#მუსიკის ისტორია

მუსიკა 01 Mar

Led Zeppelin II: ალბომი, რომელმაც როკ მუსიკის ისტორია შეცვალა

ლეგენდარული ჯგუფის Led Zeppelin-ის მეორე ალბომი, „Led Zeppelin II“, არა მხოლოდ კომერციულად წარმატებული აღმოჩნდა, არამედ როკ მუსიკის განვითარებაში რევოლუციური როლი შეასრულა. ეს სტატია იკვლევს, თუ როგორ გაუხსნა ამ ნამუშევარმა გზა მძიმე როკსა და მძიმე მეტალს, რობერტ პლანტის ვოკალური შესაძლებლობებიდან ჯიმი პეიჯის გიტარისა და ჯონ ბონემის დრამინგის ინოვაციურ სტილამდე.

კულტურა, მუსიკა, ხელოვნება 01 Mar

The Beatles-ის „Sgt. Pepper's“ – სიმბოლოები და ფარული ისტორიები ლეგენდარულ გარეკანზე

სტივენის მიერ Screen Rant-ისთვის მომზადებული ეს სტატია იკვლევს The Beatles-ის საკულტო ალბომის, „Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band“-ის გარეკანის სიღრმისეულ ისტორიას. იგი მიმოიხილავს 1960-იანი წლების ამ შედევრის კულტურულ მნიშვნელობას, ხაზს უსვამს მასზე გამოსახულ მრავალფეროვან ფიგურებს, მათ შორის თავად The Beatles-ის წევრების ორმაგ გამოსახულებას. სტატია დეტალურად აღწერს რინგო სტარის, პოლ მაკარტნის (და მასთან დაკავშირებულ შეთქმულების თეორიას), დიონ დიუმოჩისა და მხატვარ ლარი ბელის ისტორიებს, რითა

მუსიკა 01 Mar

ბობ დილანის „ბოროტმოქმედის ეპოქის“ მწვერვალი: „Positively 4th Street“ და კინემატოგრაფიული დის-ტრეკის დაბადება

სტატია იკვლევს ბობ დილანის „ბოროტმოქმედის ეპოქას“, განსაკუთრებით მის 1965 წლის სინგლს „Positively 4th Street“, რომელიც გამოვიდა ნიუპორტში მისი საკამათო გამოსვლის შემდეგ. ხაზგასმულია სიმღერის გავლენა ნიუ-იორკის ფოლკ სცენაზე, დილანის გადასვლა ელექტრონულ მუსიკაზე და მისი მნიშვნელობა კლასიკური როკის ისტორიაში, როგორც ნოვატორული „დის ტრეკი“, რომელიც მსმენელს საშუალებას აძლევდა საკუთარი განცდები და გამოცდილება ეპროექტირებინა მის ორაზროვან ტექსტებზე.

მუსიკა 27 Feb

1970-იანი წლების უკვდავი როკ-ალბომები: მითოლოგიის შექმნა და ხელოვნების საზღვრების გაფართოება

ეს სტატია იკვლევს 1970-იანი წლების კლასიკურ როკ-ალბომებს, რომლებმაც ჟანრი მითოლოგიად აქციეს და ხელოვნების საზღვრები გააფართოვეს. აქცენტი კეთდება იმ ჩანაწერებზე, რომლებმაც განსაზღვრეს ათწლეულის ევოლუცია, სოციალური ცვლილებები და მხატვრული რისკები. სია არ შეიცავს საყოველთაოდ აღიარებულ შედევრებს, რომლებიც უკვე განხილული იყო წინა რეიტინგში, სამაგიეროდ წარმოგიდგენთ ისეთი არტისტების ნამუშევრებს, როგორებიც არიან სლაი სტოუნი, დევიდ ბოუი, ჯენესისი და ბობ დილანი, რომლებიც ავლენენ მათ უნიკალურ წვლილს ამ ეპო

