ამ თეგით ნაპოვნია 27 სტატია
მიუხედავად იმისა, რომ 1993 წლის ფილმი „გატაცება“ (The Crush) არაერთი პრობლემური ასპექტით გამოირჩევა, განსაკუთრებით მოზარდი პერსონაჟის დემონიზაციით, ის მაინც აღსანიშნავია ალისია სილვერსტონის სადებიუტო შესრულების გამო, რომელმაც კარიერა ამ ფილმით დაიწყო „უსუსური“ (Clueless) - მდე.
მიმოვიხილავთ ათ თრილერს, რომლებიც ხშირად ხვდება წლის საუკეთესოთა სიაში, მაგრამ სრულყოფილებას ერთი ნაბიჯით ჩამორჩება. ეს ფილმები, მიუხედავად მაღალი შეფასებისა, საბოლოო შედევრის სტატუსს ვერ იღებენ, რადგან მათ რაღაც მცირედი აკლიათ. სტატიაში განვიხილავთ ამ ფილმების ძლიერ მხარეებსა და იმ ნაკლოვანებებს, რომლებიც ხელს უშლის მათ აბსოლუტური სრულყოფილების მიღწევაში.
სტატია განიხილავს ბრენდან ფრეიზერის მრავალფეროვან კარიერას „მუმიის“ მიღმა და კონკრეტულად ამახვილებს ყურადღებას ფილიპ რიდლის 1995 წლის ფსიქოლოგიურ საშინელებათა ფილმზე „დარქლი ნუნის ვნება“. აღწერილია ფილმის სიუჟეტი, სადაც ფრეიზერი განასახიერებს დარქლი ნუნს, რომელიც რელიგიური კულტის დაშლის შემდეგ ტყეში ხვდება და ებრძვის თავის წარსულს, დანაშაულის გრძნობასა და ახალ ემოციებს. ხაზგასმულია ფრეიზერის, ეშლი ჯადისა და ვიგო მორტენსენის დამაჯერებელი შესრულება, განსაკუთრებით ფრეიზერის მიერ ტრავმირებული პერსონ
„პატარა ამელი, ანუ წვიმის ხასიათი“ ამელი ნოტომბის რომანის ემოციური და ვიზუალურად მომაჯადოებელი ანიმაციური ადაპტაციაა. ფილმი მოგვითხრობს ბელგიელი ბავშვის, ამელის, არაჩვეულებრივ ცხოვრებაზე, რომელიც იაპონიაში ცხოვრობს და საკუთარ თავს ღმერთად მიიჩნევს. მისი მეორე დაბადების დღეზე მომხდარი მიწისძვრის შემდეგ, ამელის პოტენციალი იღვიძებს. ის ნიშიო-სანთან, მის ძიძასთან, განუყრელ კავშირს ამყარებს და მის დახმარებით სწავლობს სამყაროს აღქმას, განიცდის დანაკარგს, სიყვარულს და პატიებას. ფილმი გამოირჩევა ნათელი
ფილმი „თვალის დახამხამებაში“ კრიტიკას იმსახურებს იმის გამო, რომ ის თემებსა და ფილოსოფიურ იდეებს პერსონაჟებისა და სიუჟეტის ხარჯზე წინა პლანზე აყენებს. ენდრიუ სტენტონის რეჟისორობით გადაღებული ფილმი, რომელიც ათასწლეულებს მოიცავს და „ყველაფერი ერთმანეთთანაა დაკავშირებული“ იდეის გარშემოა აგებული, ემოციურ სიღრმესა და დამაჯერებელ ამბის თხრობას მოკლებულია. საბოლოოდ, თხელ პერსონაჟებსა და ზედაპირულ კავშირებს მაყურებლისთვის მნიშვნელობის გადმოცემა არ შეუძლია, რის გამოც ფილმი, მიუხედავად ამბიციისა, ცარიელ სი
უეს კრეივენისა და კევინ უილიამსონის „Scream“ ფრენჩაიზი, რომელიც თებერვალში ახალ ნაწილს იღებს, ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი საშინელებათა სერიალია კინოს ისტორიაში. სტატია განიხილავს და აფასებს ფრენჩაიზის ყველა ფილმს მათი საკულტო პერსონაჟებისა და კულტურული გავლენის გათვალისწინებით.
