტებისა და კორუფციის პირისპირ სიკეთის კეთებას ცდილობს. ათწლიანი მოსაწყენი, პირქუში სუპერმენის ფილმების შემდეგ, განის ნათელი, ფერადი რიმეიქი სუფთა ჰაერის ჩასუნთქვას ჰგავდა. მიუხედავად იმისა, რომ სალაროებში ჩავარდა, „დუნდულები და დრაკონები: ქურდებს შორის ღირსება“ ბოლო რამდენიმე წლის ერთ-ერთი საუკეთესო მაღალბიუჯეტიანი ბლოკბასტერია. მან მტვერი გადაწმინდა ფრენჩაიზს, რომელიც არასოდეს მუშაობდა დიდ ეკრანზე და გადააქცია ის სწრაფ, სახალისო, ველურად გასართობ მოგზაურობად. უახლესი D&D ფილმი ბევრ რამეს უმადლის კომედიურ მარველის ბლოკბასტერებს, როგორიცაა „თორი: რაგნაროკი“ და „გალაქტიკის მცველები“. მაგრამ როდესაც ეს ფორმულა მუშაობს, ის მართლაც მუშაობს — და „ქურდებს შორის ღირსებაში“, მყარი სცენარის, კარგი მსახიობების და კარგად გააზრებული რეჟისურის წყალობით, ის მართლაც მუშაობს. „თოფ განის“ გაგრძელების გამოსვლამდე, ის ზედმეტად და, გულახდილად რომ ვთქვათ, განწირული ჩანდა მარცხისთვის. მაგრამ შემდეგ, „თოფ განმა: მავერიკმა“ მაქ 10 სიჩქარით შემოიჭრა დიდ ეკრანზე და ეს სკეპტიკოსები აღფრთოვანებული და უსიტყვოდ დატოვა. „თოფ განმა: მავერიკი“ ოდესმე შექმნილ ერთ-ერთი ყველაზე ამაღელვებელი კინემატოგრაფიული გამოცდილებაა. ძრავების ღრიალმა სავარძლის საყრდენები ააჟღერა. თვითმფრინავების სიჩქარემ სკამის უკან ჩაგაჯინათ. „თოფ განის: მავერიკის“ კინოთეატრში ყურება ჰგავდა ატრაქციონზე სიარულს (კარგი გაგებით, არა სკორსეზეს მიერ მარველის კრიტიკის გაგებით). სანამ „მუტანტების არეულობამ“ (Mutant Mayhem) არ გააცოცხლა ფრენჩაიზი, „თინეიჯერი მუტანტი ნინძა კუების“ (Teenage Mutant Ninja Turtles) ისტორიები არ იყო დიდად ფოკუსირებული ამ პერსონაჟების „თინეიჯერულ“ ასპექტზე. მაგრამ მოლაპარაკე კუები, რომლებიც საბრძოლო ხელოვნებას ეუფლებიან და ნიუ-იორკის კანალიზაციაში ნარჩენ პიცას მიირთმევენ, მხოლოდ გარკვეულწილად შეინარჩუნებენ ინტერესს, სანამ კონცეფცია არ მოძველდება. „მუტანტების არეულობამ“ წარმატებით წამოწია წინა პლანზე მათი ახალგაზრდობა, შექმნა რა ცოცხალი და მიმზიდველი ახალი თავი, რომელმაც პატივი მიაგო წარსულს და ამავე დროს საკუთარი გზა გაკვალა.