მუსიკა 27 Feb

70-იანი წლების როკ-მუსიკის უკვდავი მემკვიდრეობა: ალბომები, რომლებმაც ათწლეული განსაზღვრეს

კლასიკური როკი 70-იან წლებში ჩამოყალიბდა, როდესაც შემსრულებლებმა სინგლების დევნის ნაცვლად, უკვდავებისკენ დაიწყეს სწრაფვა. ეს იყო ათწლეული, რომელმაც ალბომი მუსიკის მთავარ დანიშნულებად აქცია. სტატიების ამ სერიაში ღრმად ვიკვლევთ იმ ალბომებს, რომლებმაც როკი გართობიდან მითოლოგიად გარდაქმნეს, ხელახლა განსაზღვრეს ხელოვანთა შესაძლებლობები და დღემდე დომინირებენ სტრიმინგსა და გაყიდულ ტურნეებზე.

მუსიკა 27 Feb

პოლ მაკარტნის გზა „Band on the Run“-მდე: დაბრკოლებები, ძარცვა ლაგოსში და ტრიუმფი

„The Beatles“-ის დაშლის შემდეგ, პოლ მაკარტნის სოლო პროექტებს და ჯგუფ „Wings“-ის პირველ ალბომებს წარმატება გაუჭირდა. შემდეგი ალბომისთვის, „Band on the Run“, მაკარტნიმ გაბედული გადაწყვეტილება მიიღო და ლაგოსში (ნიგერია) გაემგზავრა. ჯგუფის წევრების წასვლის, არაუსაფრთხო გარემოსა და ძარცვის მიუხედავად, სამმა წევრმა შეძლო ალბომის ჩაწერა, რომელიც კომერციულად წარმატებული გახდა და მაკარტნის ერთ-ერთი ყველაზე საკულტო ნამუშევარია.

მუსიკა 27 Feb

როგორ შეიქმნა პოლ მაკარტნის საკულტო ალბომი „Band on the Run“ ნიგერიაში

The Beatles-ის დაშლის შემდეგ, პოლ მაკარტნიმ რთული პერიოდი გაიარა როგორც სოლო არტისტმა, ისე თავისი ახალი ჯგუფის, Wings-ის დაარსებისას. მიუხედავად არაერთი დაბრკოლებისა – კრიტიკოსების უარყოფითი შეფასებების, ბენდის წევრების წასვლისა და ნიგერიის დედაქალაქ ლაგოსში ჩაწერისას დანით დაყაჩაღების – მაკარტნიმ ყველა სირთულე გადალახა. მან ალბომი „Band on the Run“ მხოლოდ სამ წევრთან ერთად ჩაწერა, რომელიც მოგვიანებით Wings-ის ყველაზე წარმატებულ და კრიტიკოსების მიერ აღიარებულ ნამუშევრად იქცა და გარდამტეხი ეტაპი

მუსიკა 27 Feb

Blondie-ს „Heart of Glass“-ის ევოლუცია: 1975 წლის დემოდან საკულტო ჰიტამდე

„Heart of Glass“ Blondie-ს ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ჰიტია, თუმცა მისი ისტორია გაცილებით ძველია. 1975 წელს ჩაწერილი დემო ვერსია, თავდაპირველად „Once I Had A Love (AKA The Disco Song)“-ის სახელწოდებით, აჩვენებს ჯგუფის შემოქმედებით ევოლუციას და იმას, თუ როგორ გადააკეთა Blondie-მ თავდაპირველი, უფრო ნელი და ფანკური კომპოზიცია დისკო-პოპ ჰიტად. დები ჰარის ექსპერიმენტული მიდგომა და ჟანრული საზღვრების უარყოფა საფუძვლად დაედო სიმღერის წარმატებას, რითაც Blondie-მ დაამტკიცა, რომ ავთენტურობა და გაბედულება ყო