ფილმმა „როგორ მოვკლათ“ (How to Make a Killing) სუსტად დაიწყო ჩვენება კინოთეატრებში, მისი შემოსავალი მკვეთრად ეწინააღმდეგება გაცხადებულ ბიუჯეტს. სავარაუდოდ, ეს გლენ პაუელის მეორე კომერციული ჩავარდნაა ბოლო თვეებში. ფილმის სიუჟეტი მოგვითხრობს მუშათა კლასის წარმომადგენელზე, რომელიც მკვლელობის გზით ცდილობს მემკვიდრეობის მიღებას. ფილმმა კრიტიკოსებისგან შერეული შეფასებები მიიღო, თუმცა მაყურებელმა ის უფრო დადებითად შეაფასა.
სტატია განიხილავს რონ ჰოვარდის 1991 წლის ფილმ „უკუდინებას“ და მის 2019 წლის გაგრძელებას. იგი ხოტბას ასხამს ორიგინალს მისი რეალისტური ხანძრის სცენების, ძლიერი შესრულებისა და ტექნიკური მიღწევებისთვის, წინასწარმეტყველებადი სიუჟეტის მიუხედავად. ხაზგასმულია მისი მემკვიდრეობა და ოსკარის ნომინაცია ვიზუალური ეფექტებისთვის. ამის საპირისპიროდ, „უკუდინება 2“ მკაცრად კრიტიკდება მისი არათანმიმდევრული სიუჟეტის, ცეცხლოვანი სცენების ნაკლებობის, დაბალი ბიუჯეტისა და გაუგებარი ჯაშუშური ქვესცენარის გამო, რაც მას წი
1971 წლის სამეცნიერო-ფანტასტიკური თრილერი „ანდრომედას შტამი“, მაიკლ კრაიტონის რომანის ეკრანიზაცია, დღემდე რჩება ჟანრის ერთ-ერთ ყველაზე გავლენიან და მეცნიერულად დამაჯერებელ ნიმუშად. ფილმი მოგვითხრობს მეცნიერთა გუნდის ბრძოლაზე უცხოპლანეტურ, მომაკვდინებელ ვირუსთან, გვთავაზობს რა დეტალურ პროცედურულ განვითარებას, საინტერესო სამეცნიერო კონცეფციებს და ტოვებს მნიშვნელოვან კვალს კინემატოგრაფიასა და საზოგადოებრივ ცნობიერებაში.
ჯენიფერ ლოპესისა და ოუენ უილსონის რომანტიკული კომედია „ცოლად გამომყევი“ (Marry Me) 4K ულტრა მაღალი გარჩევადობით გამოვიდა. მიუხედავად იმისა, რომ ფილმი ჟანრის კლასიკად არ მიიჩნევა, ის მაინც სახალისო და სასიამოვნო სანახავია, განსაკუთრებით თებერვალში, ვალენტინობის დღის გარშემო. სტატია მიმოიხილავს ფილმის სიუჟეტს, მსახიობთა ქიმიას, მუსიკალურ ნომრებს და მრავალფეროვან ბონუს ფუნქციებს, რაც მას ნებისმიერი ფანის კოლექციისთვის ღირებულ დამატებად აქცევს.
სტატია მიმოიხილავს კევინ და მეთიუ მაკმანუსების ინდი ფილმს „Redux Redux“, რომელიც უნიკალურად უდგება მულტივერსის კონცეფციას. იმის ნაცვლად, რომ ფოკუსირება მოახდინოს ტექნიკურ დეტალებზე, ფილმი იკვლევს დანაკარგის, შურისძიების და ადამიანურობის დაკარგვის ემოციურ და ფსიქოლოგიურ შედეგებს. ის მოგვითხრობს ირინე კელის შესახებ, რომელიც პარალელურ სამყაროებში მოგზაურობს ქალიშვილის მკვლელის, ნევილის მოსაკლავად, სანამ არ შეხვდება მოზარდ მიას, რაც მის შურისძიების გაუთავებელ ციკლს ახალ მნიშვნელობას შესძენს. ფილმი ნ
სონია ჰინდუჯა, MovieWeb-ის უფროსი მწერალი, იკვლევს ზომბი საშინელებათა ჟანრის უნიკალურ მიმზიდველობას, რომელიც არ არის მხოლოდ სისხლისღვრასა და მოულოდნელ შეშინებაზე, არამედ გადარჩენის რთულ რეალობაზე. სტატია ხაზს უსვამს ზომბი ფილმების განსხვავებას ტრადიციული საშინელებათა ფილმებისგან და რეკომენდაციას უწევს სამ ნაკლებად ცნობილ, თუმცა გამორჩეულ ფილმს – „ზომბი თახვები“, „პონტიპული“ და „პატარა მონსტრები“ – რომლებიც ჟანრს ახალ პერსპექტივებს სძენს, სისხლისღვრის, დაძაბულობისა და ემოციური სიღრმის შერწყმით.
