„სისხლიანი გრაფინია“ ბერლინალეზე: ულრიკე ოტინგერის ვამპირული ზღაპარი იზაბელ იუპერთან ერთად
კინო, კულტურა, კინოფესტივალი
📅 15.02.2026
👁 141 ნახვა
„სისხლიანი გრაფინია“, გერმანული ახალი ტალღის რეჟისორის, ულრიკე ოტინგერის ათწლეულების მანძილზე ნანატრი ფილმი, იზაბელ იუპერთან ერთად მთავარ როლში, ბერლინის საერთაშორისო კინოფესტივალის „სპეციალური გალა“ სექციაში შედგა. ეს ბაროკოს სტილის ვამპირული მისტიკა მე-16 საუკუნის უნგრელი არისტოკრატის, ელიზაბეთ ბატორის ცხოვრებასა და ლეგენდას ეფუძნება. სტატია დეტალურად განიხილავს ფილმის შექმნის გამოწვევებს, მსახიობთა შერჩევას, მის უნიკალურ ესთეტიკასა და თანამედროვე პოლიტიკურ კონტექსტს, ხაზს უსვამს რა ვენის, როგ
„სისხლიანი გრაფინია“ მსოფლიო პრემიერით ბერლინის კინოფესტივალზე შედგა, მის საერთაშორისო წარმომადგენლობას Magnify უზრუნველყოფს.
ელზა კესლასი, საერთაშორისო კორესპონდენტი.
გერმანული ახალი ტალღის ცნობილი არტისტი და კინორეჟისორი ულრიკე ოტინგერი ბერლინის საერთაშორისო კინოფესტივალს (სადაც 2020 წელს საპატიო „ოქროს დათვი“ მიიღო) უბრუნდება ფილმით, რომლის შექმნასაც ათწლეულები დასჭირდა.
ბერლინალეს „სპეციალური გალა“ სექციაში წარმოდგენილი „სისხლიანი გრაფინია“ ბაროკოს სტილის ვამპირული მისტიკაა, რომელშიც იზაბელ იუპერი გრაფინია ელიზაბეთ ბატორის, მე-16 საუკუნის უნგრელი არისტოკრატის როლს ასრულებს. ბატორი სერიულ მკვლელად იქნა შერაცხული და უკვდავყოფილი გოთურ ლეგენდებში. ბატორის ცხოვრებითა და ლეგენდით შთაგონებული ფილმი ოტინგერმა ლიტერატურის დარგში ნობელის ლაურეატთან და „პიანისტი ქალის“ ავტორთან, ელფრიდე იელინეკთან ერთად დაწერა. Variety-სთვის მიცემულ ინტერვიუში ოტინგერი, რომლის ნამუშევრებში შედის „ქალბატონი X – აბსოლუტური მმართველი“, „უკან დასაბრუნებელი ბილეთი არ არის“ და „ფრიკი ორლანდო“, ამბობს, რომ გაბედული პროექტი 25 წელზე მეტი ხნის წინ მოიფიქრა.
„სცენარი 1998 წელს დავწერე, გასულ საუკუნეში, რაც ახლა გიჟურად ჟღერს,“ – ამბობს რეჟისორი სიცილით. „ძალიან დიდი ხანია მინდოდა ამ ფილმის გადაღება.“ მან თავიდანვე იუპერი მთავარი როლისთვის შეარჩია. „იზაბელთან თითქმის 20 წელია ვსაუბრობდი. რამდენჯერმე ვიფიქრეთ, რომ საბოლოოდ გამოვიდოდა, მაგრამ დაფინანსება ყოველთვის რთული იყო. ეს ძვირადღირებული ფილმია,“ – ამბობს ის. როდესაც დაფინანსება საბოლოოდ მოგვარდა, იუპერი „მაშინვე შეუერთდა გუნდს.“
ოტინგერისეულ ინტერპრეტაციაში, გრაფინია საუკუნეების მანძილზე გაგრძელებული სილამაზის ძილისგან იღვიძებს და ქვესკნელიდან ამოდის, რათა სტილიზებული ოდისეა დაიწყოს ვენაში სისხლის საძებნელად. თავის ერთგულ მოსამსახურესთან (რომელსაც ბირგიტ მინიხმაირი ასრულებს) ერთად, მან უნდა დაიცვას იდუმალი წიგნი, რომლის აღმოჩენამაც შესაძლოა ვამპირების სახეობას საფრთხე შეუქმნას. მის კვალზეა ბატორის ვეგეტარიანელი ნათესავი (ტომას შუბერტი), მისი ფსიქოთერაპევტი (ლარს აიდინგერი), ორი ვამპირიოლოგი, პოლიციის ინსპექტორი და ექსცენტრიკების მთელი გალერეა.
