საზოგადოება ყოველთვის განუყოფელ როლს თამაშობდა მოყოლილი ისტორიების ტიპებში. 1970-იან წლებში ეს ათწლეული გამოირჩეოდა უხეში რეალიზმით, ავტორისეული ნარატივებითა და ცინიკური, ანტი-ისტაბლიშმენტური ტონით, რაც ასახავდა ეპოქის სოციალურ, პოლიტიკურ და ეკონომიკურ ტურბულენტობას. მაყურებლებისთვის „ახალი ჰოლივუდის“ მიღებით, 70-იანი წლების მრავალი ფილმი მყისიერ კლასიკად იქცა თავისი გაბედული, თამამი და ღრმა ხასიათის გამო. ჟანრების გაცოცხლებით უფრო ექსპერიმენტული და პერსონალური ამბების მოყოლით, 70-იანებმა დაიწყეს ბლოკბასტერების ერა. კინოვარსკვლავები დაიბადნენ. რეჟისორებმა თავიანთი ადგილი იპოვეს. ფრენჩაიზებმა თავიანთი მემკვიდრეობა დაიწყეს. 1970-იან წლებში შეიქმნა ყველა ჟანრის საუკეთესო ფილმები. საშინელი ჰორორებიდან და ზედმეტად რეალისტური სამხედრო თრილერებიდან პოლიტიკურ დრამებსა და გულწრფელ კომედიებამდე, ყველა სურვილი დაკმაყოფილდა. იმისათვის, რომ ეს სია საუკეთესოთა შორის საუკეთესო იყოს, ამ შედევრებს კინოს ისტორია რაიმე ფორმით უნდა შეეცვალათ. მიუხედავად იმისა, რომ რა თქმა უნდა, რამდენიმე სხვა ფილმიც იყო, რომლებიც თითქმის მოხვდნენ, ესენი არსებითად სრულყოფილები არიან. როგორც ჩანს, 21-ე საუკუნეში მაყურებელი ჭეშმარიტ კრიმინალურ ისტორიებს ეტანება, მაგრამ სინამდვილეში, ისინი არასოდეს ყოფილან ახალი კონცეფცია. რეალურ მოვლენებზე დაფუძნებული თრილერები ყოველთვის იყო ჰოლივუდის ნაწილი, და 70-იან წლებში მათი საკმაო რაოდენობა მოიძებნებოდა. ერთ-ერთი ასეთი ფილმია გამორჩეული „ძაღლური ნაშუადღევი“ (Dog Day Afternoon). 1972 წლის ძარცვისა და მძევლების აყვანის ამბის ქრონიკა, რომელსაც ჯონ ვოიტოვიჩი და სალვატორე ნატურილე ხელმძღვანელობდნენ ბრუკლინში, Chase Manhattan-ის ფილიალში, სიდნი ლუმეტის ფილმი დაფუძნებული იყო ჟურნალ „Life“-ის სტატიაზე „ბიჭები ბანკში“. ფილმში გამოუცდელი მძარცველები სონი ვორციკი (ალ პაჩინო) და სელ ნატურილე (ჯონ ქაზალი) ცდილობენ ქაოტური სიტუაციის მართვას. მალე ირკვევა, რომ სონის მიზანია ფულის შოვნა თავისი საყვარლის (სიუზან პერეცი) სქესის შეცვლის ოპერაციისთვის. ფილმში სრულად იყო წარმოჩენილი მედიის სენსაციონალიზმი, ინსტიტუციური ავტორიტეტი და 70-იანი წლების სოციალური პრობლემები. სიყვარულის, გენდერული იდენტობისა და დანგრეული ამერიკული ოცნების გამანადგურებლად უხეში და ავთენტური ისტორია, „ძაღლური ნაშუადღევი“ არის მიმზიდველი თრილერი, რომელიც ბრწყინვალედ ქაოტურია, ემოციების ზუსტად ისეთი ელფერებით, რაც თანაგრძნობას იწვევს სიტუაციის მიმართ, რომელსაც შესაძლოა ის დაიმსახურა. პაჩინოს სიღრმითა და ნიუანსირებული შესრულებით განპირობებული, ფილმი მაღალოქტანური მღელვარებაა. „ძაღლური ნაშუადღევი“ არის სულის შემძვრელი ფილმი, რომელმაც ცნობილი ფრაზა, „ატიკა! ატიკა!