სტატია განიხილავს ფილმის დასასრულების მნიშვნელობას, აღნიშნავს, რომ დასასრულის არარსებობაც კი, თუ ის მიზანმიმართულია, მაინც დასასრულად ითვლება. ის წარმოადგენს 90-იანი წლების საუკეთესო ფილმების ფინალების მიმოხილვას, სადაც განხილულია ისეთი გამორჩეული ნამუშევრები, როგორიცაა „მეფე ლომი“, „ტრუმენის შოუ“, „შვიდი“, „შერკინება“ და „თელმა და ლუიზა“. ავტორი აფრთხილებს სპოილერების შესახებ, თუმცა აღნიშნავს, რომ ეს ფილმები საკმარისად ცნობილია და დიდი ხანია გამოსულია.
HBO-ს ახალი სერიალის, „Task“-ის შემდეგ, სადაც მარკ რუფალო ყოფილ მღვდელსა და FBI-ის აგენტს განასახიერებს, მსახიობის თაყვანისმცემლებს მისი მონაწილეობით კიდევ ერთი გამორჩეული კრიმინალური თრილერის, დევიდ ფინჩერის „ზოდიაქოს“ (2007) გახსენება შეუძლიათ. სტატია მიმოიხილავს რუფალოს როლებს ორივე ნამუშევარში და ხაზს უსვამს „ზოდიაქოს“ მნიშვნელობას კრიმინალური ჟანრის განვითარებაში.
ავტორი, „ცუდი“ ფილმების მოყვარული, ამტკიცებს, რომ „მაწანწალა თოფით“ (Hobo With a Shotgun) ყველაზე ავთენტური და წარმატებული ადაპტაციაა 2007 წლის „გრაინდჰაუსის“ (Grindhouse) ყალბი ტრეილერებიდან. „მაჩეტესა“ (Machete) და „მადლიერების დღისგან“ (Thanksgiving) განსხვავებით, „მაწანწალა თოფით“ შესანიშნავად გადმოსცემს 70-იანი და 80-იანი წლების ექსპლოატაციური ფილმების სულს, მისი მარტივი სიუჟეტის, რუტგერ ჰაუერის სერიოზული შესრულებისა და დასამახსოვრებელი ბოროტმოქმედების წყალობით, რაც მას ნამდვილად დაუფასებელ
ენტონი ჩენის ახალი ფილმი „ჩვენ ყველანი უცხოები ვართ“ იკვლევს სინგაპურელი მუშათა კლასის გათიშული, მაგრამ საბოლოოდ თანამგრძნობი ოჯახის ცხოვრებას. მიმოხილვა აღნიშნავს ფილმის ემოციურ სიღრმეს, მელოდრამატულობას და ხელმისაწვდომობას, რაც მას ჩენის დღემდე ყველაზე კომერციულ ნამუშევრად აქცევს. ფილმი ასახავს ნაპოვნი ოჯახის, ყოველდღიური გადარჩენისა და მოულოდნელი ცხოვრებისეული შემობრუნებების თემებს, რომელიც საბოლოოდ კრიმინალური დრამის ელემენტებსაც აერთიანებს.