ეს ფერადი პერსონაჟები ფილმში ბურლესკულ კომიკურ განტვირთვას შემოაქვთ. „ყველაფერი წყვილებად არის აგებული „სისხლიან გრაფინიაში“,“ – ამბობს ოტინგერი. „გრაფინია და მისი მოსამსახურე. ბატორების ოჯახის ახალგაზრდა მეამბოხე, ვეგეტარიანელი, რომელსაც სისხლთან არაფერი უნდა საერთო, და მისი საშინელი თერაპევტი, რომელსაც ლარსი ასრულებს. ორი ფსევდომეცნიერული ვამპირის ექსპერტი კი კომიკურ დუეტად მოქმედებს,“ – განმარტავს ის. რეჟისორი ამბობს, რომ იუმორს ყოველდღიურ ცხოვრებაში ყველგან ხედავს, მაგრამ მის ფილმებში ის „არ შეიძლება ნატურალისტური დარჩეს.“ „ის საგულდაგულოდ უნდა იყოს სტრუქტურირებული,“ – დასძენს ოტინგერი.
იუპერტისთვის შეთავაზებული როლი რადიკალურად განსხვავდება მისი წინა ფილმებისგან. „იზაბელთან საინტერესო ის არის, რომ ის, როგორც წესი, ძალიან ფსიქოლოგიურ, საგულდაგულოდ აგებულ როლებთან ასოცირდება. აქ გრაფინია საკულტოა. ეს არ არის ფსიქოლოგიური როლი,“ – ამბობს ოტინგერი. „ის დესპოტურია და მთლიანად აკონტროლებს გარემოს,“ – დასძენს ოტინგერი, რომ იუპერტმა „გლამური და ელეგანტურობა შესძინა ამ ავტორიტეტს.“
იუპერი, რომელსაც მრავალ სხვადასხვა ენაზე, მათ შორის ინგლისურად, იტალიურად და რუსულად აქვს ნამუშევარი, ფილმში როგორც ფრანგულად, ასევე გერმანულად საუბრობს. „იუპერტი თავის გერმანულზე მუშაობდა, მინიხმაირი კი ფრანგულს სწავლობდა. მათი დიალოგი ბუნებრივად გადადის გერმანულიდან ფრანგულზე, როგორც ამას ადამიანები აკეთებენ, როდესაც სხვადასხვა კულტურას შორის ცხოვრობენ.“
8 მილიონი ევროს ბიუჯეტით და ავსტრიისა და ლუქსემბურგის ძირითადი მხარდაჭერით დაფინანსებული ფილმი სულ რაღაც 30 დღეში გადაიღეს. „მე ბევრად მეტი დრო მერჩივნა,“ – აღიარებს ოტინგერი. „ღამით ვრეპეტიციობდით და მუდმივად ვმუშაობდით, როდესაც გადაღებები არ გვქონდა. ყველა ძალიან თავდადებული იყო.“
ვენა ასევე ფილმის პერსონაჟია, ამბობს ოტინგერი, რომელიც განმარტავს, რომ ვამპირის მითის იქ განვითარების იდეა 1998 წელს მისი მოგზაურობიდან მომდინარეობს. პრაღიდან ბოჰემიის გავლით ვენისკენ მგზავრობისას მან მოინახულა ქალაქები, რომლებმაც მისი ფანტაზია აანთეს. „ამ მოგზაურობამ შთააგონა ვამპირის ჟანრი ჩემს გონებაში,“ – ამბობს ის. „ვენის ისტორია მრავალშრიანი და ხშირად გროტესკულია. ისტორიის ამ სიღრმემ უკიდურესად შთამაგონა წერისას.“
მრავალი ჟანრული ფილმის მსგავსად, ამ ფილმსაც აქვს თანამედროვე პოლიტიკური რეზონანსი. „როდესაც დღევანდელ მსოფლიოს ვუყურებ, ვხედავ უკიდურესად მდიდარ ადამიანებს, რომლებიც უზარმაზარ თანხებს დებენ იმაში, რომ სამუდამოდ იცხოვრონ,“ – ამბობს ოტინგერი. „ეს ვამპირულად ჟღერს – ადამიანის ბედის მიუღებლობა. ჩვენ ვიბადებით და ვკვდებით. ამის უარყოფა თავხედობაა.“ მიუხედავად ბოლო წლებში ვამპირული ფილმებისა და სერიალების აღორძინებისა, ოტინგერი ამბობს, რომ მან არ სცადა სცენარის განახლება ტენდენციებთან შესაბამისობაში. „მე არ მივყვებოდი ჟანრულ ნორმებს. ვამპირის ჟანრი თავისუფლად და მხატვრულად გამოვიყენე და არა კონვენციური გზით,“ – ამბობს ის ფილმის შესახებ, რომელსაც Magnify საერთაშორისო დონეზე ევროპის კინობაზრობაზე წარმოადგენს.
რაც შეეხება სამომავლო გეგმებს, რეჟისორი უკვე უყურებს წინ „ამბიციურ და ძვირადღირებულ“ პროექტს, რომელიც ბრილიანტების ბიზნესში ვითარდება, რისთვისაც ის ანჯელიკა ჰიუსტონთან და სხვებთან მოლაპარაკებებს აწარმოებს.
#ვამპირები
#კინოპრემიერა
#ბერლინალე
#გერმანული კინო
#იზაბელ იუპერი
#ულრიკე ოტინგერი
#სისხლიანი გრაფინია
#ელფრიდე იელინეკი
#ელიზაბეთ ბატორი
#ვენა
წყარო: variety.com
გაზიარება