კინოს საშინელებათა ჟანრის ისტორია: საკვანძო ფილმები, რომლებმაც ჟანრი გარდაქმნეს

საშინელებათა ჟანრს განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს კინოს ისტორიაში. კინემატოგრაფიის ყველაზე ნაყოფიერმა და ცნობადმა სტილმა უდიდესი წვლილი შეიტანა გასართობი სამყაროს ჩამოყალიბებაში, როგორიც ის დღეს არის, და მისი პოპულარობა ყოველწლიურად იზრდება. მედიუმის შექმნიდან მოყოლებული, სადაც ტექნიკურად პირველ საშინელებათა ფილმად 1896 წლის „ეშმაკის სახლი“ (Le Manoir du Diable) მიიჩნევა, ჟანრი ყოველთვის მოწინავე პოზიციებზე იყო და ქმნიდა ყველა დროის ყველაზე საკულტო, შემზარავ და წარმატებულ ფილმებს. საშინელებათა ჟანრის ქრონოლოგია მისი დასაბამიდან დღევანდელ ეპოქამდე არაფრით ნაკლებია სანახაობრივზე. ყოველმა ეპოქამ, მუნჯი კინოს ხანიდან 2020-იანი წლების დასაწყისამდე, საშინელებათა ჟანრი მნიშვნელოვნად შეცვალა და ინოვაციური ელემენტები შემოიტანა, რამაც ჟანრი იმ ამაღელვებელ ძალად აქცია, რომელსაც დღეს ვიცნობთ და გვიყვარს. ყველაზე პატივცემული კლასიკური ნიმუშებიდან თანამედროვე მიღწევებამდე, მოდით, თვალყური მივადევნოთ საშინელებათა ჟანრის შემზარავ ისტორიას ათი საკვანძო ფილმის გამოყენებით, რომლებიც საუკეთესოდ წარმოადგენენ თითოეულ მნიშვნელოვან ეტაპს მისი შექმნიდან მოყოლებული. მუნჯი კინოს ხანიდან დაწყებული, საშინელებათა ჟანრი „ლაპარაკის“ გამოჩენამდე ჯერ კიდევ ჩამოყალიბების პროცესში იყო. ეს პერიოდი სავსე იყო პიონერული კლასიკით, რომელთაგან ბევრი დღესაც დიდად ფასობს კრეატიულობისა და შთამბეჭდავი ვიზუალური ნარატივის გამო. „დოქტორ კალიგარის კაბინეტიდან“ (The Cabinet of Dr. Caligari) და „გოლემიდან“ (The Golem) „ოპერის მოჩვენებამდე“ (The Phantom of the Opera), ეს იყო ერთ-ერთი პირველი ფილმი, რომელმაც ნამდვილად აჩვენა საშინელებათა ჟანრის შემზარავი პოტენციალი. მაგრამ, ამ ბრწყინვალე ეპოქაში, ფ. ვ. მურნაუს „ნოსფერატუ: საშინელების სიმფონია“ (Nosferatu: A Symphony of Horror) ყველაზე გადამწყვეტად მიიჩნევა მისი ისტორიული გავლენის წყალობით. 1922 წელს გამოშვებული, როგორც ბრემ სტოკერის „დრაკულას“ არაოფიციალური ადაპტაცია, „ნოსფერატუმ“ უსაზღვრო შიში მოიტანა და ადრეული საშინელებათა კინოს მწვერვალი გახდა. უცნაური ვიზუალებით, ბნელი, შემზარავი ატმოსფეროთი და ვამპირის, გრაფ ორლოკის (მაქს შრეკი), ერთ-ერთი ყველაზე შემაშფოთებელი გამოსახულებით, „ნოსფერატუ“ მარადიულ შედევრად იქცა, რომელსაც დღესაც უდიდესი გავლენა აქვს თანამედროვე საშინელებათა ჟანრზე. შეიძლება ითქვას, რომ ის საუკეთესოდ წარმოადგენს მუნჯი კინოს ეპოქას, იმის გათვალისწინებით, თუ რამდენად საკულტო და პატივცემული დარჩა ათწლეულების შემდეგაც. მუნჯი ეპოქიდან მოლაპარაკე კინოს გათენებამდე გადასვლისას, შემდეგ ვისაუბროთ ჰოლივუდის საშინელებათა ჟანრის „ოქროს ხანაზე“, როდესაც ურჩხულების, მოჩვენებების და აჩრდილების შემზარავი ისტორიები დომინირებდა კინოში 1930-იანი და 40-იანი წლების უმეტესი ნაწილის განმავლობაში. ეს იყო დრო, როდესაც Universal Studios-მა მიაღწია თავის ყველაზე ლეგენდარულ ეტაპს: კლასიკური ურჩხულების სამყარო, ეპოქა, როდესაც „დრაკულა“ (Dracula), „მგელი-კაცი“ (The Wolf Man) და „მუმია“ (The Mummy) ტრიუმფალურად გამოჩნდნენ დიდ ეკრანზე. მაგრამ ამ სიაში შემდეგ ადგილს იკავებს პიონერული კლასიკა და, ალბათ, ამ დროის ყველაზე წარმომადგენლობითი ფილმი – „ფრანკენშტეინი“ (Frankenstein). 