ვიდეოთამაშების ეკრანიზაციები ხშირად სწრაფი მოგების მიზნით შექმნილ, ზედაპირულ პროექტებად მოიაზრება. ისინი, როგორც წესი, საკმაოდ იმედგაცრუებას იწვევს და მცირე ძალისხმევა იხარჯება ორიგინალური მასალის ფანების გულის მოსაგებად. თუმცა, ბოლო წლებში გამოჩნდა რამდენიმე პროექტი, რომლებმაც დაამტკიცეს, რომ ყველა ასეთი ადაპტაცია ცუდი არ უნდა იყოს. ზოგიერთი ფილმი და სერიალი ერთგულია წყაროს მასალისადმი და გასართობია როგორც დიდი ხნის ფანებისთვის, ისე ახალი მაყურებლისთვის. ბოლო დროს, The Legend of Zelda პოპულარულ სათაურად იქცა. Nintendo-ს ეს ფრენჩაიზი 80-იანი წლებიდან არსებობს და მალე ფილმის ადაპტაციასაც მიიღებს. აჟიოტაჟის ტალღა უკვე აგორდა, ფანები აღფრთოვანებულები არიან ქასთინგით და იმით, რომ საყვარელი და კლასიკური ფრენჩაიზი საბოლოოდ სათანადო ადაპტაციას იღებს. მაგრამ როდესაც ეს დასრულდება, უამრავი სხვა ვიდეოთამაში არსებობს, რომლებიც ნამდვილად იმსახურებენ იმავე დონის ყურადღებას. Dead Space არის გადარჩენის საშინელებათა ჟანრის კლასიკა, რომელმაც ბაზარზე დიდი გამოხმაურება გამოიწვია მისი გამოსვლისთანავე. მოქმედება ხდება შორეულ სამთო დანადგარზე ღრმა კოსმოსში, რომელიც შორეულ პლანეტაზე რესურსების მოსაძიებლად ჩავიდა. ნაცვლად ამისა, ისინი პოულობენ ნეკრომორფებს, პარაზიტულ არამიწიერ რასას, რომელთა განადგურება თითქმის შეუძლებელია. ისინი სწრაფად ანადგურებენ სადგურის პერსონალს, საბოლოოდ კი გმირ აიზეკ კლარკს ხაფანგში აგებენ. ამ თამაშში უამრავი საინტერესო კონცეფციაა, დაწყებული აიზეკის ტელეკინეტიკური ხელსაწყოდან, დამთავრებული კრეატიული იარაღებით. ამის გარდა, თამაში ეხება კაცობრიობის ადგილს სამყაროში არსებულ სერიოზულ კონცეფციებს, რაც ნიშნავს, რომ ის მხოლოდ მოქმედებით არ არის დატვირთული, არამედ ღრმა შინაარსიც აქვს. და რა თქმა უნდა, როგორც საშინელებათა თამაში, ის სათანადოდ შემზარავია, განსაკუთრებით იმის გათვალისწინებით, რომ აიზეკი თამაშის უმეტეს ნაწილში სრულიად მარტოა. მიუხედავად იმისა, რომ ორი ანიმაციური თანმხლები ფილმი გამოვიდა, ეს უფრო დამატებითი მასალაა, ვიდრე სათანადო ადაპტაცია. ბევრი ფანი ითხოვდა ამ თამაშის ადაპტაციას და არც არის გასაკვირი, რატომ. Darksiders-ის სერიის მოქმედება აპოკალიფსის შვიდი ბეჭდის დარღვევისა და სამყაროს დასასრულის დადგომის შემდეგ ვითარდება. ზეცამ და ჯოჯოხეთმა ერთმანეთთან ომი დაიწყეს და აპოკალიფსის ოთხი მხედარი შუაში აღმოჩნდა. სერიის თითოეულ თამაშში მოთამაშეები სხვადასხვა მხედარს აკონტროლებენ. ის იწყება ომით (War), რომელსაც მოგვიანებით მოჰყვება სიკვდილი (Death), მრისხანება (Fury) და შუღლი (Strife). თითოეულს აქვს საკუთარი უნიკალური პიროვნება და იარაღი, ასევე საბრძოლო სტილი და მაგიური შესაძლებლობები. თამაშები წარმოუდგენლად კინემატოგრაფიულია, მასში წარმოდგენილია ბრძოლები ჯოჯოხეთის უფსკრულებიდან და სამოთხის სამეფოდან გამოსულ უზარმაზარ არსებებთან. თამაშებში