სტატია მიმოიხილავს დორის დეის საკულტო ფილმს „კალამიტი ჯეინი“, რომელიც თავისი დროისთვის უჩვეულო, გენდერულ ნორმებს არღვევდა. განხილულია, თუ როგორ იქცა ეს ფილმი, მიუხედავად თავდაპირველი შერეული შეფასებებისა და რეტროგრადული სიუჟეტური ელემენტებისა, კომფორტის მომტან სანახაობად და ქვიარ კულტურის განუყოფელ ნაწილად, განსაკუთრებით კი დორის დეის გაბედული და არატრადიციული პერსონაჟის წყალობით.
რაიან კუგლერის „ცოდვილები“ (Sinners) ოსკარის ნომინაციებით ლიდერობს და უნიკალურ მიღწევებს აჩვენებს. მიუხედავად იმისა, რომ მისი გაგრძელება გაურკვეველია, ფილმის ღრმა თემატიკა მსგავსებებს ავლენს მაიკ ფლენეგანის Netflix-ის შოუსთან, „შუაღამის მესასთან“ (Midnight Mass). ორივე ნამუშევარი ვამპირიზმს რთულ ნარატიულ მოწყობილობად იყენებს კულტურული წაშლის, რელიგიური ექსტრემიზმის, იდენტობის დაკარგვისა და სიკვდილის შიშის გამოსაკვლევად, სისხლს კი სულიერ ვალუტად წარმოაჩენს. სტატია განიხილავს ფილმებისა და შოუების
ფილმი „ვარდი“ მოგვითხრობს მე-17 საუკუნის გერმანელი ქალის ამბავს, რომელიც გადარჩენისა და თავისუფლების მოსაპოვებლად კაცის ვინაობას ირგებს. სანდრა ჰიულერის ბრწყინვალე შესრულება აცოცხლებს პერსონაჟს, რომელიც თავად იკვალავს გზას, ეწინააღმდეგება ეპოქის შეზღუდვებს და ხდება ფერმერი, ქმარი და მამა. სტატია აფასებს ფილმის სიღრმესა და მსახიობის უბადლო ოსტატობას.
1972 წლის საკულტო სამეცნიერო-ფანტასტიკური ფილმი „მდუმარე გაშვება“ (Silent Running), რეჟისორ დუგლას ტრამბულის ნამუშევარი ბრიუს დერნის მონაწილეობით, დღევანდელ დღესაც არ კარგავს აქტუალობას. ის მოგვითხრობს მომავალზე, სადაც დედამიწის მცენარეული საფარი განადგურებულია, ხოლო უკანასკნელი ტყეები კოსმოსურ დომებშია შენარჩუნებული. ფილმი იკვლევს გარემოს დაცვის, იზოლაციისა და ადამიანის პასუხისმგებლობის თემებს, როდესაც ბოტანიკოსი ფრიმენ ლოუელი რადიკალურ გადაწყვეტილებას იღებს მყიფე ეკოსისტემების დასაცავად. მისი
„ცხოველური“ (Animol) არის მსახიობ ეშლი უოლტერსის სარეჟისორო დებიუტი, სადაც ტუტ ნიუოტი განასახიერებს ტროის, ახალბედა პატიმარს ჩრდილო-აღმოსავლეთ ინგლისის არასრულწლოვანთა დაკავების ცენტრში. დევიდ რუნის კინომიმხილვა აღნიშნავს ფილმის ინოვაციურ მიდგომას ციხის დრამის ჟანრთან, ხაზს უსვამს ფსიქოლოგიურ სიღრმეს, არაპროგნოზირებად პერსონაჟთა დინამიკას, მოულოდნელ ინტიმურობას და შოკისმომგვრელ ძალადობას. მიუხედავად იმისა, რომ მას ადარებენ დევიდ მაკკენზის „Starred Up“-ს, „ცხოველური“ ინარჩუნებს საკუთარ ძალას, სიფ
ომის ჟანრში სრულყოფილი ფილმის შექმნა რთული, ზოგჯერ კი შეუძლებელი ამოცანაა. სტატია განიხილავს ფილმებს, რომლებიც სრულყოფილებასთან ახლოს დგანან ან გამორჩეულად მიიჩნევა, მათ შორის ნაკლებად ცნობილ შედევრებსა და მაღალი დონის კლასიკას, როგორიცაა „ოკინავას ბრძოლა“, „ომი“ და „ქალბატონი მინივერი“, ასევე „მაკბეტი“ და „უკანასკნელი ველი“. განხილულია მათი მნიშვნელობა, უნიკალური ასპექტები და ის, თუ რატომ იმსახურებენ ისინი მეტ ყურადღებას.
