TheWrap Magazine-ის მიხედვით: „პატივი უნდა მივაგო ჩემი აკადემიის განყოფილებას იმის აღიარებისთვის, რომ ეს ნორმებს სცდება“, – განაცხადა სკოტმა თავისი პირველი ამგვარი ნომინაციის შესახებ. კოსტიუმების დიზაინერის, დებორა სკოტის ნომინაცია ჯეიმს კამერონის ფილმისთვის „ავატარი: ცეცხლი და ფერფლი“ ჩუმად, მაგრამ ისტორიულია. ისტორიაში პირველად, ფილმი, რომელიც თითქმის მთლიანად მაღალტექნოლოგიური პერფორმანს-ქაფჩერის ტექნოლოგიით შეიქმნა, კოსტიუმებისთვის ნომინირდა. ეს არ არის ის, რასაც სკოტი, რომელმაც ოსკარი მოიგო კამერონთან ადრეული თანამშრომლობისთვის „ტიტანიკში“, მსუბუქად ეკიდება. „პატივი უნდა მივაგო ჩემი აკადემიის განყოფილებას იმის აღიარებისთვის, რომ ეს ნორმებს სცდება და ამის მიღებისთვის; ეს მხოლოდ ჩემთვის არ არის,“ – განაცხადა სკოტმა. „უზომოდ მადლობელი ვარ. ვფიქრობ, ეს წარმოუდგენელ პერსპექტივას აჩვენებს იმის შესახებ, თუ საით მივდივართ – როგორ შეიძლება იყოს კოსტიუმების დიზაინი მრავალ სხვადასხვა ფორმატში და არა მხოლოდ ტრადიციული გზით, როგორც ჩვენ ვფიქრობთ. ჩვენ ვქმნით ყველა კოსტიუმს, მაგრამ ისინი ამ ფორმატში არ ჩნდებიან ფილმის ნახვისას. ისინი მთლიანად იმავე კოსტიუმის ვირტუალური რეალობის ვერსიაშია.“ ბერბენკში, Walt Disney Studios-ის ტერიტორიაზე არსებულ პავილიონში „ცეცხლი და ფერფლი“-ს გამოფენის დათვალიერებისას, სკოტმა მიუთითა სხვადასხვა კოსტიუმზე, რომლებიც მან და მისმა გუნდმა შექმნეს ფილმისთვის. ეს კოსტიუმები შემდეგ Wētā Workshop-მა შექმნა და Wētā FX-ის ციფრულმა მხატვრებმა გამოიყენეს. ზოგჯერ პროცესი წინ და უკან მიმდინარეობდა, სკოტი აძლევდა უკუკავშირს და ცვლილებებს შეჰქონდა დიზაინში, რომელიც ციფრულ მხატვრებს უკვე ჰქონდათ შექმნილი. ამ პროცესის სრულად გაგება რთულია. „ვფიქრობ, ახლა უფრო მეტმა ადამიანმა იცის,“ – თქვა სკოტმა. „ხალხი ამას იგებს და ვფიქრობ, ეს მნიშვნელოვანია, რადგან ყველამ უნდა მივიღოთ მომავლის ტექნოლოგია. ჯეიმს კამერონი ამას ახლა აკეთებს, რადგან ასეთია ის. ის გენიოსია. და ის არასოდეს არ შეასრულებს იმას, რაც გაბედული და შთამბეჭდავი არ არის.“ (შობიდან მოყოლებული, „ცეცხლი და ფერფლი“-მ მსოფლიოში 1.38 მილიარდი დოლარი გამოიმუშავა. მან არ მიიღო საუკეთესო სურათის ნომინაცია, რომელიც „ავატარის“ ფრენჩაიზის პირველმა ორმა ფილმმა მიიღო, მაგრამ კოსტიუმების გარდა, ის ასევე ნომინირებული იყო საუკეთესო ვიზუალური ეფექტების კატეგორიაში.) კითხვაზე, ჰქონდა თუ არა მას საყვარელი კოსტიუმი „ცეცხლი და ფერფლი“-დან, სკოტმა უპასუხა: „ეს შენს საყვარელ შვილს ჰგავს. უნდა ვთქვა, რომ ყოველდღე ვიცვლიდი აზრს.“ მაგრამ გამოფენიდან მან მაინც გამოყო ორი საბრძოლო კოსტიუმი – ერთი, რომელიც ბოროტმოქმედ ვარანგს (უნა ჩაპლინი) ეცვა და მეორე, რომელიც გმირ ნეიტირის (ზოი სალდანა) ეცვა. „ვარანგის კოსტიუმი რამდენიმე რამეს განასახიერებს,“ – თქვა მან კოსტიუმზე, რომელიც ერთ-ერთი ბოლო იყო, რაც მან შექმნა. „ეს მისი პერსონაჟის მოგზაურობაა და (შთაგონებული იყო) უნა ჩაპლინის შესრულების ყურებით. დიზაინი ნამდვილად ეფუძნებოდა მის მოძრაობას და ვფიქრობ, რომ ეს ნამდვილად ამაღლებს მის პერსონაჟს. ეს იყო სრული გამოხატულება.“ (სკოტმა აღნიშნა, რომ კიდევ ერთი ბარიერი უნდა დაინგრეს, რადგან პერფორმანს-ქაფჩერის როლს ჯერ არ მიუღია ნომინაცია სამსახიობო კატეგორიებიდან.) ნეიტირის საბრძოლო ჩაცმულობის დიზაინი ეფუძნებოდა იმ შესრულებას, რომელსაც სკოტი სამი წლის განმავლობაში აკვირდებოდა სალდანას მიერ. „ვფიქრობ, გუნდში, რომელიც იმ მომენტში დარჩა, ყველას თავისი წვლილი ჰქონდა,“ – თქვა მან. „ყველამ, გზადაგზა, ხელი შეახო ამ ნამუშევარს. ჩემთვის ეს მნიშვნელოვანია, როცა მას გუნდურ ძალისხმევად ვუყურებ.“ სკოტმა და მისმა გუნდმა დიზაინზე მუშაობა ადრე დაიწყეს, მაგრამ წარმოების მოგვიანებით ეტაპზე დაუბრუნდნენ მას. „ეს ძნელად მოპოვებული კოსტიუმი იყო, რადგან მე ვეძებდი ამ დიზაინს,“ – თქვა მან. „სხვა ვარიანტები არ მუშაობდა – და მიზეზი ის იყო, რომ ჯერ არ მქონდა ნაპოვნი ნარატივი. ეს ისეთი რამაა, როგორიცაა: რა უნდა თქვას მან? რა არის მისი პოზიცია? რა არის მისი მოტივაცია? ჯიმი და მე ერთად ძალიან ბევრს ვმუშაობდით, რათა სწორი მომენტი გვეპოვა – ის გამოხატულება, რისი თქმაც გვინდოდა. მაგრამ ის ფაქტი, რომ ეს ძალიან კოლაბორაციული ნამუშევარია, ჩემთვის უმნიშვნელოვანესია.“ ეს სტატია პირველად გამოქვეყნდა TheWrap-ის დაჯილდოების ჟურნალის „Down to the Wire“ გამოცემაში, რომელიც 2026 წლის 19 თებერვალს გამოვა.