1931 წელს შესანიშნავი ჯეიმს უეილის მიერ გამოშვებულმა, მერი შელის საკულტო რომანის ამ ლეგენდარულმა ადაპტაციამ დიდი როლი ითამაშა პოპ-კულტურის ჩამოყალიბებაში. მისი ამბავი, პერსონაჟები და კლასიკური დეკორაციები თაობების განმავლობაში მაყურებლის გონებაში დარჩა. ყველაფერი, დიალოგებიდან დაწყებული ბორის კარლოფის არსების მომხიბვლელ განსახიერებამდე, დღემდე ახსოვთ, რაც კლასიკური Universal-ის ურჩხულის ფილმის ყურების ძალასა და მღელვარებას აჩვენებს. მიუხედავად იმისა, რომ შელის ნაწარმოების სხვა ადაპტაციები, ალბათ, უფრო მიმზიდველია, „ფრანკენშტეინი“ უდავოდ წარმოადგენს საშინელებათა ჟანრის ისტორიის ამ დასამახსოვრებელი ეპოქის მწვერვალს. მეორე მსოფლიო ომის შემდგომ გასართობ სამყაროში, 1940-იანი წლების ბოლოსა და 50-იან წლებში სამეცნიერო ფანტასტიკური საშინელებათა ჟანრის ბუმი დაიწყო. ეს იყო დრო, როდესაც კინოთეატრებში ყველაზე დიდი შიში აღარ იყო ბნელ ციხე-სიმაგრეში მყოფი ვამპირი ან ზებუნებრივი მხეცი, არამედ რაღაც ბევრად უფრო მეცნიერული. უცხოპლანეტელების შემოსევის ფილმებიდან, როგორიცაა „სამყაროთა ომი“ (War of the Worlds) და „სხვა სამყაროდან მოსული რამ“ (The Thing from Another World), მეცნიერების არასწორად გამოყენების შესახებ ფილმებამდე, როგორიცაა „ბუზი“ (The Fly) და „ტინგლერი“ (The Tingler), ყველამდე - ყველიანი B-კლასის ფილმებამდე, მაგალითად „ტარანტულა“ (Tarantula) და „ლაქა“ (The Blob), ეს ნამდვილად უნიკალური ცვლილება იყო ჟანრისთვის. ატომურმა ხანამ განსაზღვრა ეს პერიოდი და რომელი ფილმი შეძლებდა ამ დროის უკეთ განსაზღვრას, ვიდრე 1954 წლის კლასიკური „გოძირა“ (Gojira)? სამყარო ომის შემდეგ ჯერ კიდევ აღდგენის პროცესში იყო, ხოლო ატომური ენერგიის ახალმა ერამ ბირთვული განადგურების შიში უპრეცედენტო დონემდე აიყვანა. ეს დიდად იყო გამოხატული ამ დროს გამოსულ ფილმებში. „გოძირა“ ამ ეპოქის მწვერვალია, ძლიერი და კრეატიული ფილმი, რომელიც მის ტიტულოვან ურჩხულს, მაღალ და საკულტო გოძილას, ატომური ბომბის დამანგრეველი შედეგის მეტაფორად იყენებს. ის ასევე გახდა მასიური პოპ-კულტურული ფენომენი, რომელსაც დღემდე ფართოდ უყურებენ, და თვითონ გოძილა რჩება ცნობად ხატად, რომელიც დღემდე ჩნდება ფილმებში. მიუხედავად ამისა, ეს პირველი ფილმი ყოველთვის იქნება ისტორიის ამ საკულტო წერტილის საუკეთესო წარმომადგენელი. 1960-იანი წლები მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე ტრანსფორმაციული პერიოდი იყო, დრო, რომელიც აღინიშნა მნიშვნელოვანი კულტურული ცვლილებებითა და პროგრესული იდეებით. ეს ცვლილება ყველაზე უკეთ კინემატოგრაფიაში გამოიხატა, რადგან ფილმები ვითარდებოდა და ყალიბდებოდა თანამედროვე კინო-გამოცდილებად, რომელსაც დღეს ვიცნობთ. რაც შეეხება საშინელებათა ჟანრს, არცერთი ფილმი არ განასახიერებს ამ ცვლილებას უკეთესად, ვიდრე სერ ალფრედ ჰიჩკოკის ნოვატორული, პროტო-სლეშერ შედევრი „ფსიქო“ (Psycho). იგი აღიარებულია, როგორც ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი საშინელებათა...