თანამედროვე ვესტერნულმა კინომ მნიშვნელოვანი ევოლუცია განიცადა, გადავიდა რა მე-20 საუკუნის რომანტიზებული ასახვებიდან ველური დასავლეთის უფრო რეალისტურ, ხშირად სასტიკ და ბნელ პორტრეტებზე. ეს სტატია იკვლევს, თუ როგორ გახდა ჟანრი ბოლო 25 წლის განმავლობაში სისასტიკისა და შოკისმომგვრელი ძალადობის სინონიმი, წარმოგიდგენთ რა ისეთ ფილმებს, როგორებიცაა „ძვლის ტომაჰავკი“, „საძულველი რვა“, „ჯოჯოხეთი ან წყალდიდობა“ და „შეთავაზება“, რომლებიც ხაზს უსვამენ ამ ცვლილებას.
ემილი ბრონტეს საკულტო რომანის, „ქარიშხლიანი უღელტეხილის“ ემერალდ ფენელისეული ადაპტაცია, რომელშიც მთავარ როლებს მარგო რობი და ჯეიკობ ელორდი ასრულებენ, 13 თებერვალს გამოვა. ფილმმა კრიტიკოსების არაერთგვაროვანი შეფასებები დაიმსახურა – ზოგი მას თამამ და პროვოკაციულ ინტერპრეტაციად მიიჩნევს, ზოგი კი სიცარიელესა და რომანის სულისკვეთების დამახინჯებაში ადანაშაულებს.
2025 წლის ოსკარის ნომინაციების გამოცხადების შემდეგ, კინოკრიტიკოსებმა დაიწყეს გასული წლის შეუფასებელი ფილმების მიმოხილვა. ამ კატეგორიაში განსაკუთრებულად გამორჩეულია „ქირავნობითი ოჯახი“ (Rental Family) – დრამა ბრენდან ფრეიზერის მონაწილეობით, რომელიც მარტოობის ეპიდემიას ეხმიანება. ფილმი, რომელიც ტოკიოში მცხოვრები მსახიობის ისტორიას მოგვითხრობს, ასახავს ადამიანების სურვილს სიახლოვისა და ოჯახური სითბოს მიმართ, რასაც ხშირად არატრადიციული გზებით ეძებენ. ფილმის დახვეწილი შესრულება და თბილი მიდგომა რთული
ეს სტატია Collider-ის მწერლის მრავალფეროვან კარიერას მიმოიხილავს, Marvel-იდან ოსკარებამდე და კინოგაქირავების ანალიზამდე, ასევე მის წვლილს ინდური კინოს პოპულარიზაციაში. შემდეგ ფოკუსირება ხდება ჯო კორნიშის 2011 წლის სამეცნიერო ფანტასტიკის საკულტო კლასიკაზე – "თავდასხმა ბლოკზე". მიუხედავად სალაროებში ჩავარდნისა, ფილმმა კრიტიკოსების მაღალი შეფასებები დაიმსახურა, ბიძგი მისცა ვარსკვლავების, ჯონ ბოიეგასა და ჯოდი უიტაკერის, კარიერას და ახლა ცნობილია თავისი გამომგონებლური სიუჟეტით, იუმორით და სოციალური კ
უილ არნეტი, ცნობილი კომედიური როლებით, ბრედლი კუპერის სარეჟისორო დრამედიაში „ეს ჩართულია?“ (Is This Thing On?) მთავარი როლით კრიტიკოსთა ყურადღებას იპყრობს. ფილმი, რომელშიც ლორა დერნიც მონაწილეობს, მოიწონეს, როგორც გამამხნევებელი და გულწრფელი ნამუშევარი. ის ციფრულ პლატფორმებზე 10 თებერვალს გამოვა, ხოლო 4K Blu-ray-სა და DVD-ზე – 17 მარტს.
GOM.GE Telegram
Telegram-ში გაწევრიანდი
GOM.GE Facebook
Facebook გვერდი