მუსიკა 27 Feb

Cream: 60-იანი წლების როკის განმსაზღვრელი ლეგენდარული ტრიო

კრიმი (Cream) — 60-იანი წლების ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი ბენდი, რომელმაც სულ ოთხი ალბომით, მოკლე არსებობის მიუხედავად, როკ-მუსიკის ისტორიაში წარუშლელი კვალი დატოვა. ჯეკ ბრიუსის (ბასი, ვოკალი), ერიკ კლეპტონის (გიტარა, ვოკალი) და ჯინჯერ ბეიკერის (დასარტყამი ინსტრუმენტები) ამ პაუერ ტრიომ ფსიქოდელიური და ბლუზ-როკის ჟღერადობა განსაზღვრა, შთააგონა უამრავი არტისტი და დაამკვიდრა ინოვაციური სტილი, რომელიც დღემდე იზიდავს მუსიკოსებსა და მსმენელებს.

მუსიკა 27 Feb

როგორ გახდა ჯორჯ ჰარისონი ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი სიმღერების ავტორი

მიუხედავად იმისა, რომ The Beatles-ში ჯონ ლენონისა და პოლ მაკარტნის ჩრდილში მოექცა, ჯორჯ ჰარისონმა დიდი გზა გაიარა თავისი საავტორო ნიჭის აღიარებისთვის. ჯგუფში ყველაზე უმცროსი წევრი, ჰარისონი თავდაპირველად უარყოფილი სიმღერებით შემოიფარგლებოდა, მაგრამ დროთა განმავლობაში ის უდიდეს კომპოზიტორად ჩამოყალიბდა. მისი სადებიუტო სოლო ალბომი, „All Things Must Pass“, რომელიც The Beatles-ის მიერ ადრე უარყოფილი ჰიტებით იყო სავსე, საბოლოოდ გახდა მისი გენიალურობის მტკიცებულება და მსოფლიო ჩარტების სათავეში მოხვდა,

მუსიკა 26 Feb

ბობ დილანი: თითქმის დაკარგული შედევრი და ცენზურის წინააღმდეგ ბრძოლა

ბობ დილანის მუსიკალურმა გზამ, მინესოტადან ნიუ-იორკამდე, კარიერის დასაწყისშივე არაერთ დაბრკოლებას გადააწყდა. მიუხედავად იმისა, რომ მისი სიმღერები, როგორიცაა „Blowin' in the Wind“, სოციალური კომენტარებით იყო დატვირთული, დილანს ცენზურასთან შეჯახება მოუხდა, მათ შორის BBC-სთან „Baby, Let Me Follow You Down“-ის გამო და CBS-თან „Talkin' John Birch Paranoid Blues“-ის გამო, რასაც საბოლოოდ მისი ელექტრო მუსიკაზე გადასვლა და ამის ირგვლივ ატეხილი კამათი მოჰყვა.

მუსიკა 22 Feb

პოლ მაკკარტნის საყვარელი ჯონ ლენონის სიმღერა: მამის სიყვარულის ნაზი ოდა

სტატია იკვლევს, თუ რატომ იკავებს ჯონ ლენონის „Beautiful Boy (Darling Boy)“, ღრმად პიროვნული სიმღერა, რომელიც მან თავის ვაჟს, შონს მიუძღვნა, განსაკუთრებულ ადგილს პოლ მაკკარტნის გულში. ხაზგასმულია სიმღერის ემოციური დატვირთვა, ლენონის მამობრივი სიყვარული და მისი როლი „ბითლზის“ ყოფილ წევრებს შორის დაძაბული ურთიერთობების გამოსწორებაში.

მუსიკა 22 Feb

დევიდ ბოუის „Always Crashing in the Same Car“: დაუნდობელი გულახდილობა ბერლინური ტრილოგიის დასაწყისში

სტატია იკვლევს დევიდ ბოუის 1977 წლის სიმღერას „Always Crashing in the Same Car“ ალბომიდან Low, მის შთაგონებას (რეალური დაპირისპირება და სულიერი ჩიხი), ბოუის ხანგრძლივ ბრძოლას ნარკოდამოკიდებულებასთან და მის გადასვლას ბერლინში, რაც მისი გამოჯანმრთელების კატალიზატორი გახდა და ბერლინური ტრილოგიის შექმნას დაუდო სათავე. იგი ასევე ეხება ბოუის აღფრთოვანებას ბობ დილანის მიმართ და Low-ის მნიშვნელობას, როგორც ალბომს, რომელმაც მისი ყველაზე გამომჟღავნებელი ნამუშევრების გზა გაუხსნა.