ასევე არის შავი იუმორის ელემენტებიც და, როგორც მოსალოდნელი იყო, მასში ცნობილი ადამიანების ეპიზოდური გამოჩენებიც კი იყო. მაგალითად, მარკ ჰემილმა გაახმოვანა War-ის კომპანიონი, სული, რომელიც ცნობილია როგორც The Watcher. პირველი თამაში თანაბრად ლამაზი და ეპიკურია და მიუხედავად იმისა, რომ ის ნამდვილად მაღალბიუჯეტიანი პროექტი იქნება, მას ნამდვილად სჭირდება სათანადო ადაპტაცია. Bayonetta არის hack-and-slash ჟანრის სერია, რომელიც ცნობილია თავისი ექსტრავაგანტული მოქმედებით. ტიტულოვანი გმირი, თავად ბაიონეტა, არის უკვდავი ჯადოქარი იდუმალი ორდენიდან, რომელიც ხშირად ებრძვის განდგომილ ანგელოზებს, დემონებს ან სხვა ფანტასტიკურ არსებებს, თავისი მოტოციკლის, პისტოლეტების და... თმის გამოყენებით? დიახ, ბაიონეტას თმა შეიძლება ფაქტიურად იარაღად იყოს გამოყენებული ამ თამაშში, და მას აქვს კიდევ უფრო მონსტრული ფორმა, რომელიც ბევრად უფრო მაგარია, ვიდრე მისი ადამიანური სახე. ამ თამაშში მოქმედების სცენები ძალზე კინემატოგრაფიულია, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც ბაიონეტა დიდ ანგელოზებს ან დემონებს ებრძვის. მაგალითად, ის დრო, როდესაც ის ებრძოდა Sapientia-ს, უზარმაზარ ანგელოზის მსგავს ზღვის ურჩხულს, იმპროვიზებულ სერფინგის დაფაზე გრიგალში რბოლით. ამ თამაშში იმდენად ბევრი მაგარი ელემენტია, და ქალის ძალის უზარმაზარი დოზაც. ეს შესანიშნავი სამოქმედო ფილმი იქნებოდა, რათა უბრალოდ დაისვენო და ცოტა ხნით ტვინი გამორთო, რადგან სიუჟეტი არ არის ზედმეტად ღრმა, მაგრამ მაინც სახალისოა. Brothers: A Tale of Two Sons არის მოკლე და სასიამოვნო თამაში, რომლის დასრულებაც ერთ ჯერზე მარტივად არის შესაძლებელი. მისი ხანგრძლივობა მხოლოდ დაახლოებით ორნახევარი საათია – ფილმისთვის იდეალური ხანგრძლივობა. ეს შეესაბამება რეალობას, რადგან თამაში რეალურად შვედი კინორეჟისორის, იოსეფ ფარესის მიერ არის შექმნილი. თამაში ორ მთავარ გმირზეა ორიენტირებული: უფროს ძმა ნაიაზე და უმცროს ძმა ნაიეზე. ან ყოველ შემთხვევაში, ასე ვარაუდობენ მათ სახელებს, რადგან თამაშში ყველა გამოგონილ ენაზე საუბრობს. სიუჟეტი საკმაოდ მარტივია: ბიჭების მამა ავადდება, რის გამოც ისინი გაემგზავრებიან თავგადასავალში, რათა სიცოცხლის ხის წვენი მოიპოვონ მამის განკურნების მიზნით. მიუხედავად იმისა, რომ ეს ერთი შეხედვით ერთგანზომილებიანი სიუჟეტია, ის ღრმად ემოციურია, ერთ-ერთი ყველაზე გულშიჩამწვდომი დასასრულით, რაც კი ოდესმე ყოფილა ვიდეოთამაშებში. ამ ისტორიის სიღრმე, მშვენიერ ვიზუალთან და ემოციურ გავლენასთან ერთად, მას იდეალურ კანდიდატად აქცევს ვიდეოთამაშის ფილმის ადაპტაციისთვის. შესაძლოა, თავად იოსეფ ფარესიც ჩაერთოს ამ პროექტში. Soma არის საშინელებათა თამაში, მართლაც რთული სიუჟეტით, მაგრამ ის ყოველ წამს ღირს. მთავარი გმირი არის მამაკაცი, რომელიც ტორონტოში (კანადა) ცხოვრობს და ნებაყოფლობით მონაწილეობს ნევროლოგიურ ექსპერიმენტში. იგი ფა