“ საკულტო კინოციტატების წინა პლანზე წამოწია. მისი სასცენო ადაპტაცია ბროდვეიზე ამ გაზაფხულზე გამოვა, ჯონ ბერნთალის და ებონ მოს-ბახრაკის მონაწილეობით (სერიალიდან „დათვი“). როგორც მწერლისა და რეჟისორის, ვუდი ალენის კომედიაზე დატოვებული კვალი, მისი პირადი გადაცდომებისგან განცალკევებულია. მისი მიუტევებელი დანაშაულების მიუხედავად, არ შეიძლება უარვყოთ მის მიერ შექმნილი ფილმების, კერძოდ კი „ენი ჰოლის“ ღრმა გავლენა. რომანტიკულ კომედიაში ალენი ალვი სინგერის როლს ასრულებს, რომელიც ცდილობს გაარკვიოს მისი ურთიერთობის წარუმატებლობის მიზეზები ენი ჰოლთან, რომელსაც დიანა კიტონი ასრულებს – ეს როლი მისთვის იყო დაწერილი. თანამედროვე ურთიერთობების სირთულეების შესწავლით, „ენი ჰოლი“ სრულიად გარდამტეხი გახდა ყველასთვის. მუდმივად მიჩნეული ერთ-ერთ საუკეთესო ფილმად, „ენი ჰოლმა“ რომანტიკული კომედიის ჟანრი მოახდინა რევოლუცია. თავისი მწარე-ტკბილი რეალიზმითა და შეხსენებით, რომ ყველა წყვილი არ არის თავსებადი, „ენი ჰოლი“ წესების დამრღვევი იყო. უფრო ცინიკური, გულწრფელი მიდგომის მიღებით, „ენი ჰოლმა“ თანამედროვე სასიყვარულო ისტორიების საზღვრები გააფართოვა. რა თქმა უნდა, ამ ფილმმა კიტონი ჰოლივუდის ელიტის ახალ სფეროში გადაიყვანა. მისი ხელწერის სტილი არსებითად ამ ფილმიდან მომდინარეობს, ამიტომ მადლობა უნდა ვუთხრათ „ენი ჰოლს“ ქალბატონი კიტონის საჩუქრისთვის. საზოგადოებაზე კულტურული დისერტაცია, „ენი ჰოლის“ მხატვრული სიმწიფე გარდამტეხი აღმოჩნდა ალენისთვის, როგორც მწერლისთვის, რამაც მისი კომედიებისადმი მიდგომა უფრო ავტორისეული გახადა. მიუხედავად იმისა, რომ სტივენ სპილბერგს უნდა დავაბრალოთ ოკეანის მიმართ ჩვენი დაუსრულებელი შიში, მას ასევე მადლობა უნდა ვუთხრათ კინემატოგრაფიული საოცრებისთვის. „ყბები“ მოგვითხრობს პოლიციის უფროს მარტინ ბროდის (როი შაიდერი), საზღვაო ბიოლოგ მეტ ჰუპერის (რიჩარდ დრეიფუსი) და პროფესიონალი ზვიგენებზე მონადირე ქუინტის (რობერტ შოუ) თავგადასავალს, რომლებიც ნადირობენ ადამიანების მჭამელ დიდ თეთრ ზვიგენზე, რომელიც ატერორებს სანაპიროზე დამსვენებლებს ნიუ-ინგლისის წყნარ საზაფხულო საკურორტო ქალაქ ამითი აილენდში. „ყბები“ არ არის ტიპური თრილერი, არც სტაბილური საშინელებათა ფილმი; ეს არის შიშის ბრწყინვალე ასახვა და იმის, თუ როგორ შეუძლია მას გავლენა მოახდინოს ჩვენ შორის ყველაზე მამაცებზეც კი. ფრენჩაიზის დაწყებითა და პოპ-კულტურის ლექსიკონში სამუდამოდ დამკვიდრებით, „ყბები“ არის ფილმი, რომლის გადაკეთება დღეს შეუძლებელია, რადგან ის თავისი ათწლეულის პროდუქტია. სპილბერგმა ჰოლივუდი ახალი ბლოკბასტერული აზროვნებისკენ უბიძგა „ყბების“ დიდი წარმატებით. როგორც მაღალი კონცეფციის ნამუშევარი, მას დიდი რისკი ახლდა თან, თუმცა მან კინემატოგრაფიული რევოლუცია გამოიწვია, რომელმაც ეკრანის ტექნოლოგიის ევოლუციას შეუწყო ხელი. ამიტომაც, „ყბები“ სამუდამოდ დარჩება პერიოდის მიღწევად. ცნობილი ანიმატრონული ზვიგენის, ბრიუსის გარდა, ფილმი ყველაზე მეტად ჯონ უილიამსის საკულტო საუნდტრეკით არის ცნობილი, რომელიც მყისიერ შიშს იწვევს მისი გაგონებისთანავე. როდესაც მას „Baby Shark“-იც კი იყენებს, იცი, რომ კვალი დატოვე.