მუსიკა 21 Feb

ერიკ კლეპტონის შეუდარებელი კარიერა: Blind Faith და Layla

ეს სტატია იკვლევს ერიკ კლეპტონის კარიერაში ორ საკვანძო, ხანმოკლე ჯგუფს – Blind Faith-სა და Derek and the Dominos-ს (Layla) – ხაზს უსვამს მათ ჩამოყალიბებას, ერთადერთ სტუდიურ ალბომებს, გამოწვევებს და ხანმოკლე არსებობის მიუხედავად, მუსიკაზე მათ ხანგრძლივ გავლენას.

მუსიკა 21 Feb

მუსიკის ისტორიის შემცვლელი შეხვედრა: როგორ შეცვალა ბობ დილანის „გაუგებრობამ“ The Beatles-ის შემოქმედება

1964 წლის აგვისტოში, ნიუ-იორკის სასტუმრო Delmonico-ში ბობ დილანისა და The Beatles-ის შეხვედრამ პოპულარული მუსიკის ისტორია სამუდამოდ შეცვალა. ეს მნიშვნელოვანი ცვლილება არა შემოქმედებითი თანამშრომლობის, არამედ სასაცილო გაუგებრობის შედეგი იყო, რამაც ორივე არტისტის შემოქმედებით გზაზე უდიდესი გავლენა მოახდინა. შეხვედრის შემდეგ, The Beatles-ის სიმღერების ტექსტები უფრო ღრმა გახდა, დილანმა კი „ფოლკის სიწმინდის“ წესები დაარღვია და ელექტრო გიტარაზე გადავიდა.

მუსიკა 20 Feb

ბრიუს სპრინგსტინის „Born to Run“-ის გარდამტეხი დებიუტი: ღამე, რომელმაც ლეგენდა შექმნა

1974 წლისთვის ბრიუს სპრინგსტინი კრიტიკოსების მიერ იყო აღიარებული, მაგრამ კომერციულ წარმატებას ვერ აღწევდა. სტატია მოგვითხრობს ალბომ „Born to Run“-ის შექმნისა და ამავე სახელწოდების სიმღერის საბედისწერო დებიუტის შესახებ 1974 წლის 9 მაისს, ჰარვარდის სკვერის თეატრში. ეს ღამე გარდამტეხი აღმოჩნდა ჯონ ლანდაუს გავლენიანი მიმოხილვის წყალობით, რომელმაც სპრინგსტინი „როკ-ენ-როლის მომავალ“ ვარსკვლავად გამოაცხადა. მიუხედავად ხანგრძლივი და რთული ჩაწერის პროცესისა, 1975 წელს გამოშვებული ალბომი კომერციულ გარღვევ

მუსიკა 20 Feb

ბობ დილანის უიშვიათესი ქება: ლეგენდარული U2-ისა და The Beatles-ისადმი მიძღვნილი სიტყვები

მრავალი ათწლეულის განმავლობაში, ბობ დილანი მუსიკის სამყაროს ფორმირებას უწყობდა ხელს. ის არა მხოლოდ საკუთარი შემოქმედებით გამოირჩევა, არამედ სხვებში მუდმივი დიდების ამოცნობის უნარითაც. ამ სტატიაში განვიხილავთ, თუ როგორ გამოარჩია დილანმა U2 და The Beatles, როგორც არტისტები, რომელთა მუსიკა საუკუნეებს გაუძლებს, და როგორ აღიარებდა მათ ინოვაციურ წვლილს მუსიკის განვითარებაში.

მუსიკა 20 Feb

ბობ დილანის 1966 წლის ავარია: გარდამტეხი მომენტი „John Wesley Harding“-მდე

1966 წელს, დიდების ზენიტში მყოფმა ბობ დილანმა მოტოციკლის ავარიის შემდეგ საზოგადოებრივი ცხოვრებიდან უკან დაიხია. განმარტოების ეს პერიოდი, რომელიც თავდაპირველად გაუგებრობას იწვევდა, გადამწყვეტი აღმოჩნდა მისი შემოქმედებითი განახლებისთვის. ამ დრომ მას საშუალება მისცა, ჩაეწერა „The Basement Tapes“ და ტრიუმფალურად დაბრუნებულიყო აღიარებული აკუსტიკური ალბომით „John Wesley Harding“, რითაც მისი კარიერის ახალი, უფრო გააზრებული ეტაპი დაიწყო.

მუსიკა 20 Feb

The Beatles-ის შედევრი, რომელიც სიკვდილის გაურბენელ თემას ეხება: "A Day in the Life"

სტატია განიხილავს The Beatles-ის სიმღერას "A Day in the Life" ალბომიდან "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", რომელშიც ჯგუფმა სიკვდილისა და პირქუში თემების ინტეგრირებით ჩვეული ოპტიმისტური ჟღერადობა შეცვალა. სიმღერა გამოირჩევა ავანგარდული ელემენტებით, მათ შორის იმპროვიზებული საორკესტრო გლისანდოებითა და ხანგრძლივი საფორტეპიანო აკორდით. მისი ინსპირაცია მომდინარეობს როგორც ჯონ ლენონის ნაცნობის, ტარა ბრაუნის სიკვდილიდან, ასევე პოლ მაკკარტნის წარმოსახვითი პოლიტიკოსის ისტორიიდან. მიუხედავად მისი კულ

მუსიკა 17 Feb

ამერიკული როკ-ჯგუფი „იგლზი“: შიდა კონფლიქტებიდან ემოციურ დამშვიდობებამდე

საკულტო ამერიკული როკ-ჯგუფი „იგლზი“, რომელიც ჰარმონიული ვოკალით და ჰიტებით, როგორიცაა „Hotel California“ და „The Long Run“, არის ცნობილი, ხშირად შიდა დაძაბულობისა და პოპულარობის წნეხის მსხვერპლი ხდებოდა. მიუხედავად ამ სირთულეებისა, მათ შექმნეს ძლიერი მუსიკა, რომელთაგან „The Long Run“ მათი ფრუსტრაციების დასტურად იქცა. ახლა, შთამბეჭდავი მრავალწლიანი კარიერის შემდეგ, ჯგუფის დამფუძნებელი წევრი დონ ჰენლი ვარაუდობს, რომ „იგლზი“ არსებობას, სავარაუდოდ, წყვეტს, რათა წევრებმა ოჯახსა და პირად ცხოვრებას მეტ

მუსიკა 17 Feb

ჯონ ლენონის ერთადერთი სოლო #1 ჰიტი: ელტონ ჯონის გადამწყვეტი როლი

The Beatles-ის დაშლის შემდეგ, ჯონ ლენონი სოლო კარიერაში #1 ჰიტის მოპოვებას ცდილობდა, როცა მისი ყოფილი ბენდის წევრები უკვე წარმატებულები იყვნენ. ეს სტატია მოგვითხრობს, როგორ მოიპოვა ლენონმა, ელტონ ჯონის მოულოდნელი დახმარებით, საბოლოოდ Billboard Hot 100-ის სათავეში ადგილი სიმღერით „Whatever Gets You Thru The Night“. სტატია იკვლევს სიმღერის უნიკალურ შთაგონებას, მის სწრაფ ჩაწერას, ლენონისა და ჯონის გადამწყვეტ თანამშრომლობას და მედისონ სკვერ გარდენის ემოციურ გამოსვლას, რომელიც ლენონის უკანასკნელი მნი

მუსიკა 16 Feb

ერთი ჰიტის ვარსკვლავები: ციფრული ეპოქის წამიერი დიდებიდან რადიოს ოქროს ხანის უკვდავ ჰიტებამდე

ეს სტატია განიხილავს „ერთი ჰიტის ვარსკვლავების“ ევოლუციას რადიოს ოქროს ხანიდან დღევანდელ ციფრულ ეპოქამდე, სადაც ვირუსულობა ხანმოკლეა. იგი უპირისპირებს ისეთი კლასიკური როკ ჰიტების „მონოკულტურულ“ მდგრადობას, როგორიცაა „Black Betty“ და „Louie Louie“, თანამედროვე ალგორითმულ წარმატებებს. სტატია დეტალურად აღწერს ამ სიმღერების ისტორიებს, მათ ავტორებსა და შემსრულებლებს, რომლებიც, მიუხედავად განმეორებითი ჩარტების ტოპებში მოხვედრის არარსებობისა, კულტურულ ხატებად იქცნენ და მათი მემკვიდრეობა დღესაც ცოცხალია

მუსიკა 15 Feb

Van Halen-ის საკამათო ჰიტი: როგორ შეცვალა „Why Can't This Be Love“-მა ჯგუფის კარიერა

ამერიკული როკ ჯგუფი Van Halen, მიუხედავად მისი უდავო გავლენისა მძიმე როკზე, ხშირად ექსპერიმენტებს ატარებდა სხვა ჟანრებთან. 1986 წელს გამოშვებული ალბომი „5150“ და მისი წამყვანი სინგლი „Why Can't This Be Love“ ჯგუფის კარიერაში გარდამტეხ მომენტად იქცა. მიუხედავად კრიტიკოსების არაერთგვაროვანი შეფასებებისა, სიმღერა, რომელმაც Van Halen-ს ახალი აუდიტორია შესძინა და მისი ბგერა გააფართოვა, ფანების საყვარელ ნამუშევრად რჩება და ჯგუფის გაბედულ ექსპერიმენტებს მოწმობს სემი ჰაგართან ერთად.

მუსიკა 14 Feb

ფრენკ სინატრას Reprise Records: არტისტების მფლობელობისა და შემოქმედებითი თავისუფლების რევოლუცია

სამოცდაექვსი წლის წინ, ფრენკ სინატრამ დააარსა Reprise Records, რამაც სამუდამოდ შეცვალა მუსიკალური ინდუსტრია. კაპიტოლ რეკორდსიდან წამოსვლის შემდეგ, სინატრამ შექმნა ლეიბლი, რომელიც პრიორიტეტს ანიჭებდა არტისტების მფლობელობასა და შემოქმედებით თავისუფლებას, რაც იმ დროისთვის რევოლუციური ნაბიჯი იყო. მიუხედავად კომერციული სირთულეებისა და Warner Bros.-ის მიერ მისი უმრავლესობის შეძენისა, Reprise-მა შეინარჩუნა თავისი ძირითადი პრინციპები და ხელი მოაწერა ისეთ ლეგენდებს, როგორებიც არიან ჯიმი ჰენდრიქსი, ჯონი მ

კულტურა და გართობა 14 Feb

ვალენტინობის დღე: 70-იანი წლების სამი მარადიული სასიყვარულო სიმღერა

სტატია მიმოიხილავს 70-იიანი წლების სამ საკულტო სასიყვარულო სიმღერას – The Carpenters-ის „(They Long To Be) Close To You“, Bee Gees-ის „How Deep Is Your Love“ და Bread-ის „Make It with You“ – და აღნიშნავს მათ მარადიულ ხიბლს, განსაკუთრებით ვალენტინობის დღისთვის. განხილულია თითოეული სიმღერის ისტორია, მუსიკალური სტილი და გავლენა.

მუსიკა 13 Feb

"Just Like a Woman": ბობ დილანის საკამათო კლასიკის მემკვიდრეობა

სტატია განიხილავს ბობ დილანის 1966 წლის სიმღერას „Just Like a Woman“, აანალიზებს მის ტექსტს, დებატებს პოტენციურად მიზოგინურ ტონთან დაკავშირებით და სიმღერის შთამაგონებელი მუზის მუდმივ საიდუმლოს, განიხილავს რა ჯოან ბაეზისა და ედი სეჯვიკის კანდიდატურებს. ხაზგასმულია სიმღერის ტრაგიკული ასახვა ქალისა, რომელიც ებრძვის დესტრუქციულ ცხოვრების წესს და თავად შემსრულებლის ტკივილი.

მუსიკა 13 Feb

Led Zeppelin-ის ფარული საგანძური: ნაკლებად ცნობილი, მაგრამ საკულტო სიმღერები

Led Zeppelin ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი როკ-ჯგუფია. მიუხედავად იმისა, რომ მათი მრავალი ჰიტი ფართოდ არის ცნობილი, ჯგუფის ცხრა ალბომში უამრავი ნაკლებად ცნობილი, მაგრამ გენიალური კომპოზიციაა, რომელიც მათ მუსიკალურ ევოლუციასა და ჟღერადობას განსაზღვრავს. ეს სტატია წარმოაჩენს Led Zeppelin-ის „დამალულ საგანძურს“, რომელიც აუცილებლად უნდა მოუსმინოთ.

მუსიკა 13 Feb

ავსტრალიური ვიზის კრიზისი: როგორ გადაიზარდა დილან-პეტის ტურნე სკანდალში სტივი ნიქსის გამო

1986 წელს ბობ დილანისა და ტომ პეტის „True Confessions“ ტურნეს კულუარებში ავსტრალიაში სტივი ნიქსს, რომელიც ტურნეში ტურისტული ვიზით იმყოფებოდა, დეპორტაცია და ქვეყანაში სამუდამო აკრძალვა დაემუქრა მუსიკოსთა კავშირის შრომითი კანონმდებლობის დარღვევის გამო. ნიქსმა თავი აარიდა დეპორტაციას ჭკვიანური გზით, რამაც, საბოლოოდ, ტომ პეტი გააგიჟა და მან პირობა დადო, რომ აღარასოდეს დაბრუნდებოდა ავსტრალიაში ტურნეზე.

მუსიკა 12 Feb

უიტნი ჰიუსტონი: რეკორდები, რომლებმაც პოპ მუსიკა სამუდამოდ შეცვალა

სტატია იხსენებს უიტნი ჰიუსტონის, პოპ მუსიკის ლეგენდის, დაუვიწყარ მიღწევებს, რომელთა შორისაცაა ზედიზედ შვიდი #1 ჰიტი Billboard Hot 100-ზე. ეს რეკორდი, რომელმაც The Beatles-ისა და Bee Gees-ის მიღწევები დაჩრდილა, მას პირველ ქალ შემსრულებლად აქცევდა, რომელმაც ასეთ წარმატებას მიაღწია. სტატია ასევე ხაზს უსვამს მის მნიშვნელოვან როლს, როგორც შავკანიანი ქალი შემსრულებლისა, რომელმაც საზღვრები დაამსხვრია ინდუსტრიაში და დატოვა მარადიული მემკვიდრეობა.

კულტურა 11 Feb

ელვის პრესლი: მეფის დაცემა, საიდუმლო იუმორი და სიყვარული „მონტი პაითონის“ მიმართ

სტატია მიმოიხილავს ელვის პრესლის კარიერის კლებას, მისი მენეჯერის, პოლკოვნიკ ტომ პარკერის, უარყოფით გავლენას, რამაც შემსრულებელი საკუთარი თავის პაროდიად აქცია. მიუხედავად იმისა, რომ მისი ლაივ შოუები ხშირად მოლოდინს ვერ ამართლებდა, მას ჰქონდა საიდუმლო იარაღი – იუმორი სცენაზე. ყველაზე გასაკვირი კი მისი უზარმაზარი სიყვარული იყო ბრიტანული კომედიური ჯგუფის, „მონტი პაითონის“ მიმართ, რომლის ციტატებსაც ხშირად იყენებდა.

მუსიკა 11 Feb

ემი უაინჰაუსი და ტონი ბენეტი: უკანასკნელი დუეტი, რომელიც ისტორიად იქცა

ლეგენდარული მომღერალი-სიმღერების ავტორი ემი უაინჰაუსი მუსიკის ისტორიაში განსაკუთრებული ნიჭით შევიდა, მიუხედავად ხანმოკლე კარიერისა. მისი უკანასკნელი ჩანაწერი, ჯაზის ლეგენდა ტონი ბენეტთან დუეტი „Body and Soul“, გახდა მისი ხელოვნების, მარადიული მემკვიდრეობისა და ტრაგიკული სიკვდილის მწარე მოგონება. სიმღერა არა მხოლოდ ორ თაობას აკავშირებს, არამედ უაინჰაუსის განსაკუთრებული ნიჭის სიმბოლოდაც იქცა.

მუსიკა 10 Feb

ვან ჰალენი: როკ-მუსიკის რევოლუცია და ედი ვან ჰალენის უკვდავი მემკვიდრეობა

თითქმის 50 წლის წინ ჯგუფმა Van Halen-მა, რომელსაც ყველა დროის უდიდეს როკ-გიტარისტად მიიჩნევენ, მუსიკალურ სცენაზე ოფიციალურად გამოჩინა თავი. მათი სადებიუტო ალბომი 1978 წელს გამოვიდა და მყისიერი წარმატება მოიპოვა, რამაც ჟანრი გააცოცხლა და ახალი ენერგია შესძინა. ედი ვან ჰალენის ინოვაციურმა ტექნიკამ, მათ შორის „ფინგერ თეფინგმა“, რევოლუცია მოახდინა გიტარის დაკვრაში, ხოლო მისი მემკვიდრეობა დღემდე შთააგონებს მუსიკოსებს.

მუსიკა 08 Feb

ბობ დილანი, მისი საკამათო ჰიტი „Positively 4th Street“ და ფილ ოკსის საიდუმლო

ბობ დილანი, მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი მუსიკოსი, ფართოდ არის აღიარებული თავისი პოეტური ტექსტებითა და ჰიტებით. მისი ერთ-ერთი ყველაზე საკამათო სიმღერა, „Positively 4th Street“, 1965 წელს გამოშვებული, მრავალი გულშემატკივრისა და კრიტიკოსის მიერ ერთ-ერთ საუკეთესო და ყველაზე მძაფრ ნაწარმოებად ითვლება. სიმღერა ხშირად განიმარტება, როგორც ყალბი მეგობრობის კრიტიკა. არსებობს ვარაუდი, რომ ტრეკი დახვეწილად მიემართება დილანის კოლეგა ფოლკ-მუსიკოს ფილ ოკსის მიმართ, მათ შორის წარმოქმნილი შემოქმედ

მუსიკა 08 Feb

Radiohead-ის „Creep“: პლაგიატის ბრალდებები და სიმღერის დაუვიწყარი ისტორია

სტატია მოგვითხრობს Radiohead-ის საკულტო სიმღერის „Creep“-ის შექმნის ისტორიას, მის თავდაპირველ კომერციულ წარუმატებლობას, მოგვიანებით კი საკულტო სტატუსს. განხილულია პლაგიატის ბრალდებები The Hollies-ის სიმღერა „The Air That I Breathe“-თან მსგავსების გამო, ასევე Lana Del Rey-ის წინააღმდეგ წამოყენებული ანალოგიური პრეტენზიები. სტატია ასევე მიმოიხილავს სიმღერის ბოლოდროინდელ აღორძინებას, მის მიღწევებსა და გავლენას მუსიკალურ